显影·互动·遮蔽:20世纪70年代香港电影中的城市与文化

考察20世纪70年代的香港电影,过往的研究基本上围绕着武打、喜剧、色情片展开讨论,忽视了对彼时片厂之外的香港城市景观与城市文化的历时性分析。本文通过重识20世纪70年代香港电影,发觉彼时香港电影的城市性非常显见,并在城市生产与城市社会现实的有机互动中,标识出了香港文化的内在转型,显现出了时代进步性;同时,70年代香港电影的城市性,也存在着历史语意下的遮蔽性景观。从香港电影发展脉络中考察,其处于从传统到现代的过渡转型中,成为香港电影进入80年代后全面城市化与现代化的前奏。

世界典型“影城”的类型、文化产业特色与中国意义

重视城市与电影之间的互动,无论对于电影工作者还是城市管理者,都是一种实践智慧。世界各地的典型'影城'就是运用这一智慧去获得电影和城市双赢发展的榜样。从文化产业特色角度去分析,世界范围的典型'影城'主要有五种类型,分别是以洛杉矶为代表的科技影城、以纽约为代表的外景影城、以巴黎为代表的艺术影城、以孟买为代表的基地影城和以戛纳为代表的节庆影城。世界典型'影城'一方面具备各自的个性特色,另一方面又体现了发展的共同智慧,即重视城市与电影的互动,追求城市与电影发展的双赢。我们应该汲取世界典型'影城'的文化产业发展经验,促进我国相关城市电影和城市的双赢发展。当务之急是,我们应高度重视城市特色文化资源保护,避免'千城一面'。尤其要注意保护正在消亡的电影文化遗产,保护中国'影城'的文化根基。另外,我们还应努力克服电影文化产业的票房崇拜,更加重视电影长产业链的其他环节,让每一个环节都融入'城影互动'智慧,实现我国电影文化产业的良性发展。