顾贞观《金缕曲·寄吴汉槎宁古塔》二首的传播及原因

顾贞观的《金缕曲·寄吴汉槎宁古塔》的传播与接受是研究清词经典化问题中值得关注的个案。《金缕曲》文本固有的艺术价值是其成为清词经典的基础,而本事所体现的朋友义气与吴兆骞的命运遭遇也是后世关注的重要内容。《金缕曲》成为经典的深层原因,一是作品的艺术价值,作品"以词代书"的写作方式是应用文体与词体的融合,《金缕曲》词调特点与顾贞观对此词调的熟练运用促成了词体的革新,真挚动人的抒情是《金缕曲》最根本的艺术内涵;二是《金缕曲》本事中吴兆骞事件引起后世文人对知识分子命运遭遇的关注与共鸣。

一部巨著,三重境界——读吴汉全教授的《李大钊与中国社会现代化新道路(外二种)》有感

吴汉全教授新著《李大钊与中国社会现代化新道路(外二种)》,1/16的开本,1000余页的厚度,130多万字,确实是鸿篇巨制.在李大钊研究的历史上,如此分量的学术性专著,实属少见. 《李大钊与中国社会现代化新道路(外二种)》这部巨著,包含三大部分:《李大钊与中国社会现代化新道路》、《李大钊研究史(1927-2004)》和《李大钊研究文选(1988-2009)》.尽管在分量上有些差异,实际上就是三部书,并且都是关于李大钊研究的.汉全教授是中共党史名家张静如先生的门生,早已是中国李大钊研究界的著名专家.清代文学家王国维在《人间词话》中讲到:"古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界:‘昨夜西风凋碧树.独上高楼,望尽天涯路’.此第一境也.‘衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴’.此第二境也.‘众里寻她千百度,蓦然回首,那人却在灯火阑珊处’.

吴汉胜的实业路线图

无条件的承接国际市场并非上策,与其耗费大量成本获得缺少含金量的外贸订单,不如寻求真正市场化的内销之路。吴汉胜的扬州国联并不是唯一"出口转内销"成功的服装企业,但或许为正在努力摆脱外贸困局的业界提供了第一手的解读材料。

《吴汉何曾杀妻》的语言特色

《吴汉杀妻》的剧作者出于宣传忠孝节义观念的需要,竟不惜歪曲历史,捏造了吴汉杀妻这样一个故事情节。为了恢复历史的本来面目,以正视听,为了提倡实事求是的作风,倡导舞台艺术的真实与历史的真实相一致的创作原则,马南邨写了这篇文章,文章语言缜密,逻辑性强,引语准确典型,具有无可辩驳的逻辑力量。

忆抗战时期成都三益公川剧艺员军训连

1938年,成都市三益公大戏院(今春熙路新闻电影院)的川剧艺人们,在“全民抗战,一致对外”的口号鼓舞下,成立了“军训连”、又称“防护团”。当时,社会上的军训又称“挨门丁”。三益公大戏院的军训连连长是川剧表演艺术家、著名须生演员杨玉冰,连下面设三个排,一排排长是川剧名净张崇德,二排排长是打大锣的李伯康,三排排长是丑行演员卿玉教,共有五十多人,全是自愿报名参加。任务有三:一是教育自己,保护自己;二是敌机空袭时维持社会秩序,严防汉奸破坏,严防坏人抢劫偷盗;三是招之即来,出川抗日。

悲剧的利刃——广州红豆粤剧团《一把存忠剑》南宁演出观感

作为一部经典的传统戏,《一把存忠剑》是许多地方戏曲剧种的共有剧目,……第五届"中国—东盟戏剧周"活动期间,广州红豆粤剧团的演出版本与京剧、粤剧有关词条记述的剧情都有所区别,其戏剧结构、演员表演、人物塑造、舞美设计等方面的独特创造,为南宁与东盟各国观众献上了一把相当有力道的悲剧利刃。

史济华台湾行

被台湾《申报》称为“上海演艺界三条龙”之一的著名越剧表演艺术家史济华(另外两条龙为上海京剧院的尚长荣、上海昆剧团的刘异龙、他们三位均属龙),于去年11月5日飞抵这座祖国宝岛,立即在台湾刮起了一阵不小的“史旋风”。

努力探究人物内心 准确展示人物个性——我饰王兰英

荆州花鼓戏,是植根于江汉平原民间音乐土壤之中的地方戏曲。其唱腔优美,色彩缤纷,土壤气息浓郁,经过历代民间艺人的创造、雕琢、加工、锤炼以及吸收姊妹声腔艺术的滋养,现已有不同的腔、调一百余个,由于唱腔内容和表演形式都为人民所喜闻乐见,受到本地和外地广大群众的热烈欢迎。

长袖善舞——河北梆子《杀妻》导演手记

一直钟情于水袖的魅力,迷醉于那袖底乾坤,盼望着有机会将其尽情地展示于舞台.河北梆子《杀妻》将这机会带到了我面前.

戏剧让她如此美丽——记河北梆子青年演员王洪玲

(一) 洪玲是个直爽透明的女孩子,有时又单纯天真得十分可爱,特别是那双大眼睛,炯炯有神,透着聪慧.她好象就是为了唱戏才来到这人世间的.那是文革动乱的1967年,在冀中大地的徐水县,一个漂亮大眼睛的女孩诞生了,家里给她取名洪玲,父亲王义是个痴迷戏曲、造诣很高的河北梆子琴师,洪玲就是聆听着那或激昂慷慨或低回婉转的板胡声长大的.

从《碧玉簪》談如何区別精华与糟粕——就教于何慢同志

越剧《碧王簪》是个传統剧目,好多剧团都曾有演出,影响很大。它的主題思想有过爭論,何慢同志为此写过一篇《〈碧玉簪〉的思想性与艺术性及其爭論》的长文,肯定这是个“思想性与艺术性都很坚实的优秀传統剧目”;最近出版的《越剧丛刊》第二册,收集了这个“优秀传統剧目”,黄沙同志的評介里也肯定了剧本主題思想的积极意义。这些論断我是不同意的。并且涉及如何区別宣扬封建道德与暴露封建道德,如何区別民主性的精华与封建性的槽粕等理論問题。这里。

《四郎探母》等戏绝对不能上演

《四郎探母》等戏,是好是坏,争论了有三十年,虽然没有定论,但解放以来是不大有人上演了。许思言同志讲:这几出戏在解放后就被禁锢,有人演过。

再生花

一九二七年,扬剧被反动派禁止,道理只是十六个字:“油头粉面,装男扮女,高搭板台,有碍风化。”多少身怀优良传统技术的艺人,都流浪街头,无以为生。后来经过周荣根、刘惠兰等前辈艺人的努力,反动派答应开禁,但只许唱三出戏:《宝莲灯》、《五子哭坟》和《吴汉杀妻》。因为这三出戏就他们的眼光看来是无害的。但是我们怎能每天只唱这三出戏呢,只好另想办法偷偷地唱。在台口上装一个红灯,反动派检查人一到,门口一揿开关,红灯一亮,台上马上换戏。但就这样的演出,还是不能维持生活,只好搞副业,擦皮鞋、卖棒冰。赚来的钱还要给流氓恶霸送礼,在那个时代,我们就是过着这种非人的生活。

再谈戏剧艺术的生命力在于从众随俗

拙文《戏剧艺术的生命力在于从众随俗——由周信芳先生想到的》发表后(先后载于《戏剧艺术》1999年第4期及同年出版的《麒艺丛编》第二辑,在经过编辑审正后,两文既有不同,与原稿亦均略有出入;如欲睹原貌,则需对读两文、相互补充始可),读到和听到了一些意见。主要是以为该文存在着一些原则性的问题:它未能划清审美和娱乐二者的界限,只是突出强调戏剧的商品性、娱乐性、可看性这一面。

第七届巴黎中国传统戏曲节圆满落幕

2016年11月27日,第七届巴黎中国传统戏曲节圆满落幕,巴黎中国文化中心主任苏旭致闭幕词。戏曲节的法国评委及广大观众对戏曲节的大力支持,并祝愿戏曲节越办越好。随后戏曲节秘书长吴钢宣布本届戏曲节获奖名单,评委会的法国专家及嘉宾为获奖演员颁奖。

荡气回肠《斩经堂》

像《斩经堂》这样如此尖锐地营造戏剧矛盾,注重摹写人物内心焦灼、撕痛的传统戏的确少见。特别是在人物行为、命运的揭示上,其写出的那种深绞着人情味的苦痛的确令在下折服不已。经过周信芳的精心演绎,戏中夫妻是那般恩爱、“仇人”是如此善良;母子曾忍辱负重、婆媳曾何等情深.

张爱珍的艺术探索

张爱珍是三晋大地广大群众熟知、热爱的上党梆子党员。她在《皮秀英打虎》《杀妻》《两地家书》等戏中演唱的一曲曲柔美清新、自然酣畅的旋律,常常在城乡播放,赢得人们的交口称赞。1959年,张爱珍出生在高平县一个偏僻的山村。8岁丧母,与其父相依为命。在繁重的家务劳动中,她常常学着哼唱几段革命歌曲,以驱散精神上的苦闷,慰藉那过早失去母爱的孤寂心灵。13岁时,张爱珍被高平县青年文艺培训班选中,老师们意外地发现在她那忧郁的嗓音中,显出几分脆生,几分水灵。农村的小女孩,

彭蕙蘅 意外选择

一、意外选择彭蕙蘅于1984年毕业于河北省艺术学校,分配到河北省梆子剧院。她曾主演过《美狄亚》、《宝莲灯》、《穆桂英挂帅》、《杨门女将》、《钟馗》、《秦香莲》、《打神告庙》、《辛安驿》、《窦娥冤》、《杀嫂》、《吴汉杀妻》等。她主演的《美狄亚》为她带来了巨大的成功,