瞿昙寺善财童子五十三参壁画初探

瞿昙寺壁画分为两大系统,即藏传佛教密宗图像和汉传佛教传记、经变图像,技法上也体现出汉藏两种风格。其中该寺瞿昙殿善财童子五十三参壁画为明代汉式风格,是研究善财童子五十三参图像流变和明代河湟地区汉藏文化交往交流交融关系的珍贵资料。文章通过文献对照和实物分析对瞿昙寺善财童子五十三参壁画做了初步探讨。首先对壁画内容进行了详细解读,其次对相关问题展开讨论,认为瞿昙寺善财童子五十三参壁画出自北宋惟白撰写的《文殊指南图赞》,跟山西崇善寺善财童子五十三参壁画一脉相承。由于画面人物不多,瞿昙寺善财童子五十三参壁画更多地将精力放在画面场景的设计上,讲究画面的构图均衡和空间处理,整个画面充满田园情调,带有浓郁的“人文画”气息。根据瞿昙殿及其他主要建筑的具体建成时间,初步判断瞿昙寺善财童子五十三参壁画绘制年代应在1391年至1430年之间。至于画师身份,从壁画图像范式、人物造型、场景风物和笔墨技法看,应该是汉族画师,可能来自河湟地区周边。

河北怀安昭化寺三大士殿善财童子五十三参壁画考

2006年在修缮河北怀安昭化寺三大士殿时,在其东西山墙上发现了《华严经》善财童子五十三参壁画。这是目前河北发现的三处善财童子五十三参壁画之一,是重要的佛教艺术遗存。壁画运用工笔重彩,采用连环画式的构图方式,色彩丰富,线条流畅,图像与经文载述吻合,是研究我国北方地区善财童子五十三参壁画的重要资料,具有较高的历史价值和艺术价值。

五台山佑国寺善财童子五十三参壁画图像初探

佑国寺善财童子五十三参壁画是五台山地区现存壁画的代表之一,同时也是山西现存善财童子五十三参壁画中的上乘之作。壁画保存完整,画面庞大,内容丰富,色彩艳丽,是以北宋佛国禅师惟白赞偈、孤云居士金俊明绘《善财童子五十三参图赞》为粉本绘制,是研究善财童子五十三参壁画的宝贵资料,同时也为研究华严信仰在五台山的盛行提供了可考的实物史料。

洪洞广胜寺下寺善财童子五十三参壁画图像考

洪洞广胜寺下寺大雄宝殿善财童子五十三参壁画绘于元代,是目前山西发现最早的善财童子五十三参壁画。壁画于民国初年被贩卖于美国,殿内现仅存九幅残块,摆放在大殿左侧架子上。壁画整体色彩丰富,线条流畅,人物形象生动活泼,尤其是在善财童子的形象刻画上,是研究早期善财童子五十三壁画及华严经变图像珍贵的实物资料。

大同华严寺善财童子五十三参壁画图像考

大同华严寺"善财童子五十三参"壁画采用连环画的构图方式排布,画面宏大,每个故事主题一幅壁画,左侧配有榜题框,壁画整体设色艳丽。但整体画面故事排布无序,人物形态较为呆板僵硬,图绘情景与经文载述多有不符,从侧面也反映出清代寺观壁画的衰落。

平遥双林寺善财童子五十三参壁画初探

平遥双林寺千佛殿和菩萨殿两殿前檐下及窗楣上绘"善财童子五十三参"壁画,设色以石绿、土黄、赭石为主,保存完整,是山西省内现存为数不多的善财童子五十三参壁画之一,且因其绘制时代较早、艺术水平精湛,具有很高的历史文物价值和艺术价值。

善财童子五十三参壁画演变及对中国文化的影响

佛教创立之初,并未有佛像。佛教造像艺术开始仅是以佛足、佛座等代替佛像。古印度孔雀王朝时,始有佛像流传。两汉之际佛教传入中国,佛教壁画艺术也随之而来,对中国文化产生极为深刻和广泛的影响。本文主要以佛教壁画善财童子五十三参为例,阐述佛教壁画对中国文化的深刻影响。

莫高窟第85窟善财童子五十三参初探

善财童子五十三参系《华严经·入法界品》中的主要内容。莫高窟晚唐第85窟窟顶北披华严经变中现存榜题较清晰,画面为较完整的善财求法图。本文试图对其榜题和画面内容进行梳理,在识读、整理善财五十三参图的榜书基础上,依照经文对榜题内容与画面情节之关系试作浅显的分析。

明代佛寺壁画善财童子五十三参图像考察——以成都与张家口的实例为中心

明代佛寺壁画善财童子五十三参图像获得进一步发展,新都龙藏寺、邛崃盘陀寺所见长卷式构图,以及蔚县观音殿所见连环画式构图,一定程度地反映了南北方地域特征。龙藏寺者内涵丰富、技艺精良,另外两者则内容简略、一般化制作,它们所处位置及其寺院经济实力决定了各自壁画的质量。明代五十三参图像流行,说明当时佛教界修菩萨行、成就法身的思想依然受到重视,相关题记则表明布施已然成为一般施主追求现实利益的手段,祈求子孙繁衍的动机使得这种图像获得新时代生命力。

安岳卧佛院北岩宋代善财童子五十三参浮雕图像辨识

《华严经》为佛教经典中的鸿篇巨制,版本较多,其中由唐中期实叉难陀翻译的八十卷本《华严经》影响最大。善财童子五十三参故事即出自八十卷本《华严经·入法界品》,该品内容丰富,占据《华严经》四分之一以上篇幅。安岳卧佛院北岩卧佛下浮雕有巨幅五十三参图像,因风化破坏严重且图像画面过于简略,辨识困难。笔者以经典为基础,并辅助参考北宋末年惟白《文殊指南图赞》、日本镰仓时代奈良东大寺《华严海会善知识图》,以及明初皇家寺院山西崇善寺'善财童子五十三参'壁画等资料,对卧佛院浮雕进行辨识并尝试寻找其构图布局。结合浮雕周侧的题记及造像,笔者提出卧佛院五十三参浮雕的雕凿时代可能在北宋末(宣和前后)至南宋绍兴四年之间,这组浮雕应是国内目前所见到的最早的全幅善财童子五十三参浮雕图像,此工程的主持者与两宋之际活动于卧佛院的僧人'慈海'有密切关系。

论善财童子"五十三参"的内涵及其对中国佛教的影响

《入法界品》是整部《华严经》的点睛之笔,“深入法界、随顺法界”,这一《华严经》的核心旨趣在此得到了升华。善财童子奔赴各地向善知识求法问道,而各位善知识的指点既为善财童子指明了层层递进的阶梯,又堪称《华严经》思想的形象化图解。从表面上看,善财童子之所以得名是因为其出生时显现出财宝,而且一般都容易从物质财富角度解释。其实,此名以及《入法界晶》的描述是大有深意的,并非为表面的有形财宝,具有深刻的象征意义。善财童子奔走各地寻访善知识求取成佛之道的修行历程,对于中国佛教产生了深远的影响,这突出体现在信众对于善财童子的崇拜以及中国佛教的参学参访风气的兴起等方面。

陕西神木明代高家堡万佛洞善财童子五十三参浮雕图像辨识

本文以陕西省神木市明代高家堡万佛洞第4窟藻井残存善财童子五十三参彩绘浮雕图像为研究对象,将该浮雕现存图像分为32参场景,结合《大方广佛华严经·入法界品》相关文献内容及其他地区同题材图像,对其进行辨识研究。经辨识,推测其中26参浮雕图像为善财童子五十三参中的第十三参至第四十参的内容,剩余6参严重残损无法辨识。证实了明代佛教华严思想信仰和善财童子五十三参题材在陕北地区的流传史实,为进一步研究该题材的流传区域和文化内涵提供了新的参考材料。

从“法华观音”到“华严观音”——莫高窟第464窟后室壁画定名及其与前室壁画之关系考论

关于莫高窟第464窟后室所绘的“观音现身”画面,学界一直认为是一铺观音经变。但近年有研究者提出新说,认为是据《大乘庄严宝王经》所绘,故而将其定名为大“乘庄严宝王经变”,并推论南壁所绘“上师”人物形象为该经中提到的“阿苏啰”、诸多头戴冠饰的形象为“日天”“月天”诸天神。文章通过详细比较、分析这两种不同的定名,并对敦煌发现的西夏文《观音经》绘图刻本进行研究后认为,后室“观音现身”是根据《法华经·观音普门品》所绘,仍然是一铺观音经变,画面中出现所绘“国师”或“帝师”形象很可能与窟主个人有关。并在此基础上认为,后代只重绘了前室和甬道,而有意保留后室壁画,很可能是考虑到“观音现身”与“善财童子寻访善知识”二者之间有许多共同之处,因而进行了融通,而原本的“法华观音”也就转变为“华严观音”。

明清时期流行“童子拜观音”之图像渊源探析

众多观音造像中,有一种观音身旁有一位双手合十施礼的孩童图像的造像组合,这类造像通常被称为"童子拜观音",其创作依据是《华严经·入法界品》中的"善财五十三参"。宋代以后这种图像开始流行,明清时期尤盛,《西游记》成书之后对"童子拜观音"的流传起了进一步的推动作用。

会城第一丛林崇善寺

在古城太原的东南隅,有一座古柏森森、殿宇巍巍、绿瓦红墙、金碧辉煌的古代佛寺——崇善寺。该寺“规模宣序,俨若仙宫,不惟甲于太原,诚盖晋国第一之伟观”(《五十三参序》),被誉之为“会城第一丛林”。这座距今已有600多年历史的著名佛教寺院,几经兵燹,沧桑变迁。

大同华严寺大雄宝殿壁画揭取修复技术与工艺

华严寺位于大同市旧城西部,犬雄宝殿为该寺主殿,居寺内西北隅,始建于辽保大三年(1123年),后毁于兵火,金天眷三年(1140年)依旧重修。殿平面呈长方形,殿身东向,单檐庑殿顶,面阔九间,进深五间,矗立在4米余的高台基上,气势雄伟壮观,是现存辽金时期最大的佛殿之一。殿内四壁满绘清代壁画。

宗教对话的主角到底该是谁——兼谈自助餐式宗教对话

过去的宗教对话之所以不能从根本上解决宗教冲突,是因为以往的对话主角都是代表宗教团体的宗教领袖、精英学者和政府官员等"大人物",因此这样的宗教对话要么流于形式,要么成了空谈,要么被利益集团所操纵。作者认为要想世界和平、宗教和平,就必须落实到普通信众每个人内心的平和,人格的独立,思想的自觉上,从而不被他人所左右和利用。因此宗教对话的真正主体、主角应该是普通信众、普通公民。而自助餐式的宗教对话便是符合这种精神的最简便、最普遍、最落实的宗教对话模式。在这种对话实践中,其他的"大人物"只是对话的服务者、维护者,真正的主角是自己选择、自己品味的普通信众。在这里没有任何的权威与评价,因为每个人只对自己负责。这是和而不同的对话。

莫高窟第12窟华严经变图像解读

莫高窟晚唐时期第12窟画有8铺经变,其中北壁西侧的华严经变保存较为完好。依据残存的部分榜题,文章对经变的内容进行了考察,确定该经变主要依据实叉难陀译《大方广佛华严经》绘制,并对屏风中绘制的五十三参图像进行了辨识,确定了多数情节。