“仙女化”与“妖魔化”——《金瓶梅词话》与泰国《昆昌昆平唱本》女性形象比较解析

《金瓶梅词话》与《昆昌昆平唱本》是中泰两国古代文学中的杰出之作,两部作品成功塑造了一系列高度真实、典型的人物形象,尤其是女性形象,包括被压抑与被束缚的贤德淑妇形象、被异化与被污名的“失节”淫妇形象和被无视与被损害的无宠小妇形象等。以类同性为立足点,采用比较文学平行研究的方法对这些女性形象进行全面细致的对比分析,对于我们更为深入地了解古代中泰两国女性的生存状态及与之相应的深层文化原因大有裨益。同时,有利于我们总结东方国家相似的文学作品所蕴含的美学价值及其文学创作规律,展示东方文学的独具魅力和丰厚意蕴,从而揭示出人类文化知识体系中的共通性及文学的独特性。

屯堡民间故事和唱本传递的观念及其当代价值

屯堡民间故事和唱本的编纂与传播,体现出屯堡乡民社会的文化自觉与自醒,深蕴屯堡文化稳定性与高韧性的基因和密码。屯堡文化载体可谓多元,屯堡民间故事与地戏、花灯戏、孝歌、佛歌、山歌等唱本是屯堡文化的重要载体。屯堡民间故事和唱本的编纂与传播具有教愚化贤、惩恶扬善等教化目的,有许多妇德母教内容蕴含其中,体现出屯堡乡民社会的文化自觉与自醒,深蕴屯堡文化稳定性与高韧性的基因和密码。

异域之眼:民间唱本的海外收藏及其学术意义

该文以民间唱本的海外收藏为考察对象,阐述了海外唱本的收藏形式、传播方式、流传特性等问题。如果把口传和表演作为音乐学研究的两个特殊维度,那么民间唱本既是口传的文本化形态表现,又是表演得以实现的物质载体。而从音乐文化传承与传播的角度看,它不仅是特殊族群的文化创造和历史记忆,而且是传统音乐形态特性及其表演体制的延续;它不仅分布在山野乡村和城市舞台,而且在海外有着惊人的收藏与流布。文章同时梳理了海外唱本的收藏及其研究现状,以此丰富音乐学研究的学术视野和研究领域。民间唱本应该得到音乐工作者的重视,其学术价值应该得到肯定。

崇信弦子腔唱本文献资料考

崇信弦子腔是崇信地区民间曲艺音乐剧种之一,又称“老眉户”“曲子戏”。其育人喻善的情节,丝弦共鸣的乐声以及委婉高亢的腔调向世人唱述着大众百姓心中的“善与恶”“丑与美”。20世纪20年代至60年代,崇信的民间组织对弦子腔的唱词文本进行了搜集、整理与记录。这些文献资料揭示了民国时期崇信弦子腔的原始形态,为梳理崇信弦子腔百年历史发展研究提供了切实有效的理论支撑,同时也为西北地区民间曲艺音乐研究建立了比较研究的参照。

滨文库所藏中国唱本概说

日本著名的中国戏剧研究者九州大学滨一卫教授3次来华期间,购买、收藏了大量包括说唱文学资料在内的俗文学资料。这些文献资料后来被收藏在九州大学附属图书馆的滨文库内,包括数量众多的唱本资料。众所周知,日本国内收藏中国俗文学资料的重要公共机构有早稻田大学图书馆风陵文库、东京大学东洋文化研究所双红堂文库和东京大学东洋文化研究所仓石文库。而滨文库的唱本资料数量远远超过了以上藏书机构,有些资料属于日本国内其他地方所没有的珍贵收藏。目前,这些唱本除了图书馆编目之外,尚未进行电子化整理。梳理这些尚未登录在数据库里的中国唱本,可以为中国说唱文学的研究提供一些参考和启发。

太行山文书中的“刘二姐现象”及其学术价值——以两个不同时代版本刘二姐唱本为例

以太行山文书中清朝和民国时期两种典型"刘二姐"唱本为例,分别考释了两种版本的历史年代信息。大量相关地方文化资料表明,"刘二姐现象"具有从明中叶到现代的历史悠久性、从南方到北方大面积流行的地域广泛性及其历史文化意义上的典型性,"刘二姐现象"具有历史文化标本意义及其学术研究价值。文章首次提出太行山文书中的"刘二姐现象"这一独特历史文化概念,阐释了对其进行深入研究的学术价值。

伦敦大学亚非学院图书馆藏中国唱本述略

亚非学院图书馆有中国民间俗曲唱本约百余种,多出版于清代中期至民国年间,其中宝卷类唱本24种、弹词唱本3种、说唱鼓词2种、广府唱本83种。广府唱本包括木鱼书81种、民间小戏1种、评话故事1种。刊印木鱼书的书坊不仅有五桂堂等著名书坊,还有一些未见或极少见于其他文献著录的书坊。这些唱本具有珍贵的史料价值。

国立中山大学“风俗物品陈列室”旧藏唱本考略

1927年成立的国立中山大学民俗学会由顾颉刚先生发起收集俗曲唱本,在"风俗物品陈列室"展览,这是当时中国学术界最早有意识收集俗文学文献的举措,这些旧藏唱本于2005年末在中山大学中文系资料室被发现,共有12类2000多册。考察这些唱本,有助于了解当时广东及其周边的广西、湖南等地区曲艺的情况。这批唱本的来龙去脉,也折射了中山大学文科研究机构的变迁轨迹。

双红堂藏清末四川唱本《三匣剑》研究

《三匣剑铁球山》是双红堂藏清末四川唱本64册中抄本独特、本事稀见的一种。此剧以武孝廉与车二姑的姻缘故事为主线,点缀剑侠行踪与清官断狱,通过角色突转、关目措置、道具复现等手法,形成错综复杂的人物关系和叙事趣味,呈现出浓郁的川戏风味和地方民俗色彩。考察这一早期川剧的稀见剧目,也同时是清末牵连教案而遭到地方政府禁毁的禁戏,对于了解清末地方戏创演活动及四川社会风俗民情具有极高的价值。

由唱本到读本:苏词在宋代的传播与接受

苏轼之前,词作的传播形式主要是传唱,至苏轼,转为以寄赠、次韵、刻石等传看形式为主。这种变化使词作由之前诉诸听觉、重声情、求悦耳,转为诉诸视觉、重文意、强调文字的表意性,促使词体文学的接受由最初在特定音乐环境里消费、欣赏,变为在书斋、案头阅读和吟哦,文学属性逐渐加强。苏词实现由歌词唱本到文学读物的伟大转变,最终确立词的文体属性,出现内容、形式、艺术手法方面的新变,与其特殊的传播形式密不可分。

重庆图书馆藏近代巴蜀戏曲唱本述略

以重庆图书馆典藏的九百余种达一千余册近代巴蜀戏曲唱本为研究对象,通过对这一批产生于19世纪末至20世纪50年代的川剧、道琴、四川评书和小曲等唱本进行分类编目、整理研究,探讨其主要类型和主题意蕴,考究其独特的版本特征,分析其突出的艺术特色,以期更好地保护这一批珍贵的非物质文化遗产。

泰国《昆昌昆平唱本》女性形象对现实社会的影响

Story of Kunchang and Kunping,which is the literary work during the second emperor of Bangkok Kingdom,had affected deeply the temporal society,even the society of the time,so is popular in people of Thailand.The paper will refer to the impact from the female image in the Story of Kunchang and Kunping to the realistic society by two aspects,that is,the moralizing action of females in the early Bangkok Kingdom and its effect to shaping the female imagine in the later literary work in Thailand.

双红堂藏清末四川唱本《铍罗当游江南》整理研究

《铍罗当游江南》为双红堂藏清末四川唱本64册之一种,与其他"乾隆游江南"的小说戏曲刊本不同,将乾隆南巡的故事置于独特的川地文化趣味和浓郁的地方民俗活动中,以民间的视野解构权力角色,在江湖游弋中表达了底层的淳朴和市井生活的复杂面相,角色颇具个性,曲词对白诙谐风趣,尤其值得注意的是,此剧对"游江南"的主题和题材进行了民间的别解,呈现出江南文化迁移与川地风俗相交织的生动社会图景,对于了解清末四川地方戏创演及风俗民情具有极高的价值。

牛津大学藏中国宣讲唱本研究

英国牛津大学图书馆藏有14种湖北民间唱本文献。这些文献将今人难得一见的汉口宣讲唱本呈现于世人面前,颇有价值。首先,宣讲来源于清代的圣谕宣讲,映衬出浓厚的教化之风与乡土意趣,成为农耕文明中"熟人社会"构建的伦理底色与细节安排。宣讲善书不仅在汉口地区大量刊印,而且构成了汉口地区流动的"口头传媒"之重要景观。其次,从文学与审美的角度考察,日常伦理尤其家庭伦理成为善书重要的叙述方式与情感诉求。它的价值不在于词藻的堆积,而体现于现场的嬉笑怒骂、声声如诉,彰显了庶民百姓的日常情感与娱乐情态。

论安顺地戏唱本的编创方式——拆大传

被列为国家首批非物质文化遗产名录的安顺地戏。又被局内人称为“跳神”，是贵州独有的一个稀有剧种。因主要流传于以今安顺市为中心一带的黔中地区，故常被称作“安顺地戏”（下文有时依局内人习语简称为“地戏”）。

毛南族傩戏师公唱本中的生命意识

问题的提出 毛南族是我国人口较少的22个少数民族之一。据第六次人口普查汇总统计，全国毛南族人口为10．72万人，其中广西环江毛南族自治县约7万人，其余分布在广西南丹、金城江、都安、及贵州的平塘、惠水和独山等县区。作为一个富有特色的山区民族，毛南族在历史发展、宗教信仰、生产方式、社会伦理、审美情趣、家庭生活等都有其独特性，也形成了这一民族富有特色的文学、音乐、舞蹈、服饰、美术工艺等多种艺术与文化形态。

桂南“跳岭头”唱本探析——以钦州为例

唱本是桂南"跳岭头"全过程的反映,是权力和资格的一种象征,更是当地人们内心深处愿望和寄托的一种表达。本文主要探讨了唱本的丰富内容及其所蕴涵的艺术性、日常性。它们是民族间文化交融和互相建构的产物,是民众智慧的结晶,是民族、民俗文化的必要组成。

试论跳岭头唱本的语言特色

“跳岭头”活动盛行于桂南地区饮州、灵山、浦北、防城一带，每年农历八、九月份这些地方都会过“岭头节”，在当地人心中这是一个隆重程度仅次于春节的节日。“跳岭头”是“岭头节”里最重要的活动，它是为村寨驱邪酬神、祈求庄稼丰收、人畜平安所进行的一种祭祀活动，一般由当地戒过身的道公主持，因其多在田边缓坡岭头举行，祭祀过程中且歌且舞，故名“跳岭头”。

大英图书馆藏中国唱本述要

大英图书馆所藏中国民间说唱唱本种类丰富、珍本迭出,共计七十余种,其中木鱼书四十二种、弹词七种、解心类杂曲五种、广府班本十八种、词话一种、宝卷一种。弹词类唱本多为清嘉庆、道光年间早期刊本;木鱼书藏本不仅数量丰富,且有两种属于海内外孤本;词话本《大说唐全传》属于隋唐故事的早期形态之一。这些唱本对于研究中国民间说唱文学的总体风貌及版本流传均有重要价值。

谈双红堂藏清末四川“唱本”《花仙剑》兼北碚图书馆藏民国抄本

《花仙剑》是川剧传统剧目之一,作为"江湖十八本"之一的大戏,流传甚广。双红堂藏清末四川"唱本"六十四冊中有三种版刻不同的《花仙剑》,近又发现北碚图书馆藏一种冉开先改编《花仙剑》民国抄本。通过刊本差异与故事截取、安排的"偷窥"与艳妖之缘、丑世之谑与斗打之趣的梳理探讨,可以见出这些本子,在故事主线与人物重心的演绎、关目设置与戏剧情境的生发、角色声口与不对等场面偏离等方面呈现的独特面貌——艳缘截断与喜谑转关。对川剧大戏同一代表剧目的析出段落、故事缘起、多重演绎路向展开个案研究,或许有助于进一步发掘早期川剧故事性与戏剧性因素的酝酿绾合,为川剧的编演过程与受众互动产生的社会影响提供一些思考。