语境之下:“艺术界”中的壮族艺术形象

"艺术界"是艺术品成立的外部语言环境,是一件艺术品赖以生存的复杂而庞大的社会体制关系,它被一个社会所暗含的有关文化、艺术的习俗惯例所制约和维系着,拥有着对社会中某物获得艺术品资格的"授予"权力。在广西现代城市公共空间中,以民歌、花山壁画、壮锦、铜鼓、绣球为原型的壮族艺术形象的出现,就是受壮族独特审美文化所制约和维系的"艺术界"授权下的产物,来自过去的传统事物通过权力的被"授权"而获得成为当代艺术品的资格。

壮族铜鼓的艺术内涵和文化价值

铜鼓作为壮族古老最具代表性的文化遗产,它从各个不同的侧面,反映了壮族人民在历史上铸造、音乐、美术、舞蹈等经济、科技和文化方面的成就,这件艺术杰作对于广西民族来说是最具自豪感的无价之宝,不仅创造了丰富的物质财富和精神财富,还展现了广西工艺多姿多彩的艺术风貌。研究壮族铜鼓的艺术内涵和文化价值,有助于推广和传承壮族文化,促进文化多样性的尊重和发展,了解广西,从了解铜鼓开始。

壮族文化艺术在中小学校园景观规划建设中的应用研究

结合中小学校园景观规划的现状,以校园景观小品设计、校园橱窗设计、校园园路设计、校园绿化设计为结合点,提出壮族文化艺术在中小学校园景观规划中的实践方案,并对壮族文化艺术在校园景观数字化领域的发展趋势进行展望,以丰富校园文化,增强学生对我国多元文化的认同感,对跨文化融合及多元文化和谐发展具有重要作用。

多模态视角下壮族天琴艺术英译研究

壮族天琴艺术已被列入第五批国家级非物质文化遗产名录。它是壮族三大古老的弹拨弦鸣乐器之一,也是最具代表性的壮族特色的乐器之一。因此,对其进行英译对民族文化的传承和传播具有重要意义。目前关于壮族天琴艺术的研究主要集中在对其进行保护与传承方面,较少进行对外译介及传播。基于多模态视角,从文本、图片、展演视频等模态对壮族天琴艺术进行英译实践与研究,旨在推动壮族天琴艺术走向世界,维护国家文化安全。

基于SWOT分析的壮族天琴艺术文化国际翻译传播研究

“一带一路”背景下,作为壮族民族文化的优秀代表,壮族天琴艺术文化被赋予了“跨文化交流”的新使命。但目前壮族天琴艺术文化保护与传承的主要场域地处祖国南疆边陲,较少对其进行国际翻译传播。因此,对其进行国际翻译传播能促进壮族天琴艺术文化“走出去”,提升中华文化的国际影响力。文章基于SWOT分析法对壮族天琴艺术文化的国际翻译传播所处的内外部环境进行分析,明确其优劣势及所面临的机遇与威胁,并利用矩阵分析,进一步探究其国际翻译传播的有效策略,以达到提升国际翻译传播效果与维护国家文化安全的目的。

壮族天琴艺术的特征及文化内涵

文章通过考察访谈、文献调查等研究方法对壮族天琴艺术的基本特征、文化内涵、主要价值等进行了一些分析,提出壮族天琴艺术主要特征是悠久性、地域性、多元性;天琴艺术的文化内涵蕴含“天人合一”思想、民本思想、开物成务、建功立业的思想,是中华民族传统优秀文化主体的组成部分;壮族天琴艺术具有重要的历史价值、民俗价值、社会价值、文化价值和艺术价值,在中华民族传统文化中具有重要地位。

对右江流域壮族文学艺术的审美人类学思考

流域文学艺术的研究已经较早被学者们广泛关注,但关于右江流域壮族文学艺术的审美人类学研究目前尚少关注。右江流域的壮族在生产生活劳动中创造了多姿多彩的民族文学艺术,它们集中地展现了这一流域壮族民众的精神情感、道德传统和个性特征,以及壮族文化的凝聚力、亲和力,也是当下壮族地区发展先进文化的精神资源与民族根基。对这一民间审美文化进行调查、研究和阐扬,有利于保护和发展壮族文学艺术,为"新理性"人文重建提供文化保障和智力支持。

壮族马骨胡艺术文创产品设计应用研究

在非物质文化遗产传承视域下,以高校大学生创新创业实践为平台,开发设计以壮族马骨胡艺术文化为核心的文化创意产品。针对马骨胡艺术传承发展困境,探索马骨胡文创产品开发设计路径,发挥大学生创新实践能力,设计符合新时代特征及大众审美需求的文创产品,以赋予马骨胡艺术新活力和大众影响力,推动高校非物质文化遗产的活态传承,助力壮族马骨胡艺术的发展。

琴满边关--“后非遗”时期广西龙州壮族天琴艺术研究

龙州天琴从远古而来,穿越了千年风云变幻,传承至今,已经成为民族文化底蕴深厚的艺术奇葩。历史和社会构成天琴艺术发生和存在的需求型前提,个人、制度与机构成为其存在和发展的可能性基础,处于“后非遗”阶段的天琴艺术的重构与发展更是内外合力、上下联动的彰显。

花山岩画图像的形式语言及其当代价值

花山岩画图像的形式语言主要是由点、线条、形状、色彩构成。花山岩画图像形式语言的来源主要有两个方面:一个是早期艺术发展历史的积淀,另一个是骆越先民对形式语言的探索追求。花山岩画图像的形式语言具有一定的美感和当代价值。花山岩画图像的形式语言的当代价值主要体现在对于当代的文艺创作,思考文艺创作中形式与主题关系的指导意义。花山岩画图像形式语言的探索对于壮族艺术史的构建也具有一定的实际意义。

壮族演唱艺术的现代化与舞台经济效应

壮族演唱艺术具有质朴的原生态发声方式、智慧的对歌形式、和谐的多声部唱法、简单的旋律四种特点,然而现代音乐形式限制了壮族演唱艺术的发展,导致其逐渐没落。对壮族演唱艺术进行现代化审美改良并与经济发展相结合,是对壮族山歌进行传承与发展的有效途径。

新时代教育背景下花山岩画在民族地区高中美术课中的应用研究

在新时代教育背景下,在边疆民族地区高中新课程改革中设置本土少数民族美术特色课程,不仅能够提高学生才智,也是促进青少年的美术核心素养发展和边疆民族地区高中美术特色课程建设中传承和创新民族传统文化的重要途径.在边疆民族地区高中美术课程中有效设置与建设本土世界文化遗产壮族艺术瑰宝花山岩画作为教学资源,其优势体现地方学校创建的现代教育教学理念,注重提高青少年学生的民族艺术素养和对本土民族文化的热爱情感,最终构建国家课程、地方(乡土)课程有效互补地完成青少年接受多元文化下民族艺术的审美认知过程和大文化观念,培养具有本土文化的青少年对于边疆民族地区稳定和谐发展具有提智铸魂的作用.

非遗保护视阈下壮族天琴艺术的三重再生产

伴随着城镇化进程,传统非物质文化遗产的保护与传承处于多重张力关系之中,其中由乡土社会承继下来的“小传统”如何在“去语境化”背景下实现创造性转化与创新性发展,关系民族传统文化认同的赓续问题。作为国家级非物质文化遗产代表性项目的壮族天琴艺术,从法器、乐器到礼物(或商品)之间的本体象征转变,标志着其在现代性审美要求下文化认同心理的一种动态调适。与此同时,从地方节庆仪式、“国家在场”到新媒体交互表演,空间的再生产体现了壮族天琴艺术圣/俗之间的互融共生。基于文化再生产理念的传统壮族天琴艺术,通过不断地被“发明”与建构,逐渐超越现代与传统之间的二元对立关系,以新的实践方式在现代化变革中实现自身的可持续性发展。

文艺视角下的广西农村民族教育:障碍及消解

文化艺术教育一直是我国落后地区的教育痛点,受长期本传统的应试教育的影响,广西农村各中小学对美术、音乐等文化艺术类的课程极不重视、教师对文化艺术教育的认知不高、艺术类师资匮乏、艺术设备不足。因此发展广西少数民族的文化艺术教育问题亟待解决。文章就广西民族教育的文化艺术类教育所出现的障碍进行研究,为其提供理论支持。促成"壮族文化艺术"与"教育和谐"的有机结合,促进广西壮族自治区农村民族教育的发展。

Analysis on the Characteristics of Singing Liao Songs with Male Voice in Pingguo of Guangxi

Liao songs are the cultural and artistic products brewed by the people of Zhuang ethnic minority for thousand years. In this paper, the style and characteristics of singing Zhuang ethnic minority＇s Liao songs with male＇s two-part voice in Guangxi are mainly introduced through an analysis of vocal music and the study on the performance forms, singing language characteristics, and vocal music and resonance is mainly included, and also the important significance of singing Zhuang ethnic minority＇s Liao songs with male＇s two-part voice is discussed. Also, it is compared with the modern Chinese folk singing styles.

唐怡誉作品

设计说明:本次设计的校园中庭位于广西壮族自治区南宁市广西艺术学院,中庭空间由该大学的建筑艺术学院、设计学院以及造型艺术学院三个院系的教学楼及美术馆围合而成。基于中庭所围合院系的主题风格,采用流线型的平面构图,将铺装、植物、景观小品等融入其中,形成统一和谐的中庭布局。