新旧更迭中的声辞关系——以《黄河大合唱》为例

音乐戏剧的民族形式并非横空出世,而是20世纪的爱国青年在"中国向何处去"的"世纪之问"中自觉地学习西方,批判地继承本民族文化的共识。每一部音乐戏剧作品在文、乐、曲、剧各自为政的当代史论中地位不同,但它们对形式变革的积极作用都值得肯定。在古今、中西、花雅的立体框架中梳理音乐戏剧形式的流变,才能更好地理解20世纪中国红色歌剧的实践。冼星海开创性地利用了"康塔塔"来表现抗战题材,开启了延安"洋瓶装中酒"的音乐戏剧形式。本文将结合新民主主义的时势,考察20世纪漫长的文化革命在过渡时期产生的过渡形式,以《黄河大合唱》为例,追溯西方形式在陕北革命根据地的流变,分析中西混编的观演在新旧更迭的时势中形成的经验和教训。

《白石道人歌曲》十七首词乐旁谱新校

在南宋词人姜夔所著的《白石道人歌曲》中,有17首词附有燕乐半字谱,这是认识词与音乐关系的重要材料。文章以张奕枢刻本为底本,采用若干符号手段,提供了能够直观显示词曲音乐结构的白石旁谱新校订本。

中国音乐文学史上的三大问题——同洛地先生商榷

中国音乐文学史上有三大问题:一是先秦"歌"与"诗"的关系,二是中古"声"与"辞"的关系,三是宋代"旋律""、宫调"和声辞的关系。这些问题既联系于音乐与文学的发生,又联系于音乐与文学相互作用而实现的社会功能,乃构成非常复杂的系统。洛地指望把它们变成简单的线性关系,然后用"以文化乐"的单向决定来概括它,其理论不能成立。作为这一理论之标志的"书面—案头词是律词的大道"一说,明显表现出把艺术和学术相混同的倾向。