国别电影研究综述

《北京电影学院学报》创刊25周年以来,在国别电影研究领域成果突出。作为电影艺术核心期刊、北京电影学院学术研究的阵地,学报与电影学院的教学和国际国内创作、学术交流活动紧密结合,充分体现了以电影学院作为依托的优势。学报刊发的一系列文章,与当前各国电影创作的新现象和新趋势紧密结合,充分体现了其敏锐性和专业性。

国别电影思维中传统文化及美学体系下的日本电影表演

日本十分看重传统文化思想在艺术作品中的表达,包括文学形式如俳句、川柳等的呈现也是日本电影的美学源头之一。表演艺术自电影诞生之日起就无法脱离电影而独立存在。电影的表达受地域文化和哲学体系的影响,因此,表演风格以及表演美学必然要建立在国别电影思维和文化、美学体系的研究之上而探讨。文章指出,电影演员不能脱离生活与文化,其塑造的人物形象也不能脱离作品中的美学呈现,日本电影中的表演塑造在文化思维的影响下与日本传统美学紧密交织。

从《利刃出鞘》看美国商业电影中的“刃”和“鞘”

商业电影是当前影坛中较为成熟且拥有庞大市场的电影种类,根据资本投入和大众需求,并集合当红明星、知名导演、大规模宣传等商业元素,来迎合观众以达到票房盈利的最高目的。作为最早开始电影商业模式化的美国,其商业片已经拥有较固定的体系特征,文章以美国电影《利刃出鞘》为例,分析美国商业片所呈现的主要元素。

韩国当代电影明星背后的民族精神投射——以薛景求、宋康昊、全度妍为例浅析韩国电影明星作为客体与社会矛盾的想象性弥合

本文以理查德·戴尔(Richard Dyer)的明星学作为理论研究基础,切入韩国国别电影的研究领域,并从历史、社会、家庭三个角度出发,以韩国当代电影明星薛景求、宋康昊和全度妍三个个案为例,通过分析他们在电影中如何作为一个矛盾统一体,化解韩国当下社会矛盾,成为韩国大众心理与影像空间的弥合剂,来呈现出其背后的韩国当代电影中独有的民族精神气质。

亚洲电影理论：世界电影与亚洲电影

本文试图对“亚洲电影”概念的合理性以及“亚洲电影”作为一种电影理论范式的重要性进行全面辩护。就其本质而言,“亚洲电影”既不能被个别重要国家的电影所代表,也不能被单纯地视为“世界电影”的一部分。相反,亚洲电影理论能够成为对抗西方电影中心论以及国别电影狭隘性的新型范式,它兼具本土性和跨文化性双重特征,能够从多元政治、语言、文化中梳理出一种“亚洲性”的电影经验品质,从而为“亚洲电影”作为一种严肃且可靠的学术概念奠定了前提。

欧格斯·兰斯莫斯:极端呈现与法则破碎

欧格斯·兰斯莫斯是近年来希腊影坛中年轻一代最具影响力的导演之一,这名1973年出生的希腊导演在2009年以一部惊世骇俗的电影——《狗牙》(Dogtooth),让沉寂多年的希腊电影再次备受瞩目;随后,2010年,他担任电影《艾登堡》(Attenberg)的监制并出演男一号,再次为希腊电影在国际电影节上获奖;2011年,兰斯莫斯执导的《阿尔卑斯》(ALPS),提名第68届威尼斯国际电影节金狮奖,并收获最佳编剧奖。欧格斯·兰斯莫斯是一名在编、导、演等多个方面极具天赋的电影创作者,他的作品,以极端和奇异的方式阐述着他对于现代文明、人生境遇等多个方面的看法,试图运用电影语言、编剧等元素构建与世隔绝的"环境",在希腊影坛乃至希腊影史上产生了不同凡响的激荡。