16世纪俄罗斯多声部仪式音乐:声部形态与和声方式

16世纪俄罗斯多声部仪式(合唱)音乐中反映出的有关起源、背景等情况,以及作品在声部组合形态上的三种表现(可概括为支声式、依附式和对比式三类),是为世界范围内早期多声音乐中保存较为完整,发展线索较为清晰并具有特色的资料。三类形态在体现各自不同特征的同时,又有着一脉相承的联系。此外﹐作品的和声方式,包括了调式背景、不协和音状态、声部进行与低音形态、终止式等几方面,亦形成独具一格、丰富多彩的表现手法,尤其是不协和音的手法与作用,有着令人深思的特色。俄罗斯在这时期的仪式音乐,不仅反映了俄罗斯早期多声音乐的成果﹐亦在一定程度上披露、显示了早期单声部音乐往多声部音乐迁移、变化过程中声部形态与和声方式的演变规律。作为早期多声音乐的一个重要分支,作为单声音乐向多声音乐演化过程中保留较为完整、最初线索比较清晰的历史数据,虽然这些作品在产生时期上要大大晚于西欧同类作品,却由于其作品的实证价值(西欧最初的多声乐谱﹐实质为理论范例,很可能存在了更早的实例却未能得知)而引人注目﹐具有弥足珍贵的价值。

德彪西钢琴音乐中的和声材料及其序进方式

本文就德彪西钢琴音乐中的和声语言,研究其在法国印象主义思潮及象征主义思潮影响下对和声材料及其序进方式的革新手段,并将之归纳如下: 一、德彪西和声语汇的基本材料:(一)音阶(调式):1.教会调式,2.五声调式,3.六全音调式,(二)和弦结构:1.传统三度结构和弦的发展——高叠和弦,2.非传统结构和弦:(1)四度及五度和弦,(2)附加音和弦,二、和声序进:1.终止式,2.平行写法,3.传统三度结构和弦新的序进关系,三、德彪西和声语汇基本材料及其和声序进的总特征。

中国诗词艺术歌曲伴奏中五声性调式和声的作用及应用策略研究

中国诗词艺术歌曲在历史长河中散发着独特的魅力。作为中国民族文化的瑰宝,中国诗词艺术歌曲的文学性、音乐性、历史性和专业性具有一定的特点,也是中国诗词艺术歌曲傲然屹立于世界艺术之林不倒的根本所在。文章指出,中国诗词艺术歌曲为音乐作品的创作和发展提供了灵感,给具有中国独特风格的音乐体裁在内容创作方面提供了新的方向,扩展了其表演性和欣赏性。