从前文字时代图像遗存看动画设计艺术的起源

中国境内发现了众多前文字时代的陶器纹饰、房屋或墓葬地画、岩(壁)画等图像遗存。其中,许多单个物像和成组图案呈现出动态的画面,突出了动画“动”的本质,体现了动画运动变化的本体形态。它们源于日常生活并富有想象力,被赋予了某种特殊含义,或表达对赖以生存的物质资料的祈望和吉祥预兆的渴求,或反映图腾意识,或表示对大自然的赞美,体现出原始的动画思维,突显了以符号表达情感的艺术创造本质。同时,这些遗存以线条为主要表现形式,线条本身、物像的造型以及画面的意境均符合艺术特征。这些图像遗存可谓动画艺术的雏形,对后世动画的发展具有启发意义。

从遗存图像走向行动之诗——乔治·迪迪于贝尔曼的图像理论瞥视

乔治·迪迪于贝尔曼采用一种跨历史和跨学科的方法来研究图像,他的图像理论通过与尼采、弗洛伊德、瓦尔堡、本雅明、德勒兹等特定人物的持续对话而展开。一方面,迪迪于贝尔曼形成了一种“形象思维”的写作风格,他往往从一个旧有的形象出发并重新制定属于自己的概念框架,比如“流动的宁芙”“抵抗的萤火虫”与“双重阿特拉斯”(图集与抵抗)。另一方面,虽然迪迪于贝尔曼的研究广泛且多样,但他在理论思考上仍具有显著的连贯性:早期关注以流动的宁芙形象为代表的图像迁移和遗存问题,并以此重新审视作为开放的艺术史的重新书写的可能;之后转向对图像并置的视觉形式即图集方法的关注,并引入了蒙太奇的多重性和异质性;近些年来他试图将对图像的历史和政治思考转化为一种行动哲学,即图像如何经由欲望、情感与想象力的中介而走向解放的行动。

中国民间杂耍“绳技”艺术的流传考释

绳技是中国早期百戏的一种,最早见于汉代画像石艺术中。唐代时,随着丝绸之路、中印文化的交流,绳技得到了新的发展。受印度幻术的影响,中国绳技发展逐渐戏法化,完成了具有中国特色的由“技”到“戏”的转变。直至今天,带有幻术性的绳技依然受到人们喜爱,绳技的发展为当代的杂耍艺术表演方式提供了很好的借鉴。同时,在民间艺术形式的相互交流过程中,作为“时空艺术”的绳技还通过其他艺术形式(如泥塑)留存了其表演时的瞬间样态,这种“凝固的时空图像”成为我们进一步研究中国古代民间艺术和历史文化重要的图像依据。

云南少数民族图像档案遗存及其价值探析

云南少数民族图像档案源远流长、风格独特、自成体系。它的种类可分为岩画、壁画、雕塑、画卷、图册等,其中的岩画、壁画、青铜雕塑年代久远,展现了古老先民的智慧和艺术水平。被称为"滇夷图"的画卷、图册大多形成于清代,是与贵州"黔苗图"齐名并行的云南少数民族图像档案遗存,具有珍贵的历史价值、文化价值、艺术价值和审美价值,堪称云南少数民族的生动画卷,被誉为"云南各民族的古代生活实录",但近现代流失严重,长期散落于海内外,鲜为人知,有待进一步的抢救保护和发掘利用。近年来,在有关机构和各方人士的共同努力下,一些过去罕见的珍稀"滇夷图"得以刊印,重放异彩,为开展民族图像学、美术史、艺术史的研究提供了第一手资料。

渔樵耕读:图像中的桂林明清科举制运行的乡土语境

本文从广西桂林地方科举遗存中具有解释张力的仕宦人物石刻图像入手,联系隐含于石刻艺术形象背后的特定区域地理环境和明清历史文化语境,分析桂林明清科举遗存图像中的“渔樵耕读”乡土语境表述。根据具体形象论述创作主体积极主动地创造形象的渊源和民众基础。

楚巫“操蛇舞”考

本文运用图像学的基本方法,结合《山海经》等传世文献,对楚地操蛇图像遗存进行综述,并从舞蹈本体出发重点对楚巫操蛇图像展开分析,以探讨上古时期以通神巫师操蛇为仪式中心的舞蹈活动,进而尝试挖掘其存在的文化史学意义。"操蛇舞"是先秦时期广泛流行的一种以巫师操蛇为主体的群体性舞蹈祭祀活动,它以神秘迷狂、惊险刺激的感官体验备受楚人青睐,体现了上古先民从惧怕、崇拜自然到认识、掌控自然的心路历程。文章认为楚巫操蛇舞图像遗存是"操蛇舞"从乐神向娱人转化的历史见证。