荒诞叙事、类型融合与夸张视听——埃德加·赖特的后现代电影风格分析

埃德加·赖特是英国著名导演,他将传统英式幽默元素与后现代主义美学相结合,创造出了集荒诞、融合与夸张为一体的后现代电影风格。其自编自导的《僵尸肖恩》《热血警探》《世界尽头》三部影片并称为“血与冰淇淋三部曲”。该系列影片以荒诞化的叙事模式、融合化的类型创新与夸张式的视听语言呈现出了后现代主义的自由与叛逆精神,不仅给观众带来轻松的观感,更促使观众在愉悦之后进行深刻反思。其影片一方面以后现代主义精神开拓着传统商业电影的边界,另一方面又以浓厚的人文关怀对资本主义社会提出质疑与批判,“血与冰淇淋三部曲”已成为后现代主义思潮之于电影艺术发展探索的良好范本。

埃德加·赖特电影的视觉语言与幽默元素

英国新锐导演埃德加·赖特凭借《僵尸肖恩》《热血警探》和《世界尽头》等佳作,向世人宣告了一条成功的道路,那就是以具有浓厚英式幽默意味的叙事和视觉语言来表达导演本人对当代社会症结的思索,使电影幽默风趣而又不流于表面。赖特作品之中的视觉语言与幽默特点之间存在一种较为微妙的关系。文章从人物动作细节与"反英雄"元素、快切推近镜头与戏谑元素、暴力场面与讽刺元素三方面,分析赖特电影的艺术特色。

埃德加·赖特与英式幽默

当我们探讨埃德加·赖特时,无法回避英式幽默,而反过来,当我们总结英国电影中的英式幽默时,赖特也成为一个绕不过去的名字。可以说,英式幽默在赖特的电影中无处不在,成为赖特作品,甚至是赖特对世界进行重新阐释的一部分,而非赖特用以单纯吸引观众的噱头。而赖特在盖·里奇之后也丰富了英式幽默,使英式幽默不曾因浅显易懂、受众更广的美式幽默大行其道而远离人们的视野。可以说,赖特与英式幽默是一种互相成就的关系。

埃德加·赖特电影的叙事策略

活跃在当今英国影坛的导演、编剧、制作人、演员埃德加·赖特于20世纪90年代中叶正式步入影坛,透过埃德加·赖特电影表面的欢喜闹剧和科幻惊悚,我们能够看到丰富的主题和深刻的内涵以及独特的叙事策略,埃德加·赖特的电影延续了英式幽默的传统,并对幽默进行了独特的拆解和变形,使影片外的观众更容易读懂影片的幽默风格,同时埃德加·赖特还善于运用具有空间属性的意象来推动故事情节,深化影片主旨。

从《僵尸肖恩》看埃德加·赖特的电影语言

《僵尸肖恩》是英国著名导演埃德加·赖特奠定个人地位的"血与冰激凌三部曲"中的第一部,在这部电影中,赖特独特的电影语言被展现得淋漓尽致。《僵尸肖恩》无论就具有隐喻义的主旨,抑或是组合段与英式幽默的运用,乃至对其他电影语篇语言的化用上,都可以视为分析埃德加·赖特电影语言的范本。而赖特在影像语汇表意上的探索还远不止上述几种,对于赖特电影语言的研究,我们有必要保持开阔的视野继续深入下去。

试论埃德加·赖特电影中的后现代主义特征

埃德加·赖特是近年崛起的独具艺术个性的英国新锐电影导演,他的代表作品“鲜血与冰淇淋三部曲”之《僵尸肖恩》《热血警探》和《世界尽头》以英式幽默席卷全球,赢得无数粉丝。作为一名电影导演,埃德加·赖特并不高产,但是他的每一部作品都有着强大的票房号召力,其独特的个人风格更是吸引了万千影迷,其中后现代主义就是他影片中的一个重要特质。文章从反英雄式的人物设置、多元类型的杂糅和艺术元素跨界形成互文效果三大部分详细分析埃德加·赖特影片中鲜明的后现代主义特征。研究埃德加·赖特影片中的后现代主义特征,并不只是对后现代主义的简单解读,也不是单纯地对其个人风格的探析,而是希望在此基础上寻找当前我国商业喜剧电影创作的新思路与实践方法。

埃德加·赖特：电影中的后现代主义

英国导演埃德加·赖特(Edgar Wright)的电影风格独特,以类型/反类型为主要创作手法,他的电影充满了后现代主义色彩。本文通过对他的几部标准长度影片《一把手指》《、僵尸肖恩》《、热血警探》、《歪小子斯科特》为主要文本,试图解读这位导演的电影。