声音的原形与变形——《潜意识》、《踪迹》的声音理念探讨与技术分析

混合类电子音乐是电子音乐诸多体裁中的一种,该类音乐体裁涵盖了两种不同的声源,即传统乐器(人声)与电子音响。这两类声源存在着在声音内容、声音属性与表现方式等多方差异。以所运用的乐器的声音采样作为电子音乐声部的主体声音素材是一种能够将两种声源进行较好的声音融合的方式。通过对两部该类体裁作品《潜意识》与《踪迹》的分析总结出其创作上的共性特点,即以乐器声音为核心进行电子音乐声部的声音展开方式、以"音符"思维为基础构建电子化音响材料、以器乐声部为主体,电子音乐声部依附于其中而构成的声部关系。

解析电子音乐中的两种展开手法

电子音乐始终以发掘"新音色"为其主要追求,在这种审美观念下,从声音素材的选择、声音的变形处理到对声音进行有逻辑的组织成为电子音乐创作中的核心问题。在声音的变形处理中,手段和方式基本决定着声音的变形结果,因此能对声音进行全方位变形的软硬件及不同处理方式显得举足轻重。GRM TOOLS正是这样一种插件形式的声音处理软件。在声音的组织过程中,受到变形过程中处理技术的作用和影响,在传统音乐要素的影响下,电子音乐逐渐形成了较具个性特征的展开手法。建立在声音"粉碎性"变形基础上的"粉碎性"裂变发展和"调制性"变形基础上的"调制性"渐变发展便是其中的两种。