写作的叛徒——论夏宇诗歌及其文学史意义

从1984年诗集《备忘录》至2013年《88首自选》,夏宇的现代汉诗写作一直在随心所欲地背叛既有的诗学理论和美学规范,肆无忌惮地挑战读者的阅读经验和接受极限,天马行空地拓展诗歌写作的边界以及探求诗歌艺术的多种可能性,在破坏中重构现代汉诗新的美学原则和逻辑秩序,以其智性游戏的艺术精神建起了个人的诗歌王国。本文以夏宇30年的整体诗歌写作为研究对象,试图对夏宇诗歌内在的创造精神、外在的形式革命及其文学史意义进行诠释与"破译"。

论夏宇的后现代主义诗歌美学

夏宇是台湾后现代主义诗歌创作的代表。作为创作的多面手,夏宇一直不断地实现对传统和旧我的超越。这种自我的不断突破,也使得夏宇以不同的创作面孔展现在世人面前,不论是作为恋爱中的嗔痴女性还是作为以身体话语来对抗男权的觉醒女性,或是作为玩着语言拆解拼构游戏的顽童,或是作为传达神秘经验的灵媒,夏宇的每一面都可以看作是其灵魂的折射。在夏宇的叛逆外表之下,潜藏着忠实于自身生命体验、忠实于艺术创新精神的诗人灵魂。

抒情传统的手术刀——论夏宇诗歌的解构美学

女诗人夏宇在台湾诗坛实属异数,其特立独行的"先锋"姿态,持续延展了现代诗的存续时间和表现空间,或者在诗集出版样式上标新立异,解构成规;或者在抒情方式上摒弃传统,独树一帜;又或者在女性主体建构中从"背叛"走向"自觉"。夏宇的诗彻底颠覆和瓦解了传统诗作的书写方式,在解构与建构中完成了对缪斯的追寻和对自我心灵的"逆毛抚摸"。

夏宇:一位登峰造极的风格家

本文对夏宇的诗歌进行了深入评析。夏宇是华语界的著名诗人,并且是一名“狂热的形式主义者”。通过关注夏宇作品中的主题、语言和形式创新,笔者强调诗人独一无二的诗风和贡献。爱情是夏宇诗作中的重要主题。爱情可谓是诗歌最古老的主题,然而夏宇对它的处理总能冲破传统的桎梏,令人耳目一新。语言是夏宇诗歌中反复出现的另一个重要主题,只因她的前卫风格与其对语言表意能力和诗歌本质的探索密不可分。此外,夏宇通过操纵文字的形、声、意所获得的乐趣是显而易见的。她不仅擅长修辞手法,而且对语言形声的运作亦独具匠心。可以肯定的是,夏宇的风格完美体现在她的语言、诗学和形式上。并非所有的形式实验都同样成功,但她使书籍设计成为阅读过程不可或缺的一部分的创举不仅令人钦佩,且在现代汉诗史上也是前所未有、闻所未闻的。夏宇诗中的第一人称叙述者想象力丰富,极富野心和掌控欲,敏感而略显神经质,个人主义色彩鲜明。这个诗人形象也延伸到她的出版事业当中。虽然自行出版在现代汉诗史上并不罕见,但夏宇明确地站在反商业、反体制的立场上。夏宇的风格——包括语言和形式上的大胆尝试及富有创意的书籍设计——使她成为华语诗歌界的偶像人物,一位拥有众多忠实追随者的“诗人中的诗人”,对年轻一代产生了极为深远的影响。

夏宇《88首自选》中的后现代特点

台湾后现代女诗人夏宇的后现代诗歌创作,较为全面地体现了一般台湾后现代诗的基本特征。文章通过对夏宇诗集《88首自选》的后现代诗的特征进行深入地阐述,包括文类边界的消失及事件的随兴而出,后设语言的设置与语言文字物质性的恢复,内容与结构的支离破碎,形式重于内容,语码的拼贴混合与谐拟的使用和叙事重于抒情等特点,对于研究把握夏宇诗歌特点及台湾后现代诗的特征具有重要的意义。

夏宇诗创作中的文字选择——以《诗六十首》为例

本文以台湾诗人夏宇《诗六十首》为例,从布尔迪厄的有关理论出发,探讨其创作时选择文字的趋向,期望能从文字这一最小单位进入文本,进而显现夏诗的审美趣味及社会文化意涵。

无时间的时间性——夏宇《Salsa》中的时间策略

阅读夏宇是一种“探险”,使用一种逻辑梳理夏宇的诗作更容易在不知不觉间迷路。以夏宇诗集《Salsa》后记中所提到的“它的无时间性”作为坐标,笔者从“时间”介入夏宇,从文学时间的可塑性谈起具体分析夏宇诗集《Salsa》中涉及到的关于“时间”与“死亡”的文本,引入现代性视野下关于“自我”与“主体”的区分,达成对夏宇诗歌的美学认知。

陕西省人民政府关于夏宇等同志任免职的通知

省政府一九九二年七月二十八日决定任命夏宇为陕西省人民政府参事室主任(兼)。桂志宏、李雅芳为陕西省对外经济贸易委员会副主任。彭谦为陕西省水利水土保持厅副厅长。

后现代主义的跨界写作——旅法台湾诗人夏宇诗歌研究综述

自20世纪80年代以来,夏宇诗歌研究在不同时期不同地域呈现出不同特色。80年代中期,夏宇在台湾引起轰动性效应,其诗歌从语言形式到精神质地对传统成规的叛逆受到极大关注,但在大陆,夏宇诗歌却是一个陌生的存在,只有一些零星的介绍性点评。90年代以后,台湾学界更多关注的是夏宇诗歌的女性主义诗学,大陆开始出现夏宇后现代主义诗歌的专论。新世纪以来,夏宇更前卫的后现代主义跨界写作姿态,进一步引起两岸学界更深层更广泛的关注,"后现代"与"女性主义"仍是夏宇诗歌研究的两个主要向度。

以《乘喷射机离去》为例浅析夏宇诗歌中的张力

夏宇的诗因其反传统的诗艺与独树一帜的文风常被打上后现代的标签,其诗亦作为台湾后现代诗的经典。本文主要以夏宇1984年诗集《备忘录》中的《乘喷射机离去》一诗为例,试图从结构、语言等方面分析诗中存在的张力。这些张力使全诗的各要素协调继而引发了诗歌独特的审美效果。

“锯齿”思维,或悬崖上“蹦极” 夏宇诗歌论

夏宇是台湾诗坛的超级女巫,另类得有些神秘。她身兼多职:诗人、词家、编辑,客串综艺节目、翻译、设计。她的流行歌词拥有数十万粉丝,透彻犀利,却难得在舞台露脸,她的现代诗作极具争歧,却长年匿迹于热烈的研讨之外。她行迹飘忽,在自己开发的天地,我行我素,悠游自得,每隔一段时期总会抛出个怪怪的风信球,引发一阵海啸。

双重身份的审美阅读——略论夏宇诗歌与大众文化

夏宇的诗歌以其独特的创作方式与意境表达,对于形式与语言的创造极具新意,且其作品背离过去台湾诗坛所秉持的'纵的继承',或'横的移植',于八零年初期出现,确实令人眼前一亮。夏宇这样的诗人有许多可谈之处,研究的发想来自于夏宇的作品给予多元的含意,这是一种'论点',也是一种'疑惑'——夏宇怎么读?这个问题无可解决的原因在于夏宇不愿替自己的作品印证甚至说明,无论是怎样的'访谈'里,她仅仅愿意谈到'创作理念'的抽象思维,而经由夏宇言谈中的'暗示',访问者仅能旁敲侧击,根据线索臆测,进而夏宇替诗人身份的自己增添许多被解读的可能与未知的色彩。本次试图以夏宇、李格弟的两种身份所营造的创作形式——诗、歌词作为探讨的重点,讨论创作者面对不同的市场需求而作出的作品响应,进而探讨夏宇、李格弟所衍发的风格差异,但受限于篇幅关系而未能通盘讨论;'后现代'的夏宇逐渐贴合市场环境且能与之共存,与其跨界于歌词创作是否有所关联,亦是本文讨论的重点。

宁夏宇华纸业改制三年大变样

据《银川晚报》报道,宁夏宇华纸业有限公司改制后的三年里,年生产能力从3000吨到目前的3.3万吨,产值从100多万元到目前的1.1亿元,销售收入从1200万元到目前的9500万元,利税从30万元到目前的360万元.

夏宇飞:警惕金价趋势的变化

跨入2015年以后,国际金价终于迎来了反弹行情。黄金市场的反弹行情似乎孕育着新生机,然而我们是否可以确信黄金市场迎来了新的春天?经历了三年之久的跌势,跨入2015年以后,国际金价终于迎来了反弹行情。黄金市场的反弹行情似乎孕育着新生机,然而我们是否可以确信黄金市场迎来了新的春天?未来贵金属市场是否仍有风云变幻的剧情即将上演?贵金属还有哪些投资机会?针对上述问题,顶金贵金属董事长兼总裁夏宇飞接受了《卓越理财》记者的专访。

吴青峰歌词美学风格初探

苏打绿是我国台湾著名流行乐队,乐队主唱吴青峰以细腻的嗓音和独特的歌词创作风格深受大众喜爱,他的歌词诉说着他对人性的思考和对时代的理解,蕴含着深刻的人文情怀,这些依托于他深厚的中文系功底。他的歌词不落俗套,善于运用意象陌生化手法,在表达手法上纯熟,在内容上善于融合中西方古典意象和典故,开辟出自己的清新派词风。

卷首

我们在实际生活里说话作文,本是为着有种思想和感情,必要向人表白,才用语言和文字的工具来表白的。倘若没有话说,而勉强说话,就没有意义。刻板的命题式的作文的缺点,就在教师出的题目不是学生表白意思的正当刺激。教育学者对于作文题目,也曾作许多研究。……多玛斯著《中学英文教学法》,罗列一千零七十九个好题目,计分七类：一、以自我做兴趣的中心;

诙谐、互动的“食物机器”——MR&MRS BUND餐厅

地点：上海面积：1300平方米室内设计：Kokaistudios主设计师：Andrea Destefanis,Filippo Gabbiani完成时间：2015年4月摄影师：夏宇Kokaistudios与名厨Paul Pairet合作为亚洲顶尖餐厅MR＆MRS BUND进行了一系列革新性的室内重新设计。餐厅位于由联合国教科文组织授予的文化遗产建筑外滩18号,这座具有标志性且长盛不衰的建筑正是Kokaistudios十年前在中国完成的首个改造项目。这个激动人心的项目设计对于设计师来说是机遇和挑战并存。

书有必要有趣——黎坚惠的《时装时刻》及《salsa》

我们读书,希望书的内容丰富充盈,令我们的思想有所得,但并不代表我们对书——本身这种形式——没有要求。我们当然希望,书,作为一种作者与读者交流的物质媒介,本身也存在着趣味。终于被我们发现了这样的先锋,便是我们接下来要介绍的。

苏州塑料蚕具介绍

苏州市建新塑料厂生产的塑料蚕网、蚕簇,系用无毒聚乙稀制造。结构科学合理,操作使用方便,容易彻底清毒,不会腐蚀霉蛀,可用6～8年,是提高养蚕工效和蚕茧质量的理想蚕具。