《塞维利亚的理发师》和《费加罗的婚礼》中罗西娜人物角色特性分析

《塞维利亚的理发师》和《费加罗的婚礼》是法国剧作家博马舍所创作的费加罗三部曲中的其中两部,本文选择了两部歌剧中唯一一个共同的女主角罗西娜来进行人物角色特性分析,从严肃性与非严肃性、性格特征、咏叹调特性分析几个方面入手来进行比较,从而对伯爵夫人及罗西娜在歌剧作品中的艺术魅力和情感表现有着更深刻的认识。

喜歌剧《费加罗的婚礼》与《塞维利亚的理发师》的比较

奥地利音乐巨匠莫扎特的《费加罗的婚礼》与意大利歌剧大师罗西尼的《塞维利亚的理发师》是两部并肩媲美的"姊妹"歌剧。本文将介绍它们共同取材的博马舍的组剧"费加罗三部曲"原著,重点对两部歌剧的思想性和音乐方面进行比较。

罗西尼式的爱情咏叹——记新版歌剧《塞维利亚的理发师》

舞台上没有繁复的家具、没有华丽的建筑，映入观众眼帘的唯有十多把艳红的雨伞、二十张一字排开的靠背椅、十来个车轮大的氢气球……看着这些道具，你也许会产生“是看话剧还是歌剧”的疑问，但当原汁原味的罗西尼音乐和精彩的唱段响起时，这个17世纪的传奇故事却与现代化的舞台布景相映成趣。

同一角色在两部歌剧中音乐形象与人物性格差异比较——以歌剧《费加罗的婚礼》与《塞维利亚的理发师》为例

在浩瀚的西洋歌剧海洋里，我们常常会发现许多剧情相同，剧名相同，但作曲家和音乐却截然不同的作品。然而，剧情之间有所联系，主要人物基本相同，却由不同国别，不同时期的作曲家创作的，且都能经几百余年而流传不衰的“姊妹”歌剧却是不多见的。

塞维利亚的理发师——延续两百年的音乐圣诗

尽管以往的教育告诉我,历史的车轮不会因某一个人或者称之为天才的人而有所偏转。但这句话放在艺术的领域里,却很难有太大的说服力。无法想象,交响乐的世界里少了贝多芬,油画的世界里缺席达芬奇,雕塑的世界里遗失了米开朗琪罗……艺术这个构建了人类爱与精神的家园还会留下几许容光。同样,在意大利歌剧的历史上,也有这么一个人,他用天才扭转了整个意大利歌剧的走向,在意大利正歌剧已经衰亡,歌剧舞台风雨飘摇的紧要关头,打破了一直奉行的以歌词为主导的做法,大胆地创造了以音乐旋律为主导的风格。他,就是乔阿基诺·安东尼奥·罗西尼,意大利最杰出的作曲家,而他最伟大的代表作,正是笔者正欲引荐的《塞维利亚的理发师》。

《塞维利亚的理发师》与《费加罗的婚礼》

一、前言法国喜剧作家博马舍于1778年写成了《费加罗三部曲》(第一部《塞维利亚的理发师》、第二部《费加罗的婚礼》、第三部《犯罪的母亲》)。莫扎特选中《费加罗的婚礼》谱写成喜歌剧,而罗西尼则选中《塞维利亚的理发师》谱写成喜歌剧,两部歌剧塑造相同的人物．具有不同的鲜明特点。

塞维利亚不是塞尔维亚——对歌剧《塞维利亚的理发师》中文名称翻译的看法

19世纪意大利作曲家罗西尼创作的歌剧《塞维利亚的理发师》是一部世界闻名的经典作品，在我国也早已家喻户晓，尤其是其中那经典的音乐《快给大忙人让路》更是电视、广播中雅俗能赏的唱段，在很多声乐比赛和演出中经常会被歌唱者在舞台上演绎。然而，在翻阅西方音乐史教材和相关资料中发现，对其名称的翻译上不尽相同，包括在网上查找时亦然。名称的差异在于对前面的地理名称的翻译上不同，主要有“塞维尔”（如张洪岛编写的《欧洲音乐史》①、钱仁康编著的《欧洲音乐简史》）、“塞尔维亚”（凌宪初、崔斌主编的《西方音乐史与名作欣赏普修教程》固）和塞维利亚（于润洋主编的《西方音乐通史》）等。那么，对于罗西尼的这部歌剧作品我们该使用哪个名称呢？

塞维利亚的理发师

意大利作曲家焦阿基诺·罗西尼创作的《塞维利亚的理发师》堪称喜歌剧的经典之作，至今仍是世界各大歌剧院盛演不衰的名作。这部二幕剧罗西尼仅用了13天就一气呵成，剧中他充分发挥了管弦乐音响流畅轻巧的旋律，以及畅快的节奏感，同时也把充满讽刺而愉快的情节刻画了出来。

世界十大歌剧之一《塞维利亚理发师》

歌剧《塞维利亚理发师》出自博马舍的剧本《费加洛三部曲》(《塞维利亚理发师》《费加洛的婚礼》《有罪的母亲》)。罗西尼于1816年创作的《塞维利亚的理发师》是基于第一部而写的,与莫扎特于1786年作曲的歌剧《费加洛的婚礼》剧属上、下集关系,故事和角色前后连贯,主角都是费加罗。两部剧均被评为世界十大歌剧,并且都是歌剧里难得的喜剧作品,被称为歌剧里的喜剧双绝,两部剧都堪称两位伟大作曲家的歌剧巅峰之作。

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歌剧《塞维利亚的理发师》是意大利作曲家罗西尼的代表作之一，也是他最为成功的一部歌剧作品。但就是这样一部在今天被歌剧爱好者们所津津乐道的著名喜歌剧却在首演时遭到了彻底的失败。

他的经历本身就是歌剧 田浩江歌剧生涯中的经典唱段

当人们提及歌剧《纳布科》选段《借着先知们的嘴》、《唐·卡洛》选段《她从未爱过我》、《塞维利亚的理发师》选段《诽谤》等经典唱段时,也许我们脑海里浮现的是尼古拉·扎卡利亚（Nicola Zaccari）、尼科莱·吉奥洛夫（Nicolai Ghiaurov）等著名男低音歌唱家的身影。而备受世界歌剧界瞩目的中国男低音歌唱家田浩江,则能带来不一样的演绎与诠释。

两款罗西尼冷门作品影碟

被誉为意大利美声歌剧重要的先驱者和奠基者的罗西尼（1792-1868）一生创作了近四十部歌剧，而且都是在他三十七岁之前完成的，他在喜歌剧领域独步天下，是意大利喜歌剧的标志性人物。歌剧爱好者最为熟悉的是他的代表作《塞维利亚的理发师》《意大利女郎在阿尔及尔》《灰姑娘》等，其他的就显得较为冷门。因此，本文介绍两款由中国音乐家指挥和主演的罗西尼冷门歌剧。

罗西尼：饶舌者

罗西尼是伟大的喜歌剧创作者，他的名作《塞维利亚的理发师》、《威廉·退尔》、《灰姑娘》等都流传后世，大受欢迎。相对而言，他在1816年完成的喜歌剧《饶舌者》算是一部比较冷门的作品。这部作品讲述的故事，旨在点明当时报纸开始影响着人们的生活。在当年该剧取得了巨大的商业成功，而如今它几乎已经被世人遗忘，连唱片录音版本都寥寥无几。

罗西尼《圣母悼歌》

罗西尼，这位十九世纪早期最富影响力的艺术家，人们纪念他的最佳方式是什么呢？他的一生如此丰富多彩：被诸如司汤达这样的文学大家款待；在某些方面他甚至能与贝多芬相匹敌；他发明了美食家们津津乐道的“罗西尼菲力牛排”；他创作了《威廉·退尔》序曲和喜歌剧《塞维利亚的理发师》。罗西尼给人的印象通常是一个追求享乐的滑稽胖子，把这个形象和一位宗教音乐作曲家联系起来似乎颇为怪异。直到灯光暗去音乐响起，人们才发现，罗西尼还有这样鲜为人知的一面。

维也纳歌剧明星格鲁贝洛

音乐会简介花腔女高音格鲁贝洛娃(Edita Gruberova)以清晰、轻快且高而有力的嗓音见称。1968年她首次登台演唱时一鸣惊人,1970年起在维也纳国家歌剧院任主要演员,自此在世界花腔女高音乐坛盛名不衰,为全球乐迷推崇备至。她的演唱感情色调丰富,有着强烈的戏剧表现力,嗓音既轻巧灵活而又清畅宽厚。2019年,年届七旬的格鲁贝洛娃出道五十年来将首度造访中国,由斯洛伐克青年指挥家彼得.瓦伦托维奇执棒,与广交同台演绎《拉美莫尔的露琪亚》、《塞维利亚的理发师》、《茶花女》等著名歌剧中脍炙人口的独唱曲目。

威尔士国家歌剧院庆祝成立70周年排出“费加罗三部曲”

据《歌剧论坛》杂志官网报道，威尔士国家歌剧院为庆祝其成立70周年，即将重磅推出法国剧作家博马舍的“费加罗三部曲”。除罗西尼的《塞维利亚的理发师》及托比亚斯执导的《费加罗的婚礼》这两部之外，女作曲家伊莲娜将创作一部新作《费加罗的离婚》来代替原三部曲中的《有罪的母亲》，并由大卫·普特尼担任导演。《费加罗的离婚》是基于剧作家奥登·冯·霍瓦斯的同名戏剧及《有罪的母亲》而创作的。

以罗西尼的咏叹调为例浅谈其歌剧的演唱风格特征

罗西尼的《塞维利亚的理发师》【Il Barbiere di Siviglia】是他歌剧创作的巅峰之作,在这一部歌剧当中,集中突出的是抒情、戏谑、喜剧性极强的特质。这也代表了罗西尼歌剧创作的整体风格。以《塞维利亚的理发师》中的两首咏叹调"黎明的天空多晴朗"和"美妙的歌声随风荡漾"为例,分析其歌剧的演唱风格特征。

歌剧《唐·帕斯夸莱》中男中音咏叹调的演唱分析

歌剧《唐·帕斯夸莱》由意大利美声时代三杰作曲家（贝利尼、罗西尼、多尼采蒂）之一的多尼采蒂所创作，这部作品和他的另一部作品《爱的甘醇》以及罗西尼的《塞维利亚的理发师》合称意大利三大喜歌剧。这三部作品将意大利喜歌剧的创作推向了高峰，时至今日，这三部喜歌剧仍旧在意大利经演不衰。

现代音乐中的性格塑造——论歌剧《咏·别》中的音乐动机和戏剧性的关系

保罗·罗宾森在他的《歌剧与理念》[1]一书中对莫扎特的《费加罗的婚礼》和罗西尼的《塞维利亚的理发师》这两部歌剧史上经演不衰的作品进行了对比分析：这两部歌剧都是以现实社会为背景的喜剧,内容都涉及到阶级、性、权利和财产,都用意大利语演唱,都是取自同一作家博马舍的作品,而且两部剧中的很多人物都是相同的。在音乐上,这两部作品都包括咏叹调、二重唱、三重唱、多部重唱以及合唱,

罗西娜的咏叹调演唱探析

1引言 在歌剧《塞维利亚的理发师》中,罗西娜的咏叹调无疑是作曲家馈赠给学习声乐表演的人,尤其是女高音和女中音的珍贵礼物。在歌剧中,罗西娜以鲜明的个性、高难度的声乐技巧、悦耳动听的华丽唱腔给观众留下了难以磨灭的印象。尤其是她演唱的咏叹调《美妙的歌声随风荡漾》,更是成为歌唱家们的保留曲目,以及检验歌手实力的试金石。