角度·深度·温度——喻荣军几个作品中的“外来人”母题

我不敢说喻荣军是中国最高产的剧作家,但肯定是我看过演出最多的中国剧作家。过去10来年里,他原创、改编、翻译的30多部剧作引领着上海乃至全国的时尚戏剧的潮流,其中,给我印象最深的是三个他最不时尚、最朴素的戏,而且最吸引我的是其中的外来人形象。我看喻荣军笔下的"外来人"母题,不是从编剧技巧的角度,我关注的是与此相关的人物、主题及社会背景。"外来人"是近年来全世界的文学研究中都很热门的研究母题。当年的《中国梦》就是探讨外来人能否、如何融入当地文化的戏。事实上知青题材的作品也是讲的外来人,但大都和大多数触及外来人母题的作品相反了。喻荣军的《一九七七》从头到尾展现的都是外来的知青如何坚决地试图逃离,和当今普遍存在的外来人融入城市之难恰恰成为鲜明的对比。那是他根据电影改编的话剧,属于异数。喻荣军第一部剧作《去年冬天》下的功夫最深,也最能反映他刻画外来人的角度。其实喻荣军还有一个更早的关于外来人的姐妹篇,可能一般人不大会注意,因为剧名非常时尚,叫《午夜的哈瓦那》。这几个戏中除了都有外来人和本地人的关系,另一个共同的特点是,喻荣军总是选择一个极为巧妙的角度,让观众在戏里看不到一个坏人;故事中如果有任何一点恶的因素,都被推到了观众的视角之外。中国像喻荣军这样成功的高产剧作家实在太少了,他已成为上海话剧艺术中心这个中国管理得最好的国营剧院的一大品牌。喻式话剧的风格和他曾经是外来人但又相对顺利的人生经历有关。与其看到他为了追求深度而牺牲自己的特长,我宁可鼓动其他不同气质、阅历的剧作家去求深求狠求尖锐;至于小喻,我还是希望他继续不断地写出更多能够温暖人心的作品。

喻荣军在当代话剧舞台中的地位

喻荣军是当代中国话剧史上的都市青年题材话剧的集大成者;是纪念题材话剧的标新者;是从小说、电影等作品改编到话剧的参与者;是将网络融入话剧、从理论著作改编到话剧的开拓者;是中外戏剧相互学习交流的推动者。

戏剧是用来认识世界、认识自己的访话剧《基督山伯爵》编剧喻荣军、导演王晓鹰

【访谈手记】2020年11月10—18日,由国家大剧院制作出品的话剧《基督山伯爵》在国家大剧院进行了首轮演出,我于9日晚观看了该剧彩排。演出将近3小时,爱情、友情、背叛、财富、盛名、越狱、复仇、宽恕、信仰……人类感兴趣的绝大多数话题这部剧都有探讨。剧本从庞大的原著中架构起更加多元的人物形象和更为简练的剧情故事,并顺利实现了主人公基督山伯爵不同阶段、不同自我的分裂与交流。舞台呈现恢弘磅礴,导演处理匠心独运。10日下午5时许,距首演还有2小时,编剧喻荣军和导演王晓鹰在国家大剧院二楼咖啡厅接受了本刊专访。这是一次"以逸待劳"式的采访,事先准备好的采访提纲还没机会拿出手,编剧和导演就自动打开了话匣子模式,我只负责忠实记录。

《城市禁忌之人模狗样》——喻荣军谈新人

何念《城市禁忌之人模狗样》是一部风格以诙谐、幽默为主，运用肢体语言打开观众想象空间的形体话剧，首次采用了工作坊的形式进行排练。因此，导演的功力就显得尤为重要，以下是笔者随性对其做的访谈。

假设与假定:富有寓意的情感形式

"谁是主人?谁是客人"是一个家庭,并从家庭上升到国家的主题。那么,在这里,国家的命运决定了个人的命运、家庭的命运。在当时,每个人都可能因为国家的命运而改变个人的命运,家庭的命运。这是一个双向的主题和结构,是一种假设,也是一种现实,因而也就成为富有寓意的情感形式。

看话剧

话剧《罗密欧与祝英台》话剧《武林外传》原班人马。

广州市杂技艺术剧院创新演绎梁祝故事——大型杂技剧《化•蝶》试演成功

2021年2月2日至3日,由广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局出品,广州市杂技艺术剧院创排的大型当代杂技剧《化・蝶》在广州大剧院试演。该剧邀请了总导演赵明、编剧喻荣军、艺术指导宁根福、舞美设计师秦立运、服装造型设计师李锐丁等国内顶尖艺术家作为主创人员,由“肩上芭蕾”首创表演者吴正丹、魏葆华领衔主演,以杂技、舞蹈、戏剧等多元艺术语言讲述梁祝故事。该剧将于3月5日至6日在广州大剧院正式公演。

《家客》呼唤家国情怀

当"知识分子尊严""精致的利己主义""产能过剩""青春无悔、认知失调"等理性的语言自然而然通过角色之口蹦出来时,你不但对主人公的精神世界感同身受,并开始触发了更为深广的思考……

人间真情的一首交响曲——评小剧场话剧《去年冬天》

一 戏有两种:一种是观众看了后无话可说,也不想说什么;另一种是看了之后很想说几句,引起了强烈共鸣。小剧场话剧《去年冬天》(喻荣军编剧,滕学坤导演,上海话剧艺术中心——青话演出)属于后者。首演虽然是在寒冷的冬天,却为上海的话剧舞台吹来了一股清新、温馨的风。 看过以后一个直感是:这是一部上品位的、难得的好戏,它显示了喻荣军的艺术才华;此剧经过进一步加工之后。

近期国内国际歌剧/音乐剧演出预告

第十二届中国艺术节——音乐剧《我係歌手》时间:5月17日-18日地点:上海视觉艺术学院剧场演出:澳门TDSM舞蹈工作室歌剧《英·雄》时间:5月19日-20日地点:上海保利大剧院总导演:黄定山作曲:杜鸣编剧:张林枝演出:株洲市戏剧传承中心民族歌剧《松毛岭之恋》时间:5月20日-21日地点:上汽·上海文化广场总导演:靳苗苗作曲:卢荣昱编剧:王保卫演出:福建省歌舞剧院歌剧《在希望的田野上》

时代肖像背后的人文情怀

《家客》是一部为上海这座城市的人、历史、文化而书写的作品。它有叙事上的细腻与谦卑、世俗与尊贵,也有气质上兼容并包、海纳百川,它赓续了海派话剧的艺术传统、文化基因,又依托时代、审美的演进为海派话剧增添了新时代的新质,令其更加的精致与厚实。

演出资讯

VITAS中国巡演北京演唱会时间:2007年6月15日场馆:人民大会堂票价:180／280／480／680／880／1280／1680元详细介绍:他叫Vitas,俄罗斯生于1981年2月19日传,说他很喜欢鱼,拥有不可思议的海豚音,以至于大家怀疑他是有腮的。他的真名几乎没人知道,

镜像人生的多种可能 评话剧《家客》

喻荣军编剧、周小倩导演、上海话剧艺术中心演出的话剧《家客》,表现的是突然事件发生后,三位老人的身份变化,以及他们可能具有的人生形态。它的文本反映了话剧的语言魅力,它的演出包含着有意味的创意形式。《家客》自首演以来,各处巡演,好评不断,其中的内涵值得解析。

《烽火家书》:一部承载家国情怀的音乐剧

在当今这个高科技数字化时代,人们几乎都难以离开手机,微信、短信、电话、邮件,及自媒体等,早已成为人与人之间最日常的交流工具,写信已被时代边缘化,成了过去时态,那一笔一划、字斟句酌写就的家书,大多被丢弃或遗忘。然而,家书曾是我们的记忆,是我们的历史。由喻荣军编剧、田水导演、张博作曲、上海话剧艺术中心于2021年6月公演的音乐剧《烽火家书》。

《天堂隔壁是疯人院》：我们和疯癫的距离

由喻荣军编剧、王翀执导、上海话剧艺术中心制作的《天堂隔壁是疯人院》(以下简称《天堂隔壁》)于今年7月上演,这是王翀在国内执导的第四部大剧场作品。该剧曾有2001年、2010年两个版本,时隔九年之后重排,王翀没有选择循规蹈矩地简单复排,而是结合个人的独特风格,对原剧进行了较大幅度的改写。

家国情怀视角下的日常与宏大叙事——音乐剧《烽火家书》观后

本土原创音乐剧《烽火家书》由喻荣军编剧、田水导演,于2021年6月在上海话剧艺术中心上演,该剧以戏剧、音乐、舞蹈、木偶、说唱、朗诵等多种舞台表演艺术形式述说了一个饱含家国情怀的动人故事。故事发生在1931年,东北沦陷,上海的中共地下党员林书雄诀别妻女,毅然奔赴了抗战前线,从此,一封封穿越战火的家书成为了林书雄与妻女之间唯一的纽带。

那年一九七七

记得小时候我对知青的印象就是给他们送菜——隔三差五，在下午放工的时候，母亲会把从自家菜地里摘的菜，塞满一个小竹篮子，让我给邻村的几个知青送去。我们村没有知青，只有邻村有，在村里西北角的一座小屋里，住了3个从上海来的知青。小屋是生产队专门为他们搭建的，

十年——有话剧的日子

十年前，偶然的机会，懵懵懂懂地进入了话剧中心，那时候人艺和青话刚刚合并，虽然当时在人艺实体工作，却并不了解话剧到底是什么？所有的记忆只是大三那年，跟着一个同学骑着自行车从五角场赶到安福路的小剧场看了一场人艺演出的话剧《奥赛罗》。