陶瓷与木材结合在器物雕塑中的表现

陶瓷和木材这两种材质结合,流行于清中后期的清式家具中,主要用于日常用具,如桌椅、屏风和床靠等,两者材质结合不仅有实用功能,而且具有一定的观赏性。陶瓷和木材的结合在中国传统器物文化中,对器物文化的造型、视觉和物性审美也具有影响力。分析中国传统器物中的审美造型,陶瓷与木材这两种材质结合,体现器物的空间造型和材料语言个性,形成对材料表现和造型形式的一种主观感悟。

当代器物雕塑创作教学模式的探索与实践

本文结合近年来四川美术学院雕塑系器物雕塑工作室的当代器物雕塑创作教学模式的探索与实践,从教学理念、教学内容、教学方法与形式三个方面来阐述雕塑系器物雕塑工作室的教学新模式。以“数艺造物”为教学理念,即:以“数”求真、以“艺”求美、以“造”求善、以“物”求本;以“器物道”课程群为教学内容,即:以“器”为基础、以“物”为核心、以“道”为目的;以“实践、跨界、创新三位一体”的教学方法和形式,试图为中国当代器物雕塑创作教学从课程改革到教学模式的具体探索与实践等方面提供新的视角与思考。

川美器物雕塑工作室中国传统线描课程的探索

中国传统线描是四川美术学院器物雕塑工作室基础课程的重要组成部分,是2016年雕塑系新增器物雕塑工作室之后新开设的课程。该课程开课至今,在雕塑系各位老师、同学的支持之下由零开始,课程体系已具雏形,作为器物雕塑工作室基础课程组成部分的定位也更加明确。文章针对该课程在实践过程中教学思路与行课方式的探索进行阐述。

传统泥塑在紫砂器物雕塑方面的创新

文章先以莆田传统泥塑造像的历练为论据,又以转型宜兴紫砂雕塑人物为铺垫,再以《方氏十二生肖》紫砂香器的创新为例,阐述了紫砂器物雕塑在传统泥塑之当代转化的理论价值与现实价值。

集异记

李树淡的作品有种怪诞的气质,像志怪小说一样,他一边讲故事,一边调侃,用诙谐的方式去表达沉重的主题。作品中"物"本身的物质属性、指涉的丰富涵义,都被他自然而有趣地呈现出来。器物并不是封闭的容器,而是开放的空间,"花瓶是器,房子是器,时空是器,人也是器",通过"雕塑"这一动作联系起来,产生新的故事。

中国雕塑的新传统及其两个转化

中国雕塑有两个传统,一个是五千年以来的老传统,即中国古代雕塑传统;一个是辛亥革命之后,随着中国社会的现代转型,引入西方雕塑,经数代雕塑家努力所建立起来的新传统,即中国现代雕塑传统。1979年开始的中国当代雕塑便是在两个传统的基础上发展起来的。中国雕塑新传统的生成源于两个转化:一是外来雕塑的本土转化;二是传统雕塑的现代转化。这两个转化之间既有区别,也有交叉和重合,它们在不同历史时期的实践影响着中国现代雕塑的基本面貌。1979年以来,传统雕塑的当代转化成为中国雕塑所面临的核心问题之一,"写意雕塑"和"器物雕塑"便是这一阶段所取得的重要成果;可以预料,这两个转化的深入展开,将深刻地影响中国雕塑的未来。