喜剧综艺节目的文化转向与综艺创新——以《相声有新人》为例

观众对美好生活的向往是推动新时代电视综艺创新的基础。东方卫视制播的《相声有新人》节目打造文化主题、切入文化视角,为喜剧综艺发展注入新动力,其注重文化创新、贯穿中国精神、展现喜剧最具平民化与时代感的特点,在满足观众欢乐需求的背后凝聚着巨大的人文力量。通过深度挖掘相声艺术的文化内涵、找准娱乐与文化之间的平衡点、创新作品吸引年轻受众等策略,喜剧综艺开创出新的发展局面。

喜剧综艺节目的创新路径探析--以《一年一度喜剧大赛》为例

2014年喜剧综艺节目扎堆出现,呈现井喷之势,基本上由各大卫视与视频平台占领主要市场。但是近三年来,喜剧题材的节目呈现疲软状态,《欢乐喜剧人》等喜剧综艺节目高开低走。基于此,《一年一度喜剧大赛》通过在内容引领、价值转型、表达升级等方面的经验积累,强势扎根荧屏,避免了喜剧市场主题和形式同质化、笑星人才断层、节目质量粗糙等问题,拓展传播途径,丰富题材内容,传承喜剧文化,为当下喜剧综艺节目的发展提供了可资参考的创新思路。

“新国潮”下喜剧综艺节目的创新发展策略——以腾讯视频《德云斗笑社》为例

随着综艺节目市场的繁荣,喜剧综艺节目近几年层出不穷。本文以腾讯视频上线的《德云斗笑社》为例,分析其娱乐感因何而生,并浅析"新国潮"下喜剧综艺节目的创新发展策略。

喜剧综艺节目的创新发展策略——以《一年一度喜剧大赛》为例

《一年一度喜剧大赛》作为国内一档垂直类喜剧综艺节目,通过重新探索与挑战喜剧定义,突破了关于喜剧文化的传统认知定位,成功实现了内容品质与艺术品格的双赢。文章以《一年一度喜剧大赛》为例,浅析喜剧综艺节目的创新发展策略,为喜剧行业注入新生力量。

论喜剧类综艺节目《一年一度喜剧大赛》的后现代主义特征

在快节奏的当下,喜剧类综艺节目具有明显的后现代主义特征,以其显著的“笑”的功能,极大地满足了大众的精神需求。在后现代主义语境下,《一年一度喜剧大赛》作为一档网络喜剧类综艺节目,在内容制作、话语表达和竞赛形式等方面都做出了新的尝试,通过多元化的塑造、平面化的呈现、去中心化的表达以及碎片化的拼接等后现代主义话语方式,为观众构建了新的喜剧空间。

网络自制喜剧类综艺节目的叙事策略探析——以《一年一度喜剧大赛》为例

近年来,网络自制综艺产业蓬勃发展,各式各样的综艺“井喷式”爆发,喜剧类综艺无疑是其中重要的组成部分。但该类节目始终在同质化的内容中主动寻求创新,创新能力略显不足,造成了观众的审美疲劳。由爱奇艺播出的网络自制喜剧综艺类节目《一年一度喜剧大赛》在叙事手法上推陈出新,使得节目在播出之初就占领“收视高地”,填补了人们对于新兴喜剧类综艺节目的需求,同时也取得了较好的市场收益和观众口碑。本文以该类节目叙事策略为切入点,以《一年一度喜剧大赛》第一季为案例,研究网络自制综艺的趋势和现状,通过审视其叙事主体、叙事内容、叙事话语、叙事过程五方面的特征,探讨网络自制喜剧类综艺节目如何在激烈的竞争中脱颖而出。

浅析喜剧综艺类节目的发展之道——以《欢乐喜剧人》为例

2015年4月,东方卫视推出了全国首档明星喜剧竞赛季播类综艺节目——《欢乐喜剧人》,节目内容融合了小品、相声、曲艺、幽默、杂耍、默剧等多种喜剧形式,至今已经成功播出了两季,颇受观众的欢迎。本文以《欢乐喜剧人》为例,浅析在各大卫视的激烈竞争中喜剧类综艺节目如何赢得市场,占领更大的市场份额,取得长远的发展。

喜剧类综艺节目的“出新”与“初心”探析--以《一年一度喜剧大赛》的破圈为例

由爱奇艺和米未传媒联合出品的喜剧类综艺节目《一年一度喜剧大赛》成功突出重围,进入大众视野,成为2021年度综艺节目的一匹黑马。在观众对喜剧类综艺节目需求和期待值提高的当下,节目在制作底层逻辑上大胆创新,在内容生产上坚守喜剧初心,不仅为社会提供了正向的情绪价值,也为喜剧行业注入了新鲜血液。因此,文章从综艺节目制作和喜剧内容生产两个角度,分析总结《一年一度喜剧大赛》出圈背后的原因,以期为喜剧类综艺节目的改良和创新以及喜剧行业的未来发展提供借鉴和参考。

喜剧类综艺节目如何满足新媒体时代的受众需求--以《一年一度喜剧大赛》为例

《一年一度喜剧大赛》借助技术优势,精准地把控了新媒体时代下受众的心理需求,用全新的喜剧制作方式和呈现手段,不仅逗笑了观众,也盘活了喜剧行业的生态。文章通过剖析《一年一度喜剧大赛》节目受众的心理需求,探寻喜剧类综艺节目在新媒体时代的发展路径。

喜剧类综艺节目的品牌塑造对策

从2014年起,随着喜剧类综艺节目的井喷式爆发,我国综艺节目掀起一阵"喜剧"热潮,发展至今,已逐步进入稳定发展阶段。喜剧类综艺节目作为本土特色节目发展而来的新型节目形式,应如何体现差异化发展,进而形成鲜明的特色,成为亟待解决的问题。

新媒体时代喜剧类综艺节目的发展路径

随着人们消费结构不断变化,新媒体技术不断更新迭代,喜剧类综艺节目不断创新发展,作为情绪的调节剂产品,给人们生活带来了极大乐趣,满足了人们茶余饭后的娱乐需求。随着喜剧综艺节目同质化现象逐渐严重,喜剧综艺节目市场发展渐显疲态,全国各大卫视、主流媒体及自媒体力求在喜剧节目内容、编排形式、营销模式等方面不断调整创新,彰显新媒体时代的喜剧类综艺效果,引领大众审美。本文将阐述喜剧类综艺节目的概念、现状及特点,针对当前新媒体时代喜剧类综艺节目面临的机遇与挑战展开分析,并提出喜剧类综艺节目的创新策略。

中美韩综艺喜剧节目制作差异研究——以《周六夜现场》为例

《周六夜现场》作为一档美国老牌综艺喜剧节目,其节目形式先后被意大利、西班牙、韩国等全球13个国家引进并重新开发,均获得了不同程度上的成功。中国版《周六夜现场》于2018年在互联网平台上线,一定程度上推动了我国综艺喜剧节目的改革和创新,但由于社会文化背景的不同,节目上线后便遭遇口碑"滑铁卢","水土不服"现象严重。本文通过以中、美、韩三版的《周六夜现场》为例,对比分析三档节目在内容、形式和制作上的差异,为我国未来综艺喜剧节目的发展提供借鉴和参考。

喜剧竞演类综艺节目的现实隐忧与发展理路研究

近年来,喜剧竞演类综艺节目呈现出欣欣向荣的发展之势。喜剧竞演类综艺节目从早期简单的选拔赛到多元模式竞演,再到网络原生节目所带来的年轻化、垂直化发展,节目的市场产业模式日趋完善。但在繁荣发展的背后,此类综艺节目也存在人设标签化限制演员创新发展、段子内容缺乏深度、节目模式同质化等问题。未来喜剧竞演类综艺节目应基于现实生活进行内容创作,以喜剧精神打造精品内容,积极开拓“竞赛+”模式,引导节目向专业化和深度化发展,从而在为观众带来欢笑的同时,更好地承担起文艺节目应有的文化使命。

话题营销背景下喜剧网综的品牌运营理论——以《一年一度喜剧大赛》为例

《一年一度喜剧大赛》作为2021年喜剧综艺最大的“黑马”,成功塑造了自己的品牌IP,为喜剧行业注入了新鲜血液。本文以《一年一度喜剧大赛》两季节目为研究对象,在话题营销的背景下分析其塑造节目品牌的过程,探寻口碑下滑的原因,以此研究喜剧网综品牌可持续发展的运营策略,以期为我国后续喜剧综艺的发展提供可行之策。

喜剧类综艺节目的创新模式及创新趋势研究

随着人类消费结构的变化、新兴传媒工具的更迭,作为情感调节剂的喜剧类综艺正在不断拓宽市场,为人们生活增添了很多快乐。随之而来的,是喜剧综艺产品同质化现状越来越严峻,喜剧综艺发展渐显疲态的问题。国内各大卫视、主流传媒和自媒体力求在喜剧综艺节目内涵、编排方式、经营管理模式等方面持续调整革新,展示新时代的喜剧类综艺效应。本文将介绍喜剧类综艺的发展概况、节目状况、总体特点,针对当前新媒介时期喜剧类综艺面对的机会和挑战进行剖析,并指出喜剧类综艺的创新对策,以期为其他综艺节目的发展提供参考。

幽默景观:新时代我国喜剧类综艺节目的内容生产与文化位阶

近年来,我国喜剧类综艺节目蓬勃发展。传统媒体与网络平台的融合、新概念的"破圈"策略共同推动了喜剧节目数量与质量的不断攀升。媒介化时代,喜剧类综艺节目体现出新的社会与文化特征,不仅延续了大众文化时代的娱乐功能,更呈现出基于批判性反思的"幽默"特质。本文即以"幽默"的诞生为线索,观察其作为一种文化景观如何与视听行业、观众进行互动,并对喜剧类综艺节目的未来发展进行展望。

浅议喜剧类综艺节目发展现状

2015年,喜剧类综艺节目由"井喷期"进入"平稳期",呈现出"一超多强"的节目格局。但节目也呈现出同质化严重、喜剧元素缺乏创意、观众审美疲劳等不足,制约节目的发展。如何创新成为业界共同面对的问题。

试论喜剧类网综的守正与创新——以爱奇艺《一年一度喜剧大赛》为例

伴随综艺生态的日新月异,人才荒、导师荒、剧本荒、质量荒的“四荒”问题也在喜剧类综艺节目制播过程中变得愈发明显。文章以爱奇艺《一年一度喜剧大赛》为例,从内容的思想性、形式的导向性与节目价值定位的融合,贴近生活、根植当下的非虚构创作理念以及制作与创排的品质把握等方面分析了节目的“守正”。节目的创新主要表现将素描喜剧引入喜剧综艺和创新节目形式、紧扣流行话题力求内容年轻化、平民视角融入共创理念的去明星化策略、借力多视频平台拓宽传播渠道等方面,这些守正、创新的具体实施策略为喜剧类网综的发展提供了破圈参考和创新之道。