影视动画中喜剧性表演的魅力

在喜剧性表演艺术中,影视动画表演与其他戏剧表演艺术最大的区别是脱离了演员、舞台和摄影棚的制约,整个剧作是动画师在工作室中完成的。动画师们实现了对表演充分和深入的认知与把握,成功地创作出满足人们心里期许的作品。由于影视动画表演传播途径的单向性和剧情设计中表演形式的虚拟性与预设性,使动画师们对动画人物的造型以及场景的设置形成了巧妙的镜头语言,增强了影视动画中喜剧性表演的趣味性,构成了影视动画表演形式的特殊性。在当代文化背景下,影视动画喜剧性表演更加注重作为美学的基本范畴,展现了其语言和形式的审美特性,使喜剧性表演在伴随着剧情的跌宕起伏预设中,达到影片预期的心理效果。该文作者在其3D动画电影短片《武士》创作中,正是运用喜闹剧表演的特殊性,采用话剧的表演形式,在虚拟的场景和诙谐的喜闹剧表演中,完成了预设的喜剧表演效果,展示和验证了影视动画喜剧性表演的魅力。

动画喜剧性表演的原则——以3D动画短片《武士》为例

动画中喜剧性表演为了使剧情在可信性与人物的真实性上所构成的趣味性,增加了影视动画的观赏性,通过幽默的表演和剧情的发人深思不仅满足了人们的内心的喜悦,同时又能使人们在愉悦之后的所思。在古今中外的喜剧作品中,导演和表演者始终共同恪守着喜剧性表演的基本原则,正因为有这些原则,使众多的动画中诸多经典的片段让人回味无穷。

“风乎舞雩,咏而归”——游戏哲学畅想

游戏是儿童生命存在的本真确证。自由性和自足性,而非伽达默尔所谓的自为性和封闭性,是儿童游戏的根本特征。但游戏不只是孩子的本性,它更是人的一种本性。从人类学哲学的角度而言,人就是"游戏者"。不只是日常生活的休闲,任何追求自由的理性活动,都蕴涵游戏精神。人之所以游戏,本乎超越时间宰制的自由本性。游戏与自由的更深层次的关系,是一种人类学意义的表演关系。游戏是人的自由的喜剧性表演。喜剧性表演体现人对人生矛盾、苦恼、灾难的充满睿智的驾驭和超越。我们所处的时代游戏精神失落了,一方面是由于人的自由"活动"异化为"劳动",令游戏荡然无存,另一方面是由于劳动世界和游戏世界的分离造成了游戏本身的"异化"。包括电子娱乐在内的"娱乐至死"成为现时代对游戏的反讽,它将儿童抛入远离自然和真实的地带,割断了人的精神"还乡"之路。作为儿童"精神植被"的大量传统儿童游戏被现代人唾弃。抢救恢复传统儿童游戏文化,构筑健全的儿童文化生态,关乎民族国家的今天与未来。但游戏的异化并不可怕,在游戏的变异中必然蕴涵着扬弃它的对立因素。对于一个超越现代文明疾患的游戏化社会的未来图景,我们应当抱持执著信念。