汉代四家诗《衡门》主旨解读及其影响、反思

汉代四家诗对《诗经·陈风·衡门》主旨的解读各有不同。毛诗认为诱导陈僖公立志,韩诗认为表达安贫乐道之情,鲁诗认为表达隐居无求之志,齐诗认为表达士人失意。其中以毛诗、鲁诗对后世的影响最大。四家诗解读《衡门》的立场、角度不同,对诗歌主旨的认识也不同。毛诗把诗比附具体的时代政治,三家诗以诗证明政治哲学观念,本质上都不顾诗本义。经论世知人,辨析《衡门》运用的艺术表现手法,得出结论:此诗主要表达诗人对时代政治的失望,决心安居陋室,展望了与志同道合的妻子相依相伴的美好生活。唯有把包括《衡门》在内的《诗经》当歌谣看,才能走进诗人的世界,真正地理解诗歌主旨,更好地继承这部文化经典。

孝之家国意义的多维阐发——汉代四家《诗》视域下的孝亲诗

汉代崇尚以孝治国,亦推经术为治术,故《诗经》中的孝亲诗因为汉代文化的需要而获得了丰厚的传播土壤,形成了汉代独特的“孝亲文化”。在这样的大背景下,鲁、齐、韩、毛四家《诗》不约而同地参与到对《诗经》孝亲诗的阐释中来,对作为政教文学的《诗经》在汉代孝治中的具体价值作了多维阐发:视孝为家国延续的重要品格,赋予孝之传承性是四家《诗》的基本立场,其中鲁、齐、韩三家《诗》更强调母亲在孝教中的作用;面临忠孝抉择的矛盾冲突时,“公义”逐渐盖过“私恩”,呈现出以国家利益为重的倾向;对行役制度和归宁制度下民众无法行孝持同情态度,体现了对君王之德的要求和对人类基本孝情的肯定,蕴含着人本主义精神及家国和谐意识。对家庭伦理之孝情的关怀和对国家之孝治的关注,构成了四家《诗》浓郁的家国孝道情怀。

莫里斯·德拉日《四首印度诗》的创作研究

莫里斯·德拉日(MauriceDelage)及其作品尽管对20世纪初以来的法国以及世界音乐有着广泛影响,但国内对他的研究还很少。作为法国人,他游历亚洲各国,以独特和先进的音乐语言书写对异国文化的感受、碰撞与交融。德拉日代表作之一《四首印度诗》在音高上对“极音复合调式音阶”的运用,结构上对“异步结构”的运用,配器上将人声与乐器并重,以及声乐上受民间唱法启发而进行的创新等,诸多作曲技法均领先于同时期其他西方作曲家,且作品极具艺术性。同时,《四首印度诗》对当代作曲家音乐创作中如何理解各民族文化以及通过何种手法实现创作可起到有益的借鉴作用。

魏源对西汉四家诗的评说

对西汉四家诗的评说,代有异义。魏源在《诗古微》中,提出了以时间早晚、得《诗》的本义还是旁义来评价其得失的观念。他认为,三家诗早于《毛诗》,得作者的本义,而《毛诗》晚于三家诗,得《诗》之旁义,本义高于旁义,故三家诗高于《毛诗》。此说具有还原《诗》的文学本色及重情、崇情的时代价值。但是,魏源之说充满经学与文学、重本义还是重旁义的矛盾,所以,他又提出齐、鲁、韩、毛同轨合辙的说法。

周初冠礼仪式乐歌及仪式诵辞考论——以《周颂》四诗与《周书·无逸》为中心

周初礼制之全貌今虽不传,然而一些礼仪却见于《诗》、《书》之中,天子的冠礼即是一例。《周颂》之《闵予小子》、《访落》、《敬之》、《小毖》四诗为周成王冠礼仪式乐歌,而《尚书.无逸》则是周公姬旦在此仪式中告诫成王的仪式诵辞。

汉初《诗经》传播与四家诗的形成

汉初《诗》学的最大贡献在于"经典复原"的成功。经师们靠记忆口头传授,一人不能独尽其经,阜阳诗简之所以《雅》《颂》阙如,即是证明。《毛诗》则为藏于隐密而得以幸存的《诗经》全本。在经典复原过程中,《诗》学传播呈现出了无序状态。随着大师的出现,始有了齐、韩、鲁、赵《诗》学传播的区域性特点。政治力量的介入,使《诗》学传播由无序走向有序,逐渐形成了四家《诗》派系。

当代格律诗词四类诗群概观

使用"格律诗词"与自由体诗歌相对称,更具科学性和稳定性,表述更方便明晰。当代格律诗词界的作者有四类:学会诗群、自由结社诗群、学院诗群、网络诗群。四类诗群的创作在题材选择、思想倾向、语汇风格上有明显差别。"老干体"是近30年诗词界的重要存在,对四类诗群的创作都有所影响。

四家诗与《毛诗谱》

《毛诗谱》是东汉经学大师郑玄晚年的作品。《毛诗谱》虽依毛诗以作《谱》，但鲁、齐、韩三家诗的影响也不容忽视。本文在运用大量相关材料的基础上，从《诗经》产生的历史年代、《诗经》所反映的地理风俗、正变学说三方面对《毛诗谱》与四家诗的渊源进行了具体的分析，勾勒出从四家诗分立到并存于《毛诗谱》的轨迹。

论侯方域的四忆堂诗

侯方域所作《四忆堂诗集》在清乾隆时被列入禁毁书目,流传不广,但其诗的价值不可忽视。集中感叹时局艰危、抨击权奸误国、哀悯民生窘困,大多散发着慷慨激越、沉郁悲凉的气息;明亡以后,则更多亡国哀痛、挚友之思,风格凄婉悲怆、寄旨遥深,表现出明清易代的大背景下士人的典型心态。在艺术上,其师法少陵、善于寄兴、风格兼美,继承前贤而又不失创作个性。

汉四家《诗》说大义浅探

汉四家《诗经》学在经文用字和对具体诗句的解读上有差别,但要旨并无不同。它们以儒家思想为中心,围绕"礼",具体阐发了儒家关于夫妇、父子、君臣等的等级伦常思想及乐的功用。

清代中叶广东诗歌总集的姊妹篇——《岭南群雅》与《岭南四家诗钞》

清代广东地区的文化发展空前鼎盛,文学创作和编纂工作非常普及,因此诗歌总集也是数量众多、成就斐然。其中,《岭南群雅》与《岭南四家诗钞》是乾嘉时期广东地区重要的两部清诗总集。二者分别从宏观与局部两个角度总结了乾嘉时期广东诗歌的创作成就,相互配套,流传后世。

四灵诗派论

四灵诗派是一个客观的存在 ,她在“中兴诗人”纷纷摆脱江西诗风影响的大环境下诞生。而在永嘉地区 ,则有薛季宣、潘柽等人导乎先路 ,此后四灵经仔细计议后 ,才打出“晚唐”的旗帜。在得到叶适的肯定后 ,四灵名声大噪 ,其追随者因而大量涌现 ,由此形成一个颇具声势的诗派 。

沈德潜的格调说以及对“四唐”诗流变的考察

沈德潜在对唐诗四期作出评论的同时 ,揭示出唐诗格调流变的轨迹 ,特别对以李、杜为代表的盛唐诗给予极高的评价。“格调”论的立场使沈氏对唐诗流变的审视表现出鲜明的个性色彩 ,同时也导致他对中晚唐诗的评价有失偏颇。作为唐诗研究的重要一家 。

说“美刺”——兼谈鲁、齐、韩、毛四家诗之异同

古代儒家成系统的诗论 ,出自对《诗经》的解读 ,较早的有鲁、齐、韩、毛四家。四家说诗互有异同 ,但无论是讲诗言志 ,或是以比兴言诗 ,还是谈风雅正变 ,都以“美刺”为一贯之宗旨。这成为汉代诗学思想体系最显著的特征 。

永嘉四灵诗派诗人考

本文从甄别江湖诗派与四灵诗派出发,藉助地方志、传记、诗人诗作等文献资料,钩稽出三十馀位隶属永嘉四灵诗派诗人。这一发现,证实了在南宋中后期诗坛,永嘉地方确实存在过一个人数甚夥的诗派,推翻了以往学界认为四灵人数太少、不足立派的成说。

《说文·水部》引《诗》与汉代“四家诗”的关系

《说文》引《诗》是反映许慎《诗》学思想的最直接、最可靠的文献依据。《说文·水部》引《诗》用字及其释义形态,与汉代"四家诗"的关系是极其复杂的,但从总体上来看,许慎在引《诗》释义上尊崇《毛诗》,同时兼采"三家诗"说。

张衡《四愁诗》节奏初探

张衡《四愁诗》的节奏以情感为中心,由声音节奏和画面节奏共同组成。其声音节奏的主调是和缓的,在延续中潜藏着细微的转折;画面节奏有明显的跳跃,而跳跃速度却被适当延缓;诗人刻意隐藏、节制并淡化个人强烈的情感体验,符合儒家中正平和的审美准则。全诗节奏反复而不觉单调,流转却毫不突兀,形成了深婉缠绵又“不嫌排复”的艺术风格。

阮籍四言《咏怀诗》十三首浅议

本文分析了阮籍四言《咏怀诗,》对四言《咏怀诗》的源出和它对四言诗发展,以及四言《咏怀诗》与五言《咏怀诗》的相同和不同之处,进行了初步的探讨。认为对阮籍的这十三首诗还需要深入的研究和探讨。

从诗歌总集的编撰看清代广东诗歌的发展历程——以《广东诗粹》《岭南四家》《岭南群雅》为例

清代有大量的广东诗歌总集编撰完成,展示了清代广东诗人的整体创作实力和水平,反映了清代广东诗歌繁荣的事实。其中,梁善长《广东诗粹》选录了由唐到清雍正时期广东诗歌的精华,刘彬华《岭南四家诗钞》收录亁嘉时期张锦芳、黄丹书、黎简、吕坚四位诗人的诗作,刘彬华所辑录的《岭南群雅》专门收录乾嘉时期岭南诗人的诗歌,集中反映了乾嘉时期岭南诗坛的面貌。这三部诗歌总集均在清代嘉道年间完成编撰,产生了广泛的社会影响。