格律诗声韵浅谈

有文友田君，酷爱格律诗，间或习作之；却每苦于古今声韵不同，茫然而不知所从。因嘱我写一篇有关文章，以释疑解惑。本人不是作诗填词的专家，更非研究声韵的学者，自知难当其托；但又盛情难却，便只好“赶鸭子上架”了。

浅谈诗词写作的声韵规范

我国历史悠久，又是诗的国度，诗的品种丰富，体裁繁多。从语言的外部形态看，大致分为两大类型：自由诗和格律诗。前者对诗的字句、声韵、结构没有任何固定的规定，随作者的意愿自由安排；后者则对诗的字数、句数、声韵、结构都有一定之规，形成了较为稳固的模式，如律诗、词、曲等。

论中国古代文学的审美批评标准

文学的审美标准,是文艺批评标准的核心内容.过去一般都认为我国古代文学批评,多是政治批评、道德批评,缺乏审美批评,更无审美批评标准可言,其实情况并非如此.我国明代的文艺批评家杨镇在他的《论文》中就说过:“论文或尚繁,或尚简.予日:‘繁非也,简非也,不繁不简亦非也.’或尚难,或尚易.’予日:‘难非也,易非也,不难不易亦非也.繁有美恶,简有美恶,易有美恶。

培养学生能力 尝试实验效果

读《声律启蒙》，犹如读万卷书也。在古代，自私塾的幼童起，就开始“声律”这种文学修养的训练，对音律、格律等都有严格的要求。《声律启蒙》这本书就是训练儿童应对、掌握声韵格律的启蒙读物。作者车万育，康熙甲辰进士。小学阶段教学《声律启蒙》，因为全篇较长，近万字的篇章，乍一看，晦涩难懂，很难实施。但是如果有恰当的方法，这篇优秀的作品还是可以在学生中推广的。

中国古代文学赏评“美”的标准刍议

在众多的文学赏评标准中，真善美标准是古今中外传统的比较统一的标准。真是美善的基础，美善密不可分，但美有相对独立性。中国古代文论关于美的标准的资料甚为丰富，择其要者论列为四：（一）清新自然美，其源可追溯到老在学派的自然之道。（二）动态传神美，它与现实生活千变万化、生气勃勃的特色相关。（三）含蓄深厚美，它体现出中国文学追求言外之意的特征，受到老在“大音希声”、“至乐无乐”思想的启迪。（四）声韵格律美，反映出中国诗歌与音乐密切相关的特色。

郑欣淼诗词百首·后记

余年十七八初习旧体诗词，率由兴趣而发，仅与二三同好切磋，未有公开发表之念也。二十世纪八十年代初，始偶尔见诸报刊。是后时作时辍，以迄于今。旧体诗词须严守声韵格律。余既缺根基，又乏家学，惟拜古人为师，与书本为友，潜心求索，努力探研。虽寒来暑往，渐悟门径.

童声里的轻吟浅唱——以《声律启蒙》为例

《声律启蒙》是一本启蒙读物,主要用于训练儿童应对、掌握声韵格律。全书从单字到多字的层层属对,读起来朗朗上口,便于学生记诵。同时,学生可以从中进行词汇、修辞的训练,了解天文地理知识,接受传统文化的熏陶。一、形式——对偶平仄的启蒙《声律启蒙》这本书汇集了平水韵中的上平声和下平声,共三十个韵部。每个韵部分三节,每一节都是由单字、双字、三字、五字、七字再加一个或九字或十字或十一字的对句构成。学生在朗读背诵的过程中,会对对偶平仄有简单的认知。

歌唱形式对《声律启蒙》的教学助益

清代车万育编撰的《声律启蒙》是训练儿童对韵、掌握声韵格律的一本启蒙读物。将它谱写成歌曲,通过歌唱形式来学习,不仅能够引发孩子们的兴趣,让孩子们在歌声中、在游戏中快乐、快速、有效地学习,而且通过歌唱学习的教学模式,活化教学效果,启发孩子们感受中国古典韵文中所内含的音乐之美,进而引领孩子们对《声律启蒙》的学习,体会其中的意境,提升他们的文化素养。

从香菱学诗说开去——兼论曹雪芹文学思想

文章通过对小说《红楼梦》文本中袒露作家文学思想较明显的第1回和第48回"香菱学诗"的研读,认为曹雪芹的文学思想体现在声韵格律、起承转合、词句新奇、立意要紧四个方面。这四个方面也代表了文学创作的四重境界。

《文心雕龙·声律篇》释文

《文心雕龙·声律篇》释文王志尧，高喜波声律指诗赋的声韵格律。声律在文学史上曾有过一个形成发展的变化过程。西晋文学家陆机在他的文学理论著作《文赋》中提出了声音变化象五色相宣的主张。南北朝时宋朝范晔，能分别宫商，识别清浊，懂得把音律运用到写作当中去。南北...

况味十足 声韵相和——例谈对联解析与运用

"云对雨,雪对风,晚照对晴空。来鸿对去雁,宿鸟对鸣虫。"这是出自《声律启蒙》的语句,经过《经典咏流传》的传唱被众人所熟知。这些内容是古代儿童对对联、掌握声韵格律需要背诵的。对联种类很多,有春联、茶联、寿联、喜联、挽联、行业联、座右铭联等等。

词体:两大声律系统的复合

所谓两大声律系统，是指以声韵格律的讲求为基本标志而分别形成五、七言律诗和四、六言骈俪两大走向的演化系统。本文关注的焦点，是这两大声律系统——辞章诗赋与词体以句式建构为中介而发生的历史联系。为了使讨论有一个约定的规则，我想在开始时就说明，在对有关句式建构的考察分析中，我主要从基本句式入手，例外情况不在讨论之列。

孔祥庚诗词选(八首)

创作心得：诗可以“和性情，厚人伦”，促和谐。恪守声韵格律规则，追求意象美与韵律美，致力于正格之中创新。

新声诗初探

本文提出了“新声诗”这一概念 ,用以概括一切以现代汉语写成的配乐演唱的韵文。新声诗是中国“诗乐一体”的优良传统在现代的延续和发展。它是中国“新诗”王国的半壁江山。新声诗之“新” ,主要见于五个方面 :一、它表现了中国近现代变革的历史内容和时代精神。二、它使用了新的语言符号系统现代汉语。三、它的“声”是依托西洋音乐的艺术规范。四、它的存在方式为大众化与个性化的辩证统一。五、新声诗文本的辞采、句式、声韵、格律及其与音乐的结合上 ,都有自己独特的艺术规范和审美规律 ;特别是在声韵、规律的创新方面 ,为“新格律诗”的创制 ,作了有益的探索 ,积累了丰富的经验。

笠翁对韵（一）

《笠翁对韵》是训练儿童作诗对句、掌握声韵格律的优秀启蒙读物，作者李渔，号笠翁，因此这、本读物叫《笠翁对韵》。文中包罗天文、地理、花木、乌兽、人物、器物等的虚实应对，声韵协调，琅琅上口，孩子们可从中得到语音、词汇、修辞的训练。

试析客家山歌“情”

客家山歌，是客家地区群众喜闻乐见的演唱形式。用当地语言、词汇、乡音组成。由当地人自编、自唱、自演、自娱、自乐。格式多采用“七言绝句”，即四句七言，四句为一首山歌，第二、第四句或第一、第三句合韵，也有不受声韵格律局限的，不受正规文字限制的。客家山歌没有用官方文字记载，只有用地方方言口语表达和用地方语言口耳相传，完全是脱口而出的“杰作”。过去，

活页填字

横向一、成语。出自《韩非子》,用来比喻小问题不注意就会酿成大灾祸。二、清代车万育所著的指导儿童掌握声韵格律的启蒙读物。三、一种古代弦乐器,属于＂八音＂中的丝类乐器。四、北京市西南永定河上的一座桥梁,因打响抗日第一枪的＂七七事变＂而闻名。五、宋代词人苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中＂卷起千堆雪＂的上句。六、成语。不认为是对的,表示不同意（多含轻视意）。