声乐训练中喉咙打开与声音集中的辩证关系探析

喉咙打开是建立正确歌唱状态的核心,喉咙是否打开直接影响着声音的好坏。但是,在声乐教学过程中往往要求学生必须打开喉咙,同时还要求他们声音集中、明亮、要有穿透性,这使他们感到矛盾、迷惑不解、无所适从。这说明喉咙打开与声音集中是对立统一的辩证关系,因此,我们必须运用辩证法思维去认识、解决声乐训练中出现的问题,努力寻求协调、统一、平衡、科学的发声方法,获得美妙动听的声音。

论流行歌曲演唱中喉咙打开技巧的重要性

流行歌曲的演唱一个基本技巧便是"打开喉咙",歌手只有做到"打开喉咙"这个要求以后,才能获得演唱良好的呼吸支持、演唱的舒适感以及对其他发声技巧的灵活使用;它是流行歌曲演唱中必不可少的基础技巧。文章将对不同类型的流行歌曲演唱中关于喉咙打开技巧的重要性展开论述。

对歌唱技巧运动中喉咙打开的几点认识

要唱出优美的歌声需要有呼吸和各个共鸣器官的正确运动的配合,而喉咙的正确打开又是歌唱的关键所在。充分打开喉咙,易于气息的支持,易于腔体的共鸣,易于声区的统一,易于行腔咬字,它是歌唱中一举多得的有效方法。在了解了"打开喉咙"的重要意义后,就可以从生理现象、适度感的解决、训练方法等几个方面对声乐演唱中"打开喉咙"的问题进行分析和探讨了。

歌唱中喉头稳定与打开喉咙的辩证关系——美声唱法和民族唱法的比较

本文论述了喉头稳定和打开喉咙在歌唱中的重要作用。详细分析了在美声唱法和民族唱法歌唱中喉头稳定和打开喉咙的各自特点,以及对二者的技巧特点进行了研究比较。强调了喉头稳定与打开喉咙是密不可分、互为条件的辩证关系。

打开喉咙歌唱与气息、语言的相互作用及训练方法

歌唱艺术是一门复杂而系统的工程,也是一个相互协调的工程,只要找到其歌唱发声的基本原理和规律,弄清其本质和关键所在,问题就不难解决了。对保持打开喉咙歌唱是协调歌唱发声的关键问题,主要在于认清气息力度、语音等方面的基本状态及其相互作用,并通过各种练习手段来达到我们预想的声音效果。

声乐教学中打开喉咙的技巧

打开喉咙是歌唱训练中,扩大、美化声音的关键技巧,它几乎是声乐教师歌唱训练时的口头禅,但却不易把握与调控,本人根据教学体验,结合理论,简述打开喉咙的原理,并指出打开喉咙易落入的歌唱误区及打开喉咙的训练方法,以期引起声乐同行的重视,共同提高对打开喉咙的分析辨别能力和对打开技巧的掌握。

论民族声乐教学中喉咙打开与声音集中的训练

我国的民族声乐发展的作为一门学科,集各民族、各剧种的个性之大成,形成自己独特的风格和魅力,目前我国民族声乐艺术在借鉴美声发声技巧的基础上,继承我国戏曲、曲艺、地方民歌的优秀艺术元素,丰富了民族声乐的表现技巧,本文就民族声乐演唱当中将如何训练学生喉咙打开和声音集中做了一些分析和探讨。

浅谈声乐教学中打开喉咙与气息的关系

声乐教学是指对学生进行歌唱艺术方面的教育与培养,是我国教育改革体制下的重要教育内容之一。声乐教学是培养学生歌唱艺术,使其掌握正确的歌唱方法,成为歌唱家的重要途径。我国目前设立了多所音乐学院用于培养学生,希望其在音乐方面能够获得一定的成就,然而,学校教师在对学生进行声乐教学时,往往会遇到很多困难。如病声纠正的困难等。本文主要针对学生病声形成的原因作简要分析,病对声乐教学中的打开喉咙于气息的关系作主要论述。

谈打开喉咙在歌唱中的重要性

歌者在声乐演唱中,"打开喉咙"是声音演唱和训练的重要组成部分。喉咙打开的程度直接影响声音的质量,影响到艺术作品的表现力,影响到歌唱的艺术寿命。同时,喉咙又是气息通过的必经之路,如果喉咙紧闭着,就会阻碍声音通过,从而影响音色。喉咙打开对于歌唱的意义在于能够使声带自然、充分、高效地流动,并使歌者轻松地驾驭各类声乐作品,其更重要的意义还在于能够科学地调整演唱者声音的生理状态,使歌唱的艺术寿命得以延长。

谈声乐教学中如何引导学生正确地打开喉咙

喉咙是歌唱的核心枢纽,这个核心枢纽能否正确打开是歌唱的关键.在任何时期的声乐教学中都需要解决好打开喉咙的问题,只是不同流派、不同的声乐教师对打开喉咙的认识、理解和采用的方法不同罢了.

谈声乐教学中“打开喉咙”的技巧

歌唱中喉咙状态如何,决定着音域的宽窄和音色的优劣。"打开喉咙"是声乐教学中的一个重要内容。喉咙的打开能使气息自由地出入,能获得自然、通畅、圆润的声音。

论歌唱中的“打开喉咙”及“紧张与放松”

充分打开喉咙,易于气息的支持,易于腔体的共鸣,易于声区的统一,它是歌唱中一举多得的有效方法。协调好歌唱器官与肌肉组织的紧张与放松,才能使气息畅通无阻,声音运用自如。

论高师声乐教学中的“打开喉咙”

“打开喉咙”是声音训练的重要组成部分。决定着歌唱音域和音色，是高师声乐教学中一个重要的环节。正确引导学生，使学生掌握“打开喉咙”的方法，唱出优美动听的歌声，是声乐教学的根本目的。

探索声乐学习之境界——以声乐技巧“打开喉咙”为例

当今社会声乐艺术发展迅猛,歌唱类型种类繁多,其相应的技巧、方法更是数见不鲜。部分歌唱者在声乐学习过程中很容易陷入理解的误区,盲目求索又止步不前。为避免这一现象出现,我们必须首先从思想上进步,因为思想境界的高低会造成各人认知能力的差异,使得同一技法产生不同理解,从而影响学习效率,所以思想境界与歌唱者的艺术造诣有直接联系。

正确理解吉诺贝基打开喉咙的问题

意大利著名歌剧艺术大师，男中音歌唱家——吉诺贝基（1913--1993），是意大利杰出的男中音歌唱家，他出生于意大利美声学派的发源地佛罗伦萨，一生成就卓越，造诣高深。早在20世纪80年代前期（1981—1985），吉贝曾4次来华讲学。促使意大利美声唱法在改革开放初期的中国得以传播，从此推动了我国声乐表演和声乐教学向前发展。

试论声乐演唱中喉头的稳定与喉咙的打开

歌唱中喉头的位置直接关系到歌唱的音色、音质、音量、力度、音波、音域及声音位置;喉咙的打开也直接影响到歌唱的呼吸以及歌唱的共鸣腔体的使用。

为何打开喉咙与集中声音常被顾此失彼

文章提出了一些歌唱者打开喉咙后不能集中声音的问题,并对此问题做了深度的分析和详尽的说明,提出了二者的关系及重要性,给很多在此问题上有困惑的歌唱者提供了解决此矛盾的几点方法建议。

浅谈歌唱中如何正确打开喉咙

气息是歌唱的灵魂,喉咙中的声带是发声的源泉,喉咙如果不能正确打开,声带在歌唱的过程中就不会得到正确的运用,于是便会发出挤、压、卡、白、尖、喊等不自然的声音。久而久之,还会导致声带病变。因此正确打开喉咙是歌唱的整个过程中尤为重要的环节。不能正确打开喉咙就无法进行完美的歌唱。鉴于此。

打开喉咙与艺术性歌唱

歌唱作为一门艺术,随着社会文明的进步、人类审美意识的增强和审美水平的提高,体现出很强的科学性。科学性的歌唱,为艺术性的歌唱,提供了技术上的保障,使得歌唱艺术较之过去更迷人、美妙;表达的内容更为宽泛、深刻。