音乐审美过程中声色感的培养

声色感在音乐审美心理学中特指音乐家通过听觉而获得的一种音乐感知能力,是艺术家创造才能的一种。由于不同欣赏能力的人对于音乐作品中表达的声色感的敏感度不同,在音乐审美中获得的音乐刺激产生的信息量就不同。本文运用心理学、音乐美学等交叉学科的理论成果,试图通过构建音乐视听知觉的意识、提升音乐符号解读能力,从而激发音乐情感体验中的声色想象来加强音乐审美过程中声色感的培养,最终使音乐审美对象在音乐审美中获得更加丰富的音乐情感体验。

论音乐审美过程中声色感的培养

声色感在人们音乐欣赏和学习过程中的作用十分重要,但由于声色感看不见、摸不着,无法进入各类考评体系定量考核。在大量的音乐实践中,人们注意力往往集中在技术技巧层面上,而对如何提高艺术知觉(声色感)却被很多人严重忽视了,从而使音乐欣赏和学习偏离了正确的方向。本文从审美心理学的角度定义了声色感的概念,分析了声色感在音乐实践中的重要作用,指出了声色感的来源,提出了培养声色感的几种方法。

浅谈《花之二重唱》中的声色感

歌剧《拉克美》中的《花之二重唱》汲取了女高音及次女高音在演唱时同声同性而造就的和谐音质。其中极具画面感的旋律线,将拉克美眼中美丽的景象描绘得栩栩如生,通感式的从音乐中看到了画面。而那富有生命力的音乐画面正源自于作曲家极富创造力的声色感,将其对歌剧内容的理解,情感体验,别具一格的审美观念与创作手法凝结为这一幅音的联想画卷。

声与色的折射——德彪西音乐的声色感分析

德彪西作为西方古典音乐、浪漫乐派后的印象乐派的开创人,他的音乐以其特有的印象派的审美观念和创作手法引得世人的喜爱。他开发了前人未有的声音世界,关注瞬间效果。而这些与本人特有的声色感和具体的历史条件是分不开的:如法国音乐的传统,印象派绘画尤其是印象派诗歌以及对浪漫主义音乐风格的厌倦等等。

浅谈“声色感”中的音乐审美心理

在我国,音乐审美心理学是一门新兴学科,其学科价值、独有的研究方式和手段,以及研究结果的适应型等问题随着自身研究的不断拓展而获得检验。本文试图从"声色感"中的音乐审美心理的价值观、声色感之中的"驱动力"、"声色感"之中的"听乐意象"、"声乐感"中的审美心理的发展观几个方面,谈谈笔者有关音乐审美心理学的一些思考,希望能抛砖引玉,获得进一步的深入研究。

论歌唱艺术表现中的“声色感”——以《教我如何不想他》为例

歌唱艺术表现中,由于"声色感"的缺失,常常导致演唱平平、千人一面。笔者从"颜色感"的分析入手,通过剖析论证演绎名曲《教我如何不想他》的"声色感"的运用,提出了塑造有血有肉、鲜活丰满的艺术形象的精进途径。