饶余燕钢琴作品中四度“基因”的应用研究

饶余燕,生于广东,著名作曲家、音乐教育家,1958年从上海音乐学院毕业后来到西安任教,半个多世纪以来,西北丰富的民族民间音乐成为他创作的源泉,在音乐创作、复调技术理论和音乐教育三个方面都取得丰硕成就,形成自己的独特风格,特别是在钢琴独奏作品中的民间音乐元素应用上留下宝贵经验。文章主要针对饶余燕钢琴作品中的四度音程的应用方式予以探究。

族性歌腔——彝族阿都火把节仪式音乐形态比较研究

火把节"都则都格"[tu^(55)ts■^(33)tuɡ■^(21)](简称"都则")是彝族当下最大规模的节庆仪式活动,在凉山彝族火把节发源地——阿都,以民间与官方融合或互有补充的形式存在,音乐文化上呈现了传统音乐、改编传统和通俗音乐等混溶现象。因此,文章以火把节仪式表演活动为时间中轴,通过火把节仪式内音乐文本与仪式外同类音乐及相关音乐类型进行逆向的扩展比较,探究阿都火把节仪式中族性歌腔音乐形态结构特征,进而解释仪式核心层歌腔音乐与诺苏传统音乐一脉相承的关系。

齐默尔曼歌剧《士兵》的音高结构特征

齐默尔曼在他所处的时代曾表达,未来的歌剧要像真正的戏剧一样。而这样的歌剧可以将过去、现在与未来同时性的存在于舞台上。他唯一的一部歌剧《士兵》中所运用的创作技法与他的音乐“多元论”、引用与拼贴、旋转的“球状体”音乐时间等创作理念密切相联。理念的巨大力量在于,一旦出现就再也不会消失。因此,歌剧《士兵》所体现的艺术理念对后来的歌剧创作产生了直接的影响。齐默尔曼如何对十二音进行了新的改革与探索,如何创造性地组织与运用“对称”原则支撑下的音高布局,又是如何将四度音程、五音列与六音列等音高结构打散、配料与重组,这些问题的答案对解读他的歌剧《士兵》以及所诠释出来的歌剧创作理念提供了必不可少的依据与线索。