恍兮惚兮 其中有象——论水墨语言中的抽象意味

中国画水墨语言中抽象意味的产生与发展,主要是在中国传统哲学"天地与我并生,而万物与我为一"等思想的影响下,形成了中国画"物我交融"、"主客合一" 的思维方法,确立了中国画在造型形式上,不以表现自然物象为能事,作画"贵在似与不似之间"的意象造型观念.清代查礼在<画梅题跋>中说:"画梅不要像,像则失之刻.……

李琼久人物画研究

本文从艺术语言方面分析了李琼久人物画书写性、墨块与色彩运用、超越写实三个特征,联系20世纪中国人物画创作的历史现实,论述了李琼久人物画创作侧重于艺术本体和抒情言志这一文人画传统价值的追求并创造了新境界。

浅谈陆俨少山水画艺术中的抽象美

陆俨少的山水画不求自然表面的形似,而重笔墨情趣,将抽象因素引入画面。技法上突出的标志是抽象的"墨块"、"留白"结合连绵舒展的"勾云"和水纹。其画风从集大成的传统绘画中全面突破,最终形成鲜明的个人面貌而自成一家。

维克写人传神韵 华君泼荷播清晖

一次偶然的机遇,一次偶发的兴致,使我目睹了一次难得的笔墨因缘契合,这与其说是观赏了一次联袂作画,不如说是欣赏了一次来自遥远历史时空的丝竹合奏,一曲婉转、美妙的天籁古音……

王东声辑评

东声本来是绘画专业,且由油画而更涉笔中国书画,有着广阔的视野。此外,他还有很多评论,以及不少短小风趣的随感或杂文、散论,可以令人发噱,甚至他(在一文集中)自撰的"年谱",亦颇有特色,也可付之会心的一笑。他的本色还有许多水墨画和书法作品,在看似柔韧稚拙颇重形式感的内面正孕育着蓬勃的生机。——丁羲元如今聪明人遍天下,而有大智慧者似寡。盖大智慧须有大天分、大悟性、大定力故。

依托信息技术 对话美术大师——以《立体水墨头像》为例谈水墨探究创意课教学要略

美术教学必须立足当下,通过各种异质要素的联系、融合和对话来生发出新的事物,洞开一个新的世界。教师自编教材《立体水墨头像》,依托现代化的信息技术,与六年级的学生一起开启了'中国传统水墨+外国现代艺术流派(立体主义)'的新兴美术学习之旅,并提炼了'对话美术大师'水墨探究创意课的一些基本的教学要略,来助推数字化背景下的传统艺术的未来化发展。

了堂杂言

自然中的东西真美——我们常常由于自障而错过了。有段时间为了画好山水中的树而仔细观察自然中的树,真看得自己入了迷,那每一棵树中的一枝一叶所构成的一曲一折,让自己愧死了笔下的表现。有人说我画的人物的鞋子的墨块太重了,我听了后,反复思考了很多时候,得出的结论是:黑得还不够,面积也还太小——它还不是画的一部分,而只是一双鞋。画中一定要有一些毫无道理的重笔,不然的话,

“正大光明”匾辨析

乾清宫中的“正大光明”匾是一块墨拓纸匾,除顺治帝的书迹外,其上还有康熙、乾隆二帝的跋文。本文对匾额刻石的原因、刻石何时完成、跋文书写时间等方面进行了分析与阐释,同时对故宫现存的另一块“正大光明”匾予以介绍。文章梳理了清代五位皇帝的八块正大光明匾,并依据《活计档》中的资料,补充证明了乾隆帝书写安挂的正大光明匾不是两块,而至少有三块。按照时间顺序,最早的一块挂在圆明园奉三无私殿中。亦因有档案材料的支持,纠正了有学者关于奉三无私殿这座建筑名称首见于乾隆四年(1739)的误识,证实至晚于乾隆三年(1738)农历二月九日以前,“奉三无私”称谓就已经确定。

《江南村景》

此幅作品创作于1980年,是画家上世纪80年代最具代表性的优秀写生作品。画家以果敢的油画笔触,大胆地运用点、线、面的手法,黑色凝重的墨块,柔和的线面,加上姿态优美的婆娑树影,尤以最后饱蘸油彩的笔触点出的那一点红,使这宁静的村庄无声而有声。

雪域寄豪情 笔端幻奇谲——读袁志山山水画近作

二十世纪八十年代,袁志山那些以皖南乡土风貌为主题的山水画作品,带着率真、质朴而清新的泥土气息,带着黄山云雾茶般的醇香而略具苦涩的味儿,令人耳目一新、回味不已;还有那风卷残云的气势,纵横驰骋的笔墨均深深地震撼了观众的心灵。一九八六年,其作品《韵秋》入选第十届国际里耶卡绘画大展并获奖,《江苏画刊》《美术》《迎春花》《中国画》等刊物也以大量篇幅刊发其作品,人民美术出版社、台湾雄狮出版社、香港繁荣出版社先后为其出版作品专集,他以出色的艺术成就被英国剑桥大学辑录入国际文化名人大典。自二十世纪九十年代末至今。