“诗意”的音乐美学史意义钩沉

“诗意”最初诞生于早期德国浪漫主义的文学领域,用来概括早期现代文学的总体特征,最后发展成一个具有形而上学意义的哲学美学概念。由于赫尔德、蒂克等人将“诗意”与器乐的审美属性紧密地关联在一起,因此它逐渐具有了音乐美学史意义。“诗意”是18世纪末至19世纪末西方音乐美学发展中的一条主要理论线索,它不仅与器乐独立密切联系,而且深刻影响了浪漫主义时期的创作实践。站在“诗意”视角观察浪漫主义音乐美学,我们可以在器乐的形而上学、绝对音乐观念、标题音乐创作、器乐审美的超越性等问题上形成新的认识。

论西方早期浪漫主义的音乐美学思想

西方早期浪漫主义音乐的美学思想被称为"器乐的形而上学",它把维也纳古典乐派,特别是贝多芬看作为"浪漫主义的典范"。作为一种音乐美学现象,在它渗透到浪漫主义音乐写作的技法与形式之前,是以一种接受方式出现的,这也是十九世纪浪漫主义情感论音乐美学所具有的一个显著特征。