论“古典参与性音乐”与音乐教育--以安德烈·里欧和约翰·施特劳斯乐团的《红玫瑰咖啡馆》为例

参与性音乐是一种特殊的表演方式,在表演中,并没有明显的音乐家与观众的界线。呈示性音乐是表演者为让观众去欣赏和聆听而表演的音乐。古典音乐通常归为呈示性音乐。然而在安德烈·里欧与约翰施特劳斯乐团所表演的一首著名的荷兰乐曲《红玫瑰咖啡馆》中,间接允许了观众的加入。人们可感觉到现场的表演氛围和那种杜里诺所说的"社会联系"。可见,古典音乐也是可以具有参与性的。我们要研究如何使古典音乐具有"参与性",并将其应用到日常的音乐教学中,从而让学生对音乐有更深的领悟。

曲式术语“插部”的解读与引申

澄清术语的真正含义的目的在于求本溯源,以利于在教学的接受阶段使学习者更加有效地领悟其中。文章针对曲式术语"插部"在不同的曲式类型中的提法,表明只有在赋格和回旋曲式当中"插部"的术语才具备原有的含义,部分回旋奏鸣曲的中部,在其采用新材料的情况下也会具有同样的功能。而在复三部曲式、奏鸣曲式、回旋奏鸣曲式三者不同的"中部",译文术语"插部"(episode)其作为单纯"材料的意义"其实已经被引申,含有展开手法、写作方式等不同的解释。在澄清此术语的含义的同时也强调说明,一首音乐作品的"主题—动机"对于其后结构上的发展变形所起到的核心作用。

论传统再现单三部曲式中部的和声布局

在传统有再现单三邵曲式结构的和声布局中，中部因在整个单三邵结构中音乐陈述的类型和曲式结构功能的类型不同，其和声的调性布局及材料使用和陈述类型较前后部分的写法更为多样化，文章就这一结构的和声布局进行探讨。

论传统再现单三部曲式中部的和声布局

在传统有再现单三部曲式结构的和声布局中,中部因在整个单三部结构中音乐陈述的类型和曲式结构功能的类型不同,其和声的调性布局及材料使用和陈述类型较前后部分的写法更为多样化。本文就这一结构的和声布局进行探讨。

论音乐“说话”的表达方式——陈述类型在作品分析中的体现

音乐"说话"的诸多表达方式,体现在音乐作品中被称为陈述类型。陈述结构的不同组合方式包括以下五种类型:呈示性陈述、连接展开性陈述、结束性陈述、引入性陈述、结束连接性陈述。通过贝多芬、肖邦、舒曼、门德尔松等古典主义及浪漫主义作曲家的作品片段实例分析,分项说明各种陈述类型的具体表现类别,体现出陈述类型的存在意义。

中立音在广东汉乐丝弦乐中的审美意趣与存在意义

中立音是中国传统器乐音乐中特殊的音的现象,学界中多有从乐律学和形态分析对中立音问题的关注,但对于其作为演奏的音的过程以及承载着传统音乐审美内涵的研究鲜少。本文即希望围绕中立音在明确的指向性和不明确的演奏性两个特点,从具体形态和运用出发,结合王昌龄的"三境说",以广东汉乐丝弦乐为例来阐释中立音在其中的审美意趣,以及中立音在汉乐丝弦乐和传统音乐中的存在意义。