哈罗德·品特戏剧《归家》中的审丑艺术研究

在当代英国戏剧家哈罗德·品特的戏剧《归家》中,剧中人广泛使用暴力、粗鄙的语言并采取颠覆传统道德观念的行为,与文明社会的正常生活方式格格不入,文中的女主人公在婚姻的情感生活中上下求索而不知何处是归宿,最终沦陷在社会所编织的堕落的罗网里。对于该部作品,大多数学者关注到的是其荒诞性和女性主义主题,但却鲜有学者注意到剧作的表现方式,也就是剧中广泛运用的负面审美艺术——审丑的艺术。文学是隐喻的世界,作者试图用荒诞的手法撕开现实的丑陋,以审丑的方式展示了社会生活的荒诞性,以此来隐喻西方男权社会中的男女不平等关系,折射出他的两性观及其对当代社会生活中女性境遇的关注与同情。

品特戏剧中的“监狱”意象解读

“监狱”意象在哈罗德·品特的戏剧作品中有两种表现形式:一是作为专政工具的现实的监狱;二是封闭空间构成的抽象的“监狱”。二者密切相关,现实监狱中权力和暴力的滥用,使普通民众感受到威胁,于是倾向于选择封闭空间找寻安全感,然而封闭的空间也只是权力“监狱”和心灵“监狱”的隐喻。“监狱”意象不仅表现了品特对西方统治阶级强权政治的讽刺与谴责,也表现了他对普通民众因无法摆脱权力操纵而心灵异化的关切,对了解品特的创作思想和政治观具有十分重要的意义。

超2000万资金折价抛售晶品特装

大宗交易市场上,近五个交易日折价率排名靠前的个股包括鑫汇科(831167)、晶品特装(688084)、开勒股份(301070)、浩瀚深度(688292)、汇中股份(300371)、海泰新能(835985)、溢多利(300381)、久盛电气(301082)、麒麟信安(688152)、欧林生物(688319)等。溢价率排名靠前个股包括曼恩斯特(301325)、同辉信息(430090)、上港集团(600018)、现代投资(000900)、双汇发展(000895)、蓝思科技(300433)、上海三毛(600689)、ST实达(600734)、*ST长方(300301)、龙芯中科(688047)。

品特戏剧中的共同体困境

哈罗德·品特的戏剧作品从血缘共同体、地缘共同体和精神共同体三个层面书写了战后英国社会普通群体的生活境遇和精神状态,呈现了共同体所面临的困境,传达了剧作家深切的共同体意识。

哈罗德·品特《申请者》中的荒诞性:认知文体学视角

“威胁”“荒诞”“神秘”等主题是哈罗德·品特剧作的主旋律。其前期剧作更以“威胁戏剧”著称,属荒诞派戏剧的范畴。本文以会话结构、图式理论及概念整合理论为基础,对其广播剧《申请者》中的荒诞性从互动偏离、图式偏离、概念整合构建、隐喻性分析四方面进行认知文体解读。文章首先从言语行为方面进行互动偏离分析,通过荒诞的对白方式揭示了人的侵略性、逃避性、不安全感及对人生的不确定性;其次,从剧情和结构两方面进行图式偏离及冲突分析,凸显了该剧的荒诞性;再则,对剧中图式进行概念整合构建,将工作面试是折磨人的心理测试和漫无目的的盘问这样荒谬的情景凸显在整合空间中;最后对题目、代词等的隐喻性进行探索,隐喻了现代人的共同经历和处境。在揭示该剧荒诞性的同时,点明剧中荒诞性反映的是现代人在语言暴力突袭下无处可逃、无力反抗的共同处境,而非剧中人物的独有经历。

浅析品特式戏剧语言——沉默和停顿

2005年诺贝尔文学奖获得者哈罗德·品特的戏剧创作独树一帜,开创了新的戏剧语言风格。品特式戏剧语言模棱两可,意义模糊,充满赘述、重复、沉默和停顿。其中,沉默和停顿是最具特色的品特戏剧语言。沉默和停顿是品特戏剧人物常用的一种交流策略,它们和对话语言有着同等表现力,更能创造一种意想不到的戏剧张力。本文以文本分析法对品特早期戏剧语言中的沉默和停顿进行分析和解读,旨在为观众提供一个全新的视角欣赏品特独特的语言艺术魅力。

品特戏剧《山地语言》的现实主义精神

《山地语言》是英国剧作家品特的后期代表作。该剧是一部超短政治主题戏剧,共有四个戏剧场景。本文通过马克思主义现实主义文艺观阐释该剧的现实主义精神及其现实意义。现实主义理论是马克思主义理论中对文艺创作提出的主要观点之一。现实主义兴起于19世纪中期的欧洲,注重文学作品的客观性、典型性和批判性,即文学作品要表现客观世界、反映社会现实.

从软弱到勇敢:品特笔下的女性人物形象变迁

作家的创作离不开其生活的社会大环境,英国荒诞派作家哈罗德·品特亦如此。他的作品前后跨越将近50年,虽然在品特笔下,女性不是主要人物,但随着社会大环境的变化发展,尤其是随着女权主义的不断发展,品特笔下的女性人物也经历了从软弱到勇敢这一动态的变化发展过程,具体体现在:女性的话语权从最初的被剥夺发展到积极争取,女性的身体行为从逆来顺受到不卑不亢,女性的身份建构也从模糊逐渐到清晰。这种积极的变化过程是社会进步的结果,但同时品特作品也存在着一定的历史局限性,即作者偏向从男性视角出发,且女性人物的身份过于单一。

孟京辉对哈罗德·品特戏剧的移植与再造

英国著名剧作家哈罗德·品特曾于2005年获得诺贝尔文学奖,其剧作在英国戏剧史上有着里程碑般的地位。品特剧中的荒诞喜剧元素、扭曲的人际关系、碎片化的语言、疾病叙事等戏剧创作手法以及他对人性和现世问题的关注,对中国新生代导演孟京辉都产生了深远的影响。从比较文学的平行研究视角出发,横向对比品特与孟京辉的戏剧作品,有助于深化跨文化戏剧的对话与交流。

如何搬演品特? 易立明导演版话剧《背叛》观后

作为英国当代最具有个性的剧作家之一,哈德罗·品特的戏剧在2005年被授予诺贝尔文学奖的理由是“他的戏剧发现了在日常废话掩盖下的惊魂动魄处,并强行打开了压抑者关闭的心灵房间”。“日常废话”“惊魂动魄处”“打开心灵房间”,这些关键词都极能调动人们对荒诞派戏剧演出的期待,也为属于现代、后现代风格的剧场内容提供丰富元素和创作空间。

乌斯特技术与品特集团合力优化环锭纺纱

乌斯特技术以其基于组合数据的强大解决方案而闻名。乌斯特技术与品特集团合作,通过将品特集团的系统与Uster^(■)RSO 3D(环锭纺纱优化)相连,可进一步提升客户价值。

品特的帝国怀旧意识——《生日晚会》中爱尔兰人麦卡恩的形象分析

哈罗德·品特是20世纪英国最杰出的戏剧家,他的第一部多幕剧《生日晚会》讲述了一场发生在偏僻旅馆中的暴力威吓事件,其中,爱尔兰人麦卡恩的杀手形象奠定了全剧“荒诞和威胁”的氛围。该剧诞生的20世纪中叶,英—爱关系复杂诡谲,品特在这一时期对爱尔兰人的形象刻画及其背后隐藏的深意尤其值得深思。因此,本文基于文本细读与新历史主义,以《生日晚会》为例,尝试探讨剧中爱尔兰杀手麦卡恩的形象书写和身份构建及其背后隐藏的20世纪英—爱两国社会历史关系。本文发现在后殖民时期的背景下,品特早期戏剧中充斥着帝国怀旧意识,其中,对爱尔兰人负面形象的刻画及其符码化的价值功用反映了二战后英国对爱尔兰殖民话语的延续,同时,这也是对大英帝国国民意识的强化,用以释放和消解战后国家没落所带来的社会焦虑与压力,隐晦地表明品特“无意识地”继承了殖民话语并参与到战后重塑“英国性”和延续文化殖民的行列中。

国内外哈罗德·品特研究现状探讨

2005年诺贝尔文学奖获得者哈罗德·品特被公认为二十世纪下半叶英国最杰出的剧作家,也是当代西方荒诞派戏剧在英国的最重要代表。品特集编、导、演于一身,在四十余年的创作生涯中创作了五十余部舞台剧、电视剧、广播剧和电影脚本。他在英国剧坛上的地位早在上世纪六七十年代就已经确立了,而诺贝尔奖的获得无疑使得品特成了举世瞩目的焦点。因此,梳理一下国内外对品特的研究,着重介绍国内对品特的译介、研究、演出等,从而发现国内研究的不足之处,借鉴国外的成功做法也许不无裨益。

哈罗德·品特后现代戏剧艺术研究

2005年度诺贝尔文学奖获得者哈罗德·品特的戏剧作品,奠定了他成为一名出色的后现代戏剧作家的根基。在他的"威胁喜剧"中,无论是看起来晦涩的语言、似乎没有情节的故事,还是反映现代社会异化的主题,都体现了后现代主义的特点。荒诞和晦涩只是品特戏剧的表面特征,究其实质,应该说它深刻地反映了当代英国社会的状况,具有发人深思的思想力量和激起共鸣的巨大艺术魅力。

从《看管人》看品特的“威胁喜剧”

《看管人》是2005年诺贝尔文学奖得主哈罗德·品特的主要代表作之一。"威胁喜剧"即人类的生存危机和胁迫的人际关系,是品特对其作品特性的概括和总结,也是品特戏剧的主要主题。通过该剧中房间意象折射出的现代人的生存危机和身份焦虑,以及"品特式"语言,分析该剧作蕴含的"威胁喜剧"的特征。

哈罗德·品特的创作理念及其作品在中国的译介研究

哈罗德·品特(1930-2008)是英国现当代著名的剧作家。哈罗德·品特的戏剧创作特征鲜明,其创作多以荒诞的手法呈现出具有丰富内涵的戏剧情节,以日常语言予以呈现,但又表达极其深刻的内涵。本文中阐释在对哈罗德·品特的创作特征进行简要分析的基础上,对哈罗德·品特在中国的译介展开具体的研究,以期更为清楚地认识哈罗德·品特的创作风格及其成功之处。

《升降机》与品特的荒诞艺术

哈罗德·品特(Harold Pinter)是继肖伯纳之后英国重要的剧作家之一。本世纪60、70年代,他以“威胁的喜剧”(comedy of menace)和“缺省现实主义”(Substracted Realism)等表现手法创作的荒诞剧饮誉英国,奠定了作为荒诞派戏剧艺术大师的不朽盛名。品特的剧作,我国读者较为熟悉的当推《生日晚会》、《看房者》、《归家》等,《升降机》也许不在其中,但国外评论界对这一独幕剧却情有独钟,视之为“现代经典”(a modern classic),典型地体现了品特在结构荒诞意识上的非凡才能。一所谓荒诞,原指音乐概念中的“不谐调音”,字典中的释义为“不合道德和常规;极不真实,极不合情理”,英语国家中,荒诞一般被简单地理解为“荒谬可笑”。但在荒诞派戏剧那里,荒诞一词却发生了重大的意义转移,它公然放弃荒诞一词的表层指涉及关于荒诞本身的争论,直喻人类的生存处境和存在状态。“荒诞指的是丧失了目标,被割断了宗教、抽象的超自然的根基,

哈罗德·品特国内外研究现状综述

哈罗德·品特是当今西方最重要的戏剧家之一。他曾作为荒诞派戏剧代表人物介绍到中国,对中国的戏剧创作产生了重要的影响。但是由于国内资料的匮乏与"品特风格"的独特性使其研究停留于表面文本与主题层面。而西方的研究却表现出多层面的,不但涉及文本研究还涉及到舞台艺术。本文通过查阅大量的国内外文献资料,旨在梳理品特研究的大致状况,为国内研究者提供一个研究平台。

《山地语言》中的女英雄——兼评品特戏剧中的女性形象

品特在他的主要戏剧作品中对女性的描写往往带有性别歧视的色彩 ,侧重于传统的男性视角 ,将女性仅仅视为妻子、母亲或性欲对象。《山地语言》中的萨拉·约翰逊是品特塑造的唯一一位不受性别歧视影响、既富有人情味又具有斗争精神的崇高女性。若从女性主义的角度出发 ,通过分析语言的作用以及人物的语言 ,可提供对品特戏剧的一种解读。

从小说到电影剧本的编码与解码——论品特《法国中尉的女人》的改编艺术

本文试图运用伽达默尔的哲学解释学理论来探讨剧本《法国中尉的女人》的编剧技巧和风格,揭示出品特在阅读原小说到哲学解释的过程中,扩展了自身的"视域"和原小说的"视域",以独特的艺术风格使原小说的生命通过电影的形式得到了延伸和丰富。