国际主义平面设计风格在当代的优劣势分析

平面设计的核心功能是要提高人们的生活质量和工作效率。随着信息化时代的高速发展和全球经济一体化进程的逐步推进,快节奏的生活环境让人们对平面设计的观念和看法都发生了改变,审美需求也逐渐地倾向于简洁化、符号化。由于各种不同的社会文化呈现出日益丰富多彩的趋势,以及所导致的国际市场的不断变化,平面设计的功能性、针对性和大众性变得尤为重要,国际主义平面设计风格虽然在设计的创意性和个性化方面受到抨击,但它简明扼要的设计风格适应了当代社会的需要,也为人们的信息化生活带来了便利。

当代老字号品牌包装设计的“民族性”表达

文章主要探讨了在当前“国潮”背景下,当代老字号品牌如何采用“民族性”的包装设计方式,活化品牌形象,提高本土乃至全国范围内受众群体的文化认同感,促进老字号品牌的复兴与发展。选择多个知名老字号品牌中具有民族性特点的包装设计作为案例进行分析,论证了老字号品牌视觉形象与民族性的天然联系。然而,一味使用原始的民族性设计理念和手法或脱离民族性的品牌视觉表达只会阻碍老字号的复兴道路,无法充分发挥老字号品牌天然具备优秀传统文化的优势;将民族性元素进行提取与重构,融入国际主义风格的设计框架之内,做到现代化的民族性表达,这是老字号品牌在新时代重塑品牌形象,摆脱困顿境地的绝佳道路。

以经典致敬未来——再读埃米尔·鲁德的《文字设计》

本文通过《文字设计》(中文版)的读析,对该书作者——瑞士著名文字设计师埃米尔·鲁德颇具实验色彩的实践方法、设计哲学作概要描绘。重点论及了瑞士文字设计里极具代表性、基于系统方法论的"整体设计"概念,以及在国际主义平面设计经典法则基础上追求功能与形式、理性与感性之间动态平衡的"有机设计"理念,以今人视角评析了《文字设计》一书超越时代的价值所在。

沃夫冈·魏因加特:瑞士风格的“搅局者”

沃夫冈·魏因加特师从阿明·霍夫曼和埃米尔·鲁德,毕业后又长期在巴塞尔设计学院任教,被视为瑞士巴塞尔设计学院传人和典型的国际主义风格传人。因为他和霍夫曼等人在美国的短期教育经历,开启了战后瑞士国际主义设计风格在北美的传播,这种传播在今天看来是声势浩大的,连日本和印度等亚洲国家也被席卷进来。但通过对他作品的研究却可以发现,魏因加特并不是循规蹈矩的瑞士国际主义风格传人。魏因加特的中后期作品中,用大量的文字和编排实验打破了自己最擅长的网格编排,否定了自己在青年时期对瑞士国际主义编排的追求。今天的数码化设计中,有很多经验是受益于他在上世纪70年代的实验。他的实验作品为照相制版科技转入数码设计提供了可能性,令自己成为那个时代的先行者。本文根据魏因加特的作品风格和他的设计思想,前后划分为三个时期:巴塞尔时期(1958—1965年)、实验时期(1965—1973年)、自我时期(1973年至今)。通过比较和细节分析,可以窥见魏因加特的风格转变和设计思想形成,也不外乎来自他对生活的观察和对自然的热爱。