甜美的音,香浓的韵,醉人的乐——评《醉人的唱哈节》

在独弦琴与乐队《醉人的唱哈节》的创作中,作曲家充分运用独弦琴演奏的推、拉、打、撞、摇、推揉、拉揉、颤音以及上、下滑音技巧,发挥其二重发音的特点,与民族乐队的风格特点相结合,使整体音色谐和甜美。该曲的音乐元素既保留了古越人音乐的特质又融入了现代的异国风情,古今韵味兼具。

京族“唱哈”祭拜音乐功能透析

本文以京族＂哈节＂祭祀仪式中＂唱哈＂音乐为对象,引用音乐社会学的分析方法,把＂唱哈＂音乐功能分为非倾向性功能、审美功能、倾向性功能三个层次。＂唱哈＂音乐的功能层次划分来看,其非倾向性功能和审美功能可以在直观的音乐音响中体现,这也是其他任何一种音乐在功能层面的表现。而倾向性功能却不能仅仅在直观的音乐音响中体现,更多是一种民族文化的解读,体现着本民族的社会状态和文化内涵。对于局内人和局外人两种不同的主体而言,＂唱哈＂与祭祀仪式融为一体,在实现倾向性功能的过程中也将会产生不同的场式效应。

含闭锁和报警功能的试验呼唱辅助装置研制

电气试验过程中,为确保人身和设备安全必须履行呼唱制度。电气试验现场存在高低作业面、作业范围广及现场嘈杂等问题,使呼唱时沟通困难。为此基于试验操作流程和呼唱逻辑,研制一种含闭锁和报警功能的试验呼唱辅助装置,实现试验操作流程辅助呼唱,并且可以监控提示现场试验人员操作流程,实现操作流程逻辑闭锁,并自动发出报警信号,遇到紧急情况及时切断电源,解决现场监护不到位带来的安全隐患,保障了电气试验安全进行。

论营业性演出中假唱的认定及责任免除

认定假唱与否的关键,在于是否存在用事先录制好的歌曲代替现场演唱的行为。代替的程度不影响假唱在法律上的构成。我国的假唱法律制度含有“披露即可免除责任”的安排,对披露主体、披露方式、披露对象和披露内容等四个方面进行法律规定上的完善,不但可以使该制度安排得到更好的运行和适用,而且可以使营业性演出相关方充分利用现代科学技术丰富演唱的表演形式和内容,这有利于行政机关针对性地提高监管实效、保障消费者的知悉真情权和自主选择权、营造繁荣健康的演出市场。

校企合作背景下新型活页式教材的建设与研究——以高职院校学前教育专业《钢琴弹唱与伴奏》为例

在校企合作双元育人背景下,分析了现阶段高职院校学前教育专业钢琴教材建设存在的问题,以《钢琴弹唱与伴奏》教材为例,探讨高职院校专业钢琴活页式教材改革,通过分析活页式教材的内涵,探索《钢琴弹唱与伴奏》活页式教材的开发和设计,将学前教育专业的钢琴活页式教材进行模块化处理,把项目及任务融入钢琴弹唱与伴奏的模块教学中,为实现人才培养目标提供借鉴。

论声乐套曲《元曲小唱》的情感意蕴与演唱处理

古典文学与现代创作技法的交融所产生的音乐题裁,引领了声乐表演艺术领域的新风尚。但就当下的声乐创作而言音乐家都热衷于唐诗宋词,相比之下元曲显得“黯然失色”,元曲作为古典文学领域独树一帜的文艺形式,理应博得关注并以创新的姿态来传承弘扬。在此通过研究高为杰先生声乐套曲《元曲小唱》,以情致的格调美、曲作的音律美、词章的意境美三个维度来探究作品情感意蕴,并在此基础上阐联至作品的演唱处理,使得在演唱作品时能有更准确的情感表达与舞台演绎,从而更好弘扬元曲传统文化。

中西戏剧“曲唱体”与“对话体”的叙事比较

中西戏剧语言及其运作形式互不相同,中国戏曲以“曲唱”为中心,西方话剧以人物“对话”为主要手段。依据戏剧语言的双重属性,在文本语言层面上,中西戏剧无论是“曲”还是“话”,都属于诗歌语言形态,形成了诗性叙事传统。二者皆表现为深层义的隐喻叙事,积淀出诗体语言与角色话语相适应的规则。在口头语言层面上,中西戏剧因“唱”“说”的声音媒介不同,话语功能与语言速率各自有异,这导致中国戏曲叙事内容倾向艺术化、娱乐化,叙事节奏偏慢,西方戏剧侧重故事本位叙述,叙事节奏偏快。

钢琴伴奏在视唱练耳实践教学中的有效运用

视唱练耳是综合锻炼学生音乐感知力与听音能力的教学方法。在视唱练耳实践教学中有效运用钢琴伴奏,可以帮助学生建立音高概念,增强学生的节奏感并提高学生对音乐的感知能力,显著提升视唱练耳实践教学的质量与效率。文章简要论述钢琴伴奏在视唱练耳实践教学中的运用价值,重点从听奏训练、唱奏训练、分层次指导、培养学生专业技能四大方面,阐述钢琴伴奏在视唱练耳实践教学中的有效运用策略。

当代儿歌弹唱艺术的创新路径

儿歌弹唱是一种深受儿童喜爱的艺术形式,承载着文化传承与情感表达的重要功能。随着时代的变迁,儿歌弹唱艺术也在不断地演变和发展,展现出多元化的艺术特色。然而,在当代社会,儿歌弹唱艺术也面临着诸多挑战和困境,需要不断探索创新路径,以适应时代的发展需求。本文旨在通过分析当代儿歌弹唱艺术的演变特征、艺术特色及存在问题,探讨其创新发展的路径,以期为儿歌弹唱艺术的传承与发展提供新的思路。

幼儿审美视角下古诗词唱诵课程建构的实践与研究

古诗词作为我国传统文化的重要组成部分,同时也是我国各个教育阶段的重点教学内容,将其作为幼儿审美教育的素材是具备可行性的。古诗词唱诵课程通过将古诗词与音乐进行有机结合,充分结合了二者的优势。相较于传统的教育教学方式,幼儿园古诗词唱诵课程需要建构更为科学的教学体系和教学方法,这样才能实现预期的教学目标。基于此,文章对古诗词唱诵课程的重要性进行了简单阐述,并提出了构建古诗词唱诵课程应遵循的原则,进而从选择课程目标、筛选课程内容、合理编排形式、组织主题活动、营造教学氛围五个方面提出了如何在幼儿审美视角下建构古诗词唱诵课程的科学方式,旨在提升幼儿园古诗词课程教学的质量。

拾遗唐律宋格重构古韵今声——记“声响Ⅱ:唐律宋格·蜀风万籁——古词新唱立冬雅集”音乐会暨学术研讨会

2024年11月8日19点30分,“声响Ⅱ:唐律宋格·蜀风万籁——古词新唱立冬雅集”音乐会在成都城市音乐厅·室内音乐厅上演。音乐会首演了杨晓忠、昌英中、施子伟、杨华、景徐、郝宇锴、刁力力7位作曲家新创作的14首以唐宋诗词为蓝本的艺术歌曲。音乐会由四川音乐学院声乐歌剧学院的张怡教授担任13首歌曲的女高音独唱,并特邀欧冉副教授担任次女高音重唱,四川人民艺术剧院国家二级演员李淼担任吟诵。

短音乐唱作:青年的乐缘互动、内容生产与情感调适

数字音乐是年轻人娱乐休闲、文化消费和媒介实践中不可或缺的重要部分,“短音乐唱作+社交”的传播模式已成为当代青年参与数字音乐文化传播的新样态。本文采用虚拟民族志与深度访谈相结合的方法开展了网络田野研究,认为视听传播促进了青年音乐消费方式的升级,“泛创作”的参与式体验满足了当代青年的消费诉求和审美趣味,技术赋能的音乐传播范式是青年短音乐创作的内容生产逻辑。短音乐唱作文化反映了艺术生产方式的变革,作为一种审美调动机制进入青年的日常生活空间,青年应在与时代的互动中提高审美自觉,使短音乐唱作成为主流视听文化传播的优质来源。

“幼儿歌曲弹唱”课程“赛教融合”教学模式探究

目前,高职院校“幼儿歌曲弹唱”课程教学任务较繁重,教材较为单一、教学内容关联性不密切,学生基础参差不齐。“赛教融合”教学模式能够改善幼儿歌曲弹唱教学效果,提升学生弹唱技能。该创新教学模式对构建音乐课程体系、提升教师教学能力、激发学生学习动力以及儿歌弹唱活页式教材建设等方面具有积极意义,应该从乐理视唱练耳教学、钢琴基础教学、声乐基础教学、思政元素融入等角度实施赛教融合策略。

新职业教育理念下高职院校学前教育专业儿歌弹唱课程的现实困境与教学创新

新时代的发展理念对职业教育提出了“产教融合、知行合一”的新要求。学前教育属于职业教育中的师范教育,具有综合性、人文性的职教特点,因此既要强调职业能力,重视技能的培养,也要根据幼教岗位属性,注重教法与学法的创新,强调学生综合素质的提高。文章立足于高职院校学前教育专业儿歌弹唱这一综合性技能课程,通过对幼儿园岗位与高职院校学前教育专业的调查研究,分别分析幼儿园教育场景与高职院校学前教育专业儿歌弹唱的现实困境,探讨学前教育专业儿歌弹唱教学的创新。在艺术性与技巧性并重的弹唱目标确立的前提下,可通过强强联合编配法、联符活字和弦标记以及创新歌谱设计等教学策略提升教学效果。

纪录片《大河唱》:乡土世界、文化困境与民间立场的影像表达

音乐纪录电影《大河唱》通过讲述著名摇滚音乐人苏阳的经历和黄河岸边四个民间艺人的故事,展现了西北地区乡土世界的质朴与美好,表达了对趋向消逝的传统民间艺术的无限追缅,流露出都市人挥之不去的生命乡愁。不同于启蒙话语对乡土的批判和民族寓言式的艺术呈现,影片重新发掘了乡土这一空间场域和文化结构的生命力,并在艺术呈现上力求“去符号化”,将镜头聚焦于生活洪流中具体细微的场景和生动鲜活的个体,坚定地站在了民间立场。

高职学前教育幼儿歌曲弹唱的情境教学实践探析

本文将对高职学前教育幼儿歌曲弹唱的传统课堂现状进行分析,根据不同的幼儿歌曲特点选择不同的情境教学,提高学生对幼儿歌曲学习的兴趣;研究怎样有效提高学生幼儿歌曲弹唱。激发学生结合理论用于实践的主动性和积极性,使课堂既生动又有趣,提高教学课堂效率和学生技能。

仲肯与东郎:《格萨尔》与《亚鲁王》的诵唱者比较

藏族史诗《格萨尔》与苗族史诗《亚鲁王》都是中国少数民族文学中优秀的口传文学作品,通过比较两部史诗诵唱者在诵唱习得、传承过程中的差异,尤其是对诵唱者在社会文化生境中发挥的文化功能、扮演的社会角色、所处的社会地位等进行多维考察,探究藏、苗史诗在诵唱传统与传承上的内外关联,对促进《亚鲁王》研究大有裨益。

钢琴集体课中的儿童歌曲弹唱教学改革问题思考

现阶段,教学改革进程的加快,人们越来越重视学前教育,对幼儿教育提出了更高标准。幼儿阶段是儿童成长的关键时期,幼儿教师要注重幼儿各项能力的培养。但当前的幼儿师范专业类院校儿童歌曲弹唱教学还有许多问题要解决,直接影响着学生情感表达能力与钢琴教学水平。这就需要院校加大改革力度,分析钢琴集体课中的儿童歌曲弹唱教学中的问题,加大改革力度,从而增强学前教育专业学生的学习能力。

儿歌弹唱在高职学前教育专业中的应用优化策略

儿歌弹唱是学前教育专业中一项重要的技能,它要求学生在掌握钢琴弹奏技巧的基础上,能够熟练地演唱幼儿歌曲,在学前教育中扮演着独特而重要的角色。它能够激发幼儿的学习兴趣,还可以使促进幼儿语言能力、认知发展以及情感和社交技能的提升。但是,如何有效地将儿歌弹唱融入高职学前教育的教学实践中,以及如何评估其教学效果,仍是目前亟待解决的问题。近年来,随着教育技术的快速发展和教学理念的不断创新,儿歌弹唱的教学模式和应用范围也在不断扩展,提供了新的思路和概率。但是,在高职学前教育领域,如何结合专业特点和学生实际,设计符合幼儿发展需要的儿歌弹唱教学内容,选择合适的教学方法,以及如何构建有效的教学评价体系,都需要深入探讨和研究。本研究探索儿歌弹唱在高职学前教育中的应用与效果评估,凭借分析儿歌弹唱的教学现状,提出针对性的优化策略,促进高职学前教育教学质量的提升,为幼儿提供更加丰富和有效的学习体验,凭借本研究的深入分析和探讨,期望能够为学前教育领域提供实践指导和理论参考,推动儿歌弹唱教学方法的创新发展。

探究合唱曲《唱支山歌给党听》作品与演唱的分析

2021年7月1日是共产党100周年的生日,在这个特殊的时期人们都会通过唱红歌和讲红色的故事为祖国母亲庆祝,作为大学生也不例外,在庆祝党的100周年的活动中大学生用合唱红歌的方式来为祖国庆祝,合唱作为一种最能体现音乐特征的集体艺术形式,他们把《唱支山歌给党听》选定为必唱曲目,这首合唱作品自诞生以来深受广大群众的喜爱,它以质朴的语言和民歌曲调,将人民翻身做主的劳苦大众和对党的感激之情诠释得淋漓尽致。