从紫砂陶刻作品《呦呦鹿鸣》之中体悟中国传统文化表现形式之美

“呦呦鹿鸣,食野之苹……”这是我们非常熟悉的文章,也是中国传统文化的典型代表之作,结合紫砂的呈现也是一种饕餮盛宴。从整体上来看这件紫砂陶刻艺术作品《呦呦鹿鸣》赏瓶,我们能够感受到中国传统文化对其深深的影响,从而能够激发出创作者的无限灵感,把这样美妙的画面和契合度非常高的诗词合二为一,让我们能够在欣赏这件艺术作品的时候,全面地了解到其中的人文内涵,而且这样的作品具有很高的鉴赏和收藏价值。

古建动画《呦呦鹿鸣·白鹿洞书院》的创作与分析

文章结合《呦呦鹿鸣·白鹿洞书院》古建动画的设计与制作流程,从前期脚本与分镜的设计到中期的模型制作、材质、骨骼、灯光、镜头设计到最后的后期合成的安排,均做了详细的理论梳理和思路总结。文章在实践的基础上对设计思路和方法做了充分的论证,对于类似古建动画的制作具有一定参考和借鉴意义。

歌剧《呦呦鹿鸣》的音乐特征和演唱分析

在多元文化交融发展的时代,国外文化对我国的侵袭现象非常突出。在这种情况下,我国应该充分重视民族文化的传承发展。民族歌剧则承担了显著的民族文化元素,可以利用音乐作品载体实现民族文化在新时代背景下的长远发展。本文先阐述了歌剧《呦呦鹿鸣》的创作背景,接着结合歌剧《呦呦鹿鸣》的具体内容,分析了这部歌剧的音乐特征,最后从多个方面探讨了演唱歌剧《呦呦鹿鸣》时应该掌握的技巧与方针,使得歌剧《呦呦鹿鸣》的内在情感得到全方位的展现。

民族歌剧《呦呦鹿鸣》评析

《呦呦鹿鸣》是近年国内创作较为成功的一部现实题材歌剧。剧本成熟、编导新颖,音乐形象鲜明。这部歌谣体结构的歌剧调式多样、中西结合;创作手法传统,风格混合;音乐丰富,有变化,有统一。主角屠呦呦音乐形象的丰满源于作曲家良好的主题设计。三首宫调歌谣体核心唱段及贯穿集中刻画主要戏剧人物,强调主要音乐形象,保证了全剧音乐杂而不乱、有对比有统一,彰显土洋结合、中西贯通歌剧音乐写作的艺术魅力。

试析江定仙《呦呦鹿鸣》之古曲新用

江定仙《呦呦鹿鸣》是近现代时期一部蕴含浓郁古风的合唱作品。其音乐创作富有民族风格,主要体现在词曲素材的选择、调式的运用及和声语言等方面,而助推音乐组织、扩充和发展的,主要来自曲式结构的巧妙设计和复调手法的灵活使用,从而使中国传统音乐元素与西方作曲技法熔于一炉,使“古曲”焕发“新声”。

歌剧《呦呦鹿鸣》的民族性风格探析

《呦呦鹿鸣》是一部以中国女科学家屠呦呦为原型创作的民族歌剧。该剧在音乐创作中因其浓郁的民族性风格而独具特色,本文主要从音乐作品的歌曲化、民族民间音乐素材的采用、民族调式结构的运用,以及演唱人员的选取和演唱方式的把握等方面来对其民族性风格进行分析。探究这部歌剧的民族性风格内涵,可为民族歌剧创作的创新探索提供借鉴。

试论黎族山歌剧《呦呦鹿鸣》的艺术特征

2017年12月19日晚,由作者和中国青年编导卢睿共同执导、海南省民族歌舞团作为创演单位的大型黎族山歌剧《呦呦鹿鸣》在海南省歌舞剧院成功首演。该剧自创排以来就受到了外界的广泛关注,登台后更是获得了业内外人士的一致好评。基于此,作者以《呦呦鹿鸣》为研究对象,阐述其艺术特征,以期为该剧在日后的修改、打磨工作或其他艺术作品的创作提供相关的理论借鉴。

《胡耀辉戏剧灯光艺术》

欣赏歌剧《金沙江畔》、《呦呦鹿鸣》、《长征》，话剧《掩不住的阳光》四部剧目的灯光设计。

古韵今声——忆析吴伯超的三首歌曲

作者于40年代前后曾受教于吴伯超并与其有过一年的共事。先生在专业上学贯中西,为中国音乐教育事业的发展奉献终生。其令人印象深刻的三首歌曲《桃之夭夭》、《呦呦鹿鸣》和《中国人》,在创作上各具有谐趣、温雅和炽热的风格,可用“古韵今声”为题概括。追求古朴的韵味和民族性,并与新时代的感受结合是吴伯超歌曲创作的重要特点。

在写实与写意美学的融汇中营造舞台综合美感——廖向红民族歌剧导演艺术评析

廖向红是学院派出身的学者型导演,也是近年来执导民族歌剧剧目量多质高的导演之一。其导演艺术以理论与实践品格紧密结合、写实与写意美学巧妙融汇为特色,尊重歌剧规律,通晓歌剧思维,对民族歌剧历史经验及其一度创作、二度创作有深度介入和全面掌控之功,在舞台整体呈现中能营造出较高的歌剧综合美感。她执导的《呦呦鹿鸣》《尘埃落定》两部歌剧是最能体现其导演美学和艺术造谐的代表作。