多维视角下原创歌剧《国之歌》的艺术魅力探析

原创歌剧《国之歌》的问世,为我国当代原创歌剧在本土化的积极探索中增添了浓墨重彩的一笔。八十八年前,《义勇军进行曲》作为电影《风云儿女》的主题曲家喻户晓,被称为中华民族解放的号角;八十八年后,这首歌曲早已作为我国标志国家尊严、象征民族精神的国歌,屹立于国人心中。本文试图以多维视角看待原创歌剧《国之歌》,探索其中蕴藏的艺术魅力,从而更好地领悟这部作品的意蕴美。

我院首部原创歌剧《国之歌》隆重上演

9月23日、24日晚,由我院师生排演的首部原创歌剧《国之歌》在学院大剧院隆重上演。该剧讲述了人民音乐家聂耳与著名剧作家田汉在抗日斗争的烽火岁月中同仇敌忾,为唤醒民众而齐力创作,共同谱写了一曲令人热血沸腾、振奋人心的传世之作《义勇军进行曲》。

原创歌剧《国之歌》的实践与探索

《国之歌》是浙江音乐学院首部原创歌剧,于2019年9月首演。本文从歌剧的创作背景、剧本结构与音乐特点、排演对教学的启示三大方面来对原创歌剧《国之歌》进行分析,探索其作为艺术院校原创歌剧的艺术价值和教学价值。

歌剧《国之歌》艺术内涵分析

歌剧《国之歌》以聂耳、田汉为主要人物,整部作品充分利用歌剧艺术本真情感的抒发与歌唱抒情表达相结合、假定舞台空间与情感共鸣营造相结合的艺术手法,讲述了聂耳从爱国者走向革命者的发展道路,是利用好歌剧形式讲好中国故事的典范之作。

由电影《聂耳》浅谈聂耳的人物与作品分析

"他是天才的音乐家,又是革命者。"可在我看来,正是因为后者,才能显示出前者的辉煌。聂耳他开辟了中国的新音乐,是"国之歌者",是中华民族音乐史上一面光辉的旗帜。