吴门绘画:物我同一的“有我之境”

对吴门绘画中园林化倾向这一艺术现象的表现形式及其创造性和时代特征进行了分析,并探讨了其形成的社会历史原因。

试析明清时期士商阶层与吴门画派

中国古代社会重文抑商,几千年封建社会时期,文人士大夫与商贾原本是分属于不同社会阶层的两个群体,文人耻于与商贾往来。但是明中后期以降,吴门地区的文人和商人却都十分喜爱鉴赏和收藏吴门绘画作品。其主要原因是:一、吴门地区文人士大夫群体与商贾群体的相互认同和接受,为二者共同喜爱欣赏吴门绘画提供了重要的基础和保障;二、利益的驱动;三、吴门地区“文人化”了的商贾具有与文人画家比较接近的艺术审美趣味,为二者共同喜爱欣赏吴门绘画提供了可能。

陆治晚期绘画的困境与新变:从《三峰春色图》谈起

文徵明去世后,活跃于吴门画坛的画家中,技法全面、画题涉猎广泛的陆治值得关注。陆治有意摆脱早年对文徵明画风的追随,发展自我面貌,晚年个人风格愈加突出。从《三峰春色图》等晚年作品入手,可探析其晚期绘画特色。将陆治画风之转变,尤其是晚期绘画的探索与创新,置入吴门绘画的发展脉络、画家弃巾隐居的人生选择中进行观察,可探知文徵明之后吴门画家的创作特色、生存状态及二者间的关系。陆治晚期绘画的新变,是其试图应对随着吴门绘画发展成熟而来的困境之结果,亦与其以画为生的状态密切相关。

吴门画派总论

明代中期,苏州地区崛起的吴门绘画替代"院体"、"浙派"主盟画坛。吴门画坛的兴起和繁盛,与当时、当地的政治、经济、思想、文化背景有着密切关系,同时,当地一批明初画家如徐贲、谢缙、王绂、杜琼、刘珏、姚绶等人,承继元四家的文人画传统,也对"吴派"的形成起了先驱作用。吴门画家中,以号称"吴门四家"的沈周、文徵明、唐寅、仇英最具代表性。其中沈周、文徵明主承文人画传统,共同创立了"吴派",但两人风格迥异。沈周以粗笔见长,疏简苍劲、质朴浑厚;文徵明以细笔著称,细秀清雅。