国家认同视角下的海峡两岸客家音乐交流——从《土楼回响》在海内外的巡演说起

21世纪以来,以客家为题材的音乐创作悄然兴起,其中大型交响诗《土楼回响》,十余年来在海内外12个国家和地区及海峡两岸60多个城市上演了60余场次,100多场次片段,成为客家题材音乐在海内外影响力最大的作品。《土楼回响》的成功创作和巡演表明,客家文化在世界范围内的强大而又广泛的影响力,也说明了音乐文化的融合、交流和传播在族群认同、文化认同乃至国家认同中起着重要而又特殊的"黏合剂""催化剂"的作用,艺术界应当关注以先进的音乐文化推动全世界中华儿女的文化认同、国家认同的发展。

交响诗《土楼回响》打击乐及色彩性乐器民族化特色初探

由著名作曲家刘湲创作的交响诗篇《土楼回响》是一部以客家山歌为基调,反映因历代战乱,自古代中原辗转南迁到闽西落脚的客家人奋斗、发展以及民俗性格等的史诗篇章。作品中打击乐器、色彩性乐器的运用手法极具特色,客家音乐元素在节奏节拍、调式和声以及旋律等方面的融合,表现出交响乐的民族化特征。

从全息角度探究《土楼回响》和声运用的规律

我国著名青年作曲家刘湲创作的交响诗篇《土楼回响》将西方作曲技法与中国民族音乐有机融合,并运用全息技术在和声的处理上进行了严密的组织,这不仅提高了作品的整体协调性、音响的统一性,而且增强了音乐结构的凝聚力。本文试图从横、纵两方面分析全息技术在该作品和声手法中的运用,以此探究其规律。

生命体验背景下《土楼回响》的生成、传播及对外音乐交流

交响诗篇《土楼回响》不仅是中国交响乐经典代表作之一,更是客家文化的音乐名片。与大多数音乐作品的产生一般只与作曲家个人生命体验有直接关联不同的是,在作品的生成阶段,由于相同的文化背景,作品与作曲家、指挥家、客家听众群体的生命体验都有着天然、密切的关系。在作品的传播阶段,作品又具有动态化特征,并能够促进音乐的传播演进。在对外音乐交流互动中又追求和谐共存与统一的境界。

交响诗篇《土楼回响》的创作研究(上)

创作于 2 0 0 0年 1 0月的交响诗篇《土楼回响》 ,是作曲家刘氵爰应著名指挥家郑小瑛教授之邀 ,为“世界客属恳亲大会”而创作的。该作在首届全国音乐“金钟奖”的“管弦乐 -大型交响合唱作品”评奖中荣获惟一的金奖。本文试图通过对这部作品的整体艺术构思、音乐表现的客家文化内涵、曲式结构、“全息”技术手法以及作品的旋律、和声、复调、音色与配器等方面的特色进行综合的分析 ,来探究作曲家在创作上所取得的艺术成就与技法风格特征 ,为音乐创作实践提供有益的参考。

中外音乐交流纷呈 不同文明和谐共处

世界上每个民族都有自己的文化,而文化又是人类共同的财富.在当今社会物质财富急速发展的时代,文化对人类显得尤为重要,各民族的文化交流同样极其重要.在各民族文化交流中,音乐交流担当了重要角色.……