阻隔之门与融合之道——美国对墨西哥电影的影响分析

在全球文化日渐融合的大趋势下,美国对墨西哥电影的影响,无论是各种因素交织形成的阻隔之门,还是市场驱动突破下的融合之道,都是双方通过竞争与合作不断互动的过程。无论是合拍片还是独立制作的本土影片,都日渐脱离它们原本的发展轨迹,呈现出更多的可能性。墨西哥电影业只有通过多样性的影片以及多样性生产方式的不断探索,以变制变,才有可能突破其自身电影传统的限制,也才有可能从好莱坞的全球化中获得解放并找到自我。

全球化时代的女性梦魇——解读墨西哥电影《后院》

本文着重分析的是墨西哥电影《后院》,指出虽然在批判全球化以及资本主义制度方面非常有力,但却没能同时反省自身的男权文化逻辑。这一电影文本的内在悖论,恰恰折射出华雷斯少女十八年来不断死亡的悲剧至今无法终结的真正原因。因此,《后院》成为全球化时代女性命运的症候性文本。

墨西哥电影产业现状研究

近十年来,墨西哥电影在国际舞台上佳报频传,成为世界上电影产业最活跃的国家之一。这一方面归功于该国近年来对电影产业所进行的一系列政策调整及激励措施,另一方面墨西哥在电影产业价值链上的制片及放映环节也具有很多优质资源。但在美国大公司垄断的发行体系下,墨西哥本土电影票房收入低迷,目前墨西哥仅有低成本喜剧具备一定的商业价值,资金缺乏依然是其电影产业所面临的难题。针对上述问题,切实可行的路径为通过合拍的方式寻找资金、拓宽发行渠道,借助新型放映媒介,在本国影院中保证本国电影的放映时间,利用电影产业技术更新换代的时机实现弯道超车。

亚利桑德罗·伊纳里图：世界与民族的影像叙事

亚利桑德罗·伊纳里图是墨西哥电影三杰之一,从20世纪90年代早期开始尝试拍摄反映墨西哥生活的短片到2015年的《荒野猎人》,他已凭借多部杰出的作品获得过多次国际荣誉。2000年,亚利桑德罗·伊纳里图的处女作《爱情是狗娘》横空出世,这部电影大受好评,由此确立了这位墨西哥导演的制作班底。墨西哥本土独特的艺术气质、表达方式同后全球化时代里普世性的现代主题在其日后的《21克》《通天塔》《鸟人》等电影中一直水乳交融,不可分割地延续着。他所讲述的不仅仅是一个世界中的墨西哥,更还是墨西哥中的世界。

消失的边境线:美墨边境电影中的地缘政治想象

作为一种基于地缘政治视角的电影类别,“边境电影”记录、重塑与想象了美墨地缘政治格局的演进与面貌。此类电影以边境地区为背景,以边境民众的生活为主题,并尤为关注他们的越境联系,集中凸显了地缘政治冲突对于个体身份、权利、价值的深层影响,指向了墨西哥国族认知地图的更新与扩张,揭示了电影创作者看待世界的角度以及安置自身的方式,是我们观察、理解以及想象世界地缘政治结构与方向的重要工具。

全球化阴影下的美学:阿方索·卡隆的电影艺术

近年来,凭借好莱坞体制内外的多部作品,阿方索·卡隆被公认为墨西哥新一代电影导演中的核心人物。本文首先从墨—美电影工业的历史关联入手,以全球化经济文化结构为总体背景,测绘卡隆在当代世界电影中的位置;而后以影片《你妈妈也一样》为例证,着重阐释卡隆如何挪用公路片这一类型,触碰后北美自由贸易协议时期的墨西哥的性别与阶级议题,以及如何借重影片中的女性身体形象重写民族寓言;文章的最后段落,将聚焦于卡隆作品中愈益凸显的长镜头艺术,从影片《人类之子》的摄影技术及后期数码制作等问题切入,从文化批评的角度,尝试讨论这位墨西哥—好莱坞影人的文化心态与创作策略。

作者论视域下的吉尔莫·德尔·托罗电影(1993—2022)

被誉为墨西哥电影三杰之一的吉尔莫·德尔·托罗是一位艺术与商业并举的视觉系导演。他的作品以神鬼怪兽为旗帜,在黑暗童话、恐怖爱情的商业逻辑中并置神话传说与历史现实,呈现出当代的非当代性。其作品深受19世纪象征主义文学与绘画的滋养,并承袭了哥特体电影的审美意趣。本文以吉尔莫·德尔·托罗1993至2022年的电影为主要研究对象,以作者论为方法,通过对作者、社会、媒介三个领域的分析,探寻其艺术观、本体观、价值观,为墨西哥、拉丁美洲电影等相关研究提供参考。