歌唱舞台表演技巧在舞台表演实践中的应用——评《声乐演唱理论与舞台表演实践》

歌唱舞台表演技巧是演唱者技术水平的重要体现,也是展现声乐歌唱艺术魅力的重要载体。《声乐演唱理论与舞台表演实践》一书从合理运用情绪、注重声乐演唱的心理活动与生理机能以及舞台表现的技巧等方面,论述了声乐演唱理论与舞台表演实践的主要内容,对歌唱舞台表演技巧的实践应用有启发作用。

民族声乐艺术中的歌曲处理

―、民族声乐艺术演唱中的“字正腔圆”在民族声乐歌唱艺术中,生动清晰的语言和鲜明清晰的咬字吐字,是概括和表达歌曲中心思想、刻画人物性格特征、塑造艺术形象、深化音乐主题的极其重要的因素。我国传统的民族声乐艺术,历来十分讲究歌唱发声语言的清晰、准确与动听,强调“字正腔圆”。

探究民族声乐教学与实践新思路——评《民族声乐教学新论》

中国民族声乐自20世纪30年代诞生起,其发展已经历了近一个世纪,它是紧随着中国革命和中国人民前进的历史步伐而发展壮大的。随着社会的发展和经济的富足,喜爱民族声乐歌唱艺术的人也将会越来越多,每一个歌唱者都希望自己的演唱水平能达到一定的艺术高度,也希望自己的理论知识掌握得比较扎实,演唱者如果对于歌唱艺术方面的学问一无所知或知之甚少,那么,要想实现自己美好的愿望几乎是不大可能的。

国际视野下改革开放以来(1980—2010)海归歌唱家的群体特征

改革开放以来的海归歌唱家群体是我国现代声乐事业发展的一支重要力量。他们大多是在国内读完本科后出国深造,学习结束后又归国工作。回国之后,他们自觉肩负起对外进行中国声乐作品的传播、对内进行美声歌唱艺术的普及以及中外艺术歌曲研究和演绎的重任,推动了我国美声歌唱艺术的发展,在声乐理念、学科专业建设以及与国际声乐教育接轨等方面发挥了重要的作用。

声乐教学中的情感作用

歌唱,是用声音表现人类感情的艺术手段,情感,是声乐艺术中的灵魂。情感覆盖了声乐教学的全过程,是教学活动成功的催化剂。教师在声乐教学活动中通过运用"以情入手,以情生情"等一系列情感维度下的教学策略,增强声乐教学的效果,成功地实现声乐教学目标。

浅谈声乐歌唱教学中的自主创造

声乐歌唱艺术文化是世界各国人民创造的文化财富,每个国家的不同民族都具有着自己独特的生活习俗、宗教信仰、文化认识,正因多元的文化才能产生出各具特色的伟大音乐作品,同时也产生了众多的伟大音乐作曲家。人们都知道人类的发声从最远古开始,它就是最原始的音乐,是人们自然的歌声中产生了极具有个性风格的、打上时代烙印的音乐。作曲家无不是把自己的音乐根植于本民族的音乐海洋,从民族声乐中吸取精华,使其创造出的音乐流芳百世。