《周伯仁直言》阅读训练

明帝在西堂，会诸公饮酒。未大醉，帝问：“今名臣共集。何如尧、舜时？”周伯仁为仆射．因厉声曰：“今虽同人主，复那得等于圣治!”帝大怒，还内，作手诏满一黄纸，遂付廷尉令收，因欲杀之。

昆剧《范文正公》的“史识”与“剧思”

郑怀兴先生主要是以创作历史剧而享誉戏曲界的。他笔下的傅山、徐渭、周伯仁、柳如是、海瑞、胡宗宪等历史人物被搬上戏曲舞台后,早已成为经典形象被当代戏曲史所铭记。郑怀兴的剧作之所以成功率极高,正是因为这些历史人物一经其手,便不再是一般历史文献中那些或忠或奸、或黑或白的单面的政治及道德符号,而成了身处复杂历史境遇之中极具人性内涵与道德悖论的鲜活艺术形象。

《世说新语》复音词构词方式初探

《世说新语》是南朝·宋临川王刘义庆(公元403—444年)写的一部志怪笔记。全书基本上用当时语言写成,很少仿用或引用古语,较能真实地反映六朝时代的汉语面貌,是汉语研究的珍贵材料。笔者对《世说新语》中全部复音词的构成方式作了初步的定量和定性相结合的分析探讨,拾遗补漏,以期给汉语史的研究提供点滴可参考的材料。

史剧创作的新径

近些年来,历史剧创作的题材、体裁都有所扩展,伸入过去史剧尚未开辟的领域,写出一批富有哲理味、给人以借鉴和艺术鉴赏,以及具有不同风格的新作,象林则徐(治水)、王导、周伯仁、叶向高、刘贺、霍光等少见之于影剧的历史人物登上戏曲舞台,而且塑造出象王梦星、任有嘏、《新亭泪》中的渔父等同样具有典型意义的、有光彩的艺术形象。

戏曲编剧理论与实践(六)

创作手法（中）说到如何写唱词,我想起一件往事。一九八五年福建省第十六届戏剧调演时,我曾写了一篇很短的剧评,这也是我迄今为止的唯一的一篇剧评,题目叫做＂吟《节义锁》一段唱词有感＂。《节义锁》是漳州剧作家许育义的一部力作,许育义先生文学功底厚实,唱词写得优美典雅,尤其是崔德贞小姐临死前一段唱词,细腻熨贴、凄楚动人,令我非常欢喜。戏曲唱词要如何写,是摆在初学者面前的一大难题。

戏曲编剧理论与实践(五)

我写戏,通常都是凭兴趣、凭冲动匆匆而就,从来没有想过我该在这儿用什么手法,要在那儿用什么机巧。现在所要谈的这些所谓创作手法,都是为了讲课方便,不得不回顾自己的剧作,或分析别人的作品,从中梳理出来的。一、脸谱化与个性化传统戏曲里的人物,通常都是脸谱化的,观众一看就清楚哪个是忠臣,哪个是奸臣,哪个是坏人,哪个是好人。可是《新亭泪》一上演,许多观众跑来问我,你的戏怎么把我们弄糊涂了,辨别不出晋元帝是明主或是昏君？王敦是奸臣还是忠臣？你的是非标准在哪里？

戏曲编剧理论与实践(四)

第四讲 场次安排 场次安排可以算是构思的一部分,因为未写之前,你就得考虑这个戏要分成几场,如何开场,如何结尾。我为什么不把这个问题放在构思里面,而单独给它一讲呢？因为场次安排属于技艺性操作问题,一个戏要分成几场,有约定俗成的格式,我们只要把构思好的内容照此写下来就是,就象写格律诗和填词一般。但写的过程中,你可能会对构思时的场次安排作些变动。

文化长廊

文化长廊中国文学史风格流派录（一）建安风骨干汉末建安期所出现的比较优秀的诗歌，代表作家有曹氏父子、建安七子等，其内容或反映社会之动乱，或抒发其渴望国家统一的抱负，大抵情辞慷慨，格调刚健遒劲，在思想性和艺术性上均有鲜明特色。后人称这种特色为“建安风骨”...

《世说新语》收录记事标准及其在《贤媛》门等女性记事中的贯彻

《世说新语》的女性记事不少,《贤媛》门有32条,其他门类中有9条,另有10条记事虽以男性为主但较多涉及女性,所以学界关于《世说新语》女性的研究成果较多。但迄今之研究,多将《世说新语》

史家贵在“实”,编剧贵在“戏” 从评剧《新亭泪》的演出兼谈历史剧创作

中国评剧院最近演出的评剧《新亭泪》(编剧郑怀兴,导演王青)感动了众多观众,我也是其中之一。剧本是郑怀兴先生38年前写的,今天重新演出依然有如此的效果,这确实是令人兴奋的一件事。同时也引发了人们深深的思考:一部"老戏"为什么会征服今天的观众,保持如此旺盛的艺术生命力?

新时期戏曲文学内容与形式的探索

如果我们认真梳理一下新时期以来传统戏剧艺术的行程,便不难发现,那曾有过的菊坛繁盛景象,更多地是由戏剧文学文本所掣动的。而舞台表现方式(二度创作)尽管也勉力应和着戏剧文学文本,但其传递方式显然缺乏一种自觉性,常常是被戏剧文学带着走的。这种状况是由多方面原因构成的,但究其根本,

曲尽人情 愈曲愈折——郑怀兴创作方法简论(上)

近年来,全国戏曲创作渐趋冷落,编剧队伍呈现出青黄不接的景象。一批老剧作家也渐渐退出历史舞台,并逐渐为人们所淡忘。在这样的景况下,郑怀兴的创作势头却依然旺盛,甚至更显老到与成熟,这不能不说是一种奇迹。研究郑怀兴的创作,特别是他对创作的独到理解,是一件很有必要也很有意义的事。我以为,郑怀兴的戏剧创作不仅代表了福建剧作家在中国应有的位置,而且也代表了中国剧作家在世界文坛上应有的地位与高度。

魏晋名士里的“杠精”:他们的嘲讽技能让你大开眼界

一比起汰侈之风的狞厉怪诞,魏晋大行一时的嘲戏之风应该是个让人轻松愉快的话题。先来解释什么是'嘲戏'。嘲戏,指调笑戏谑的行为或言辞,如晋葛洪《抱朴子·疾谬》篇说:'嘲戏之谈,或上及祖考,或下逮妇女。'又如曹丕《典论·论文》称:'孔融体气高妙,有过人者;然不能持论,理不胜词,以至乎杂以嘲戏。'用现在的话说,嘲戏就是开玩笑,只不过是有点修辞性和幽默感的玩笑。

南戏的‘活化石’——莆仙戏

莆仙戏的形成与发展莆仙戏俗称＂兴化戏＂,为福建五大剧种（余为闽剧、梨园戏、高甲戏、芗剧）之一,流行于古称＂兴化＂的莆田、仙游及闽中、闽南地区,也曾到过境外华侨聚居的东南亚国家演出。莆仙戏源远流长,它是以魏晋南北朝时期的＂百戏＂为基础发展形成的。

忍耐的极限有多大

东晋元帝的时候,大将军王敦手握重兵,觉得皇帝身边那几个人老是为难自己,就把手下人都召集起来,让大家想想怎样才能既除掉那几个人,又师出有名,最后选定了一个最师出有名的方案—"清君侧"。司空王导听说哥哥要"清君侧",大吃一惊。

我是这样沉默起来的

沉默是一种处世哲学,它体现在人们生活的方方面面,其效果不尽相同,有的人在沉默中获取了意外的利益,有的人在沉默中丧失了应有的权利。沉默究竟是一种精神财富,还是一种灾难?每个人的心中都应该有一个答案。