萨特存在主义“处境剧”的审美倾向——从《苍蝇》和《俄瑞斯忒斯三部曲》的比较中见出

创作于1943年的三幕悲剧《苍蝇》是萨特对其存在主义“处境剧”理论的一次成功运用,该剧与古希腊时期埃斯库罗斯的《俄瑞斯忒斯三部曲》均取材于阿特柔斯家族的古老神话,然而,20世纪独特的社会矛盾使其创作动机与审美旨趣发生了显著变化。人的异化和真实生存处境的暴露使得悲剧美感由怜悯和崇高感的复合变成了怜悯和荒诞感的复合,与之相对,悲剧精神也不再是英雄人物与命运抗争过程中所展露出的悲壮气节和振奋精神,而是小人物在自由意志受困的极端处境里对生存困境作出的否定性超越。因此,传统悲剧的教化功能在时下已然失效,现代悲剧所付诸的仅仅是对人的自由的吁请和观照,以及对人的生存本质的揭露。

戏剧处境的艺术玄机——从萨特的《提倡一种处境剧》谈开去

萨特在他的《提倡一种处境剧》中明确地提出以“处境”作为戏剧中心问题的观点。在萨特创作的戏剧中,例如《禁闭》和《死无葬身之地》,在他看来他所感兴趣的是戏剧舞台上所表现出来的极限处境以及置身于这种处境中的人的反应。萨特在《提倡一种处境剧》一文中认为,无论是怎样伟大的悲剧,“都是以人的自由为主要动力”,戏剧所应展现的是人选择自身的自由,而这自由又与人的处境密不可分。“如果人在某一特定处境中真的是自由的,如果他真的在这个处境中并且通过这个处境选择自己,那么应该在戏剧中表现一些单纯的、人的处境,以及在这些处境中选择自身的自由。”

萨特的历史意识与文体之变

文章分析了萨特历史意识的产生与文体风格转变的关系,萨特强烈的历史意识,在他的处境小说向处境剧的演变过程中发挥重要作用。最具意识形态观念的文体——戏剧文学,成为萨特文学生涯后期常用的文体样式,它是意识形态叙事合乎逻辑的发展,"处境剧"(The Theatre of Situations)充分体现了意识形态叙事的基本特征。

萨特的转折:从想象现象学到存在主义

萨特早期以想象为中心建构了他的现象学理论,然而到了《存在与虚无》以及后期的理论中,想象却不再是中心议题。想象理论是否已被他抛弃?实际上,萨特的理论转折具有深刻的时代背景。二战的残酷现实使得纯理论家投入残酷的现实斗争中去,而他的理论也不得不发生变化,这体现了萨特深刻的思考与进步。他的存在主义哲学以及文学介入理论和处境剧的理论都深深打上了时代的烙印。而通过对上述理论的分析,我们可以看到,想象理论不是消失了,而是作为美学方法论融入了他的存在主义哲学中,仍然在起着不可替代的作用。