高校声乐教学中声乐表演课程的设置

当前,我国高校音乐教育事业快速发展,在不断发展与创新过程中声乐教学的地位越来越明显,同时,声乐表演课程也受到了广大学生的关注。想要提高学生对声乐表演的积极性,就要根据学生实际情况及教学内容,对教学进行创新,提高声乐表演课程的有趣性,进而提高学生舞台表现力,声乐表演课程的设置将以往模式化的教学转变成了个性化教学,提高了学生学习积极性与主动性,促进了学生在舞台表演方面的发展。

高校声乐教学中声乐表演课程的设置研究

高校是我国声乐人才培养的重要阵地,声乐教学对于我国的声乐人才培养事业具有至关重要的影响。近年来,随着我国对高校音乐教育事业发展的重视程度逐渐增加,声乐表演课程的设置工作也受到了越来越多人的重视。但就目前来说,高校声乐教学在课程设置方面还存在着一些问题,很大程度上已经影响了声乐教学质量,因此,必须对其给予足够的重视。

浅析高校声乐教学中声乐表演课程的设置

近年来,随着政治经济的繁荣,中国高等音乐教育呈现蓬勃发展的趋势,而在这种欣欣向荣的态势下,高校声乐教学也涌现出一系列问题。"声乐"本是一门实践多于理论的课程,而现如今培养出的声乐学生却多缺乏舞台表演经验,本文从高校声乐教学现状及存在的问题、高校声乐教学中声乐表演课程设置的必要性、怎样设置声乐表演课程三个方面展开分析,对高校声乐教学中声乐表演课程的设置提出一些见解。

声临其境 艺暖人心--声乐表演课程之心得

声乐表演艺术对表演者的歌唱技巧、文学素养、音乐理解等综合能力都有极高的要求。高标准、严要求下的艺术作品才能真正做到不断传承、发展与创新,充分向观众展现作品的内涵。在当今文化产业日益兴荣的社会环境中,艺术的表现形式也随着大众审美的提高而多样化。

论高校声乐艺术表演实践课程的改革

在高校教学中,课程改革属于重点之一,如何利用课程聚拢育人资源并落实教育目标,成为高校教师要探究的问题。文章针对高校声乐艺术表演实践课程的改革要点、现状与措施加以分析,分析结果表明,相关课程应以学生为主,指向声乐艺术表演核心素养,以基本理论为支撑,还要以多元实践活动为主线,在此基础上,优化理念、学科联动、知行合一、引用微课、以赛促教,进而提高高校声乐艺术表演实践课程改革的有效性。

探寻中国歌剧艺术实践与教学之路--以民族歌剧《包青天》排演为例

原创民族歌剧《包青天》以历史故事为参照,采用中国民族化的艺术语言,运用西洋歌剧的体裁形式,演绎了老百姓耳熟能详的文化经典,2017年在安徽合肥巡演取得了圆满成功,该剧演员来自于省内艺术类高校、艺术院团、国内知名专家与省内艺术人才,笔者参与了歌剧的全程排演。本文从《包青天》的排演视角,反思我国声乐表演教学中存在的普遍问题:虽然我国声乐表演专业近年来也得到了长足进步,但声乐艺术实践时还存在注重“声”的训练,在表演上依然是短板。这个问题可能导致中国不论是在歌剧历史的沉淀上,还是歌剧艺术工作者的队伍的专业化、职业化上,存在欠缺。随着中国歌剧现在进入到一个急切需要发展壮大的时代,艺术实践人才的质量和数量也必须跟上时代的步伐,如何提高声乐表演专业的水准,培养出色的复合型歌剧人才,是声乐表演专业的教学动力。本文提出规范并升级声乐表演专业课程体系是关键,从课程教学的角度,探析中国歌剧艺术实践与教学更精准的方向。

Analysis on the Enlightenment from Comprehensive Musicianship Course on the Teaching of Vocal Music Performance

Excavation to creativity is one of important means in the teaching process. Comprehensive musicianship course is an experimental teaching method, but also a teaching art form in the music education system. Many achievements have been made to comprehensive musicianship course since the experimental teaching was established in China. The influence scope of comprehensive musicianship course is constantly expanded in the field of social music teaching, and simultaneously its influencing power is also rising. However, it should be implemented in the process of teaching according to the actual circumstances of the primary and secondary school students in China. In the teaching of comprehensive musicianship course, vocal music performance is applied as the main carrier in form and proceeds very rhythmically in the process of the whole time, and also thoughts and emotions are fully reflected by body languages. It starts from the comprehensive learning, and then is gradually promoted between non-major courses in institutions of higher learning and the music teaching in primary/secondary schools, so that a good teaching effect has been obtained. In comprehensive musicianship course, high importance is attached to the improvement of students＇ creativity and innovation ability. In this paper, the enlightenment from comprehensive musicianship course on China＇ s vocal music performance teaching is mainly analyzed.