我有两个天空——百年中国新诗与外国诗

"五四"时代的诗歌先行者敏锐察觉到了中国旧体诗固有丰富中的匮乏,因此师法西洋,将世界优秀的诗歌作品引进中国。抗日战争时期,西南联大师生延续了"五四"开启的向西方学习的传统,致使一批经典作品和有成就的诗人的产生。中国现代所有重要的诗人,几乎无一例外地从西方的诗歌经典中吸取了母乳般的营养。外国诗歌在新诗百年的历史中不间断地输送着世界诗歌的营养,从形式到内容影响着中国新诗的创造性发展,启发了中国人的灵智,开启了中国人更为广阔、更为浩瀚的诗歌的天空,与陌生的、全新的世界相识,且融为一体。

《外国诗两首》教学设计

一、设计思路 《假如生活欺骗了你》既像独自，又像劝说，娓娓道出生活哲理。《一条未走的路》则采用象征手法传达人生哲理。学习这两首诗，可进一步认识诗歌形式的多样性和情感的丰富性。在学习中要注意反复吟诵，结合背景理解诗歌，从而获得人生启示。针对本课特点，拟采用“读诗-质疑-归纳-评价”的教学方法。

外国诗与中国新诗的比较及教学路径--以统编高中语文选择性必修第四单元《迷娘(之一)》为例

外国诗难以解读,语文教师必需借助语言的审慎观照,打开诗歌阅读空间,将诗人隐藏于文字背后的秘密传递给学生。文章在外国诗与中国新诗比较的基础上,以统编教材高中选择性必修中第四单元《迷娘(之一)》为例,阐述如何读懂诗歌,确定学习目标,进而探寻教学路径。

《外国诗两首》课内检测与课外迁移

课内检测一、给加点字注音1.奢华( ) 2.蝈蝈( )3.闲适( ) 4.朦胧( )5.银波微漾( ) 6.寂静( )7.昏晕( )二、填空1.《蝈蝈和蛐蛐》一诗是_______国诗人济慈的作品,诗中写蝈蝈在炎炎夏日的欢唱,用"______________________"一句总起;写蛐蛐在寂寞寒冬的吟唱,用"___________"一句引领,使全诗意韵和谐。2.《夜》的作者是___________国诗人叶赛尔,

《外国诗两首》写作艺术浅析

初中语文第三册第20课《外国诗两首》收录了俄国诗人普希金的《假如生活欺骗了你》和美国诗人弗罗斯特的《未选择的路》,这两首诗在写法上各具特色,现浅析如下:

中国近代第一批外交使臣译诗中的“新诗”因素——以张德彝为主例

外国诗歌的译介对中国新诗的产生起到了助推器和催化剂的作用。鲜为人知的中国近代第一批外交使臣"张德彝"们所做的前期诗歌译介工作,对后世中国新诗的萌发提供了可贵的探索借鉴经验。借助英诗汉译,早期诗歌的译者们对相应诗式诗形的寻求和尝试,在一定程度上激活了汉语诗歌传统中可用的资源;其译诗本身也成为一种准创作,在不少方面成为新诗创作的萌芽和先声。

七年级语文课本新诗分析及教学建议

人教版初中语文课本里的新诗分布不均,七年级新诗多一些,八年级没有新诗,而九年级又主要是童诗。人教版七年级语文课本上、下两册总共17首诗,但正式的课文只有7首,其中4首是翻译诗,还有2首是散文诗,2首是歌词。严格意义上说,翻译诗不是真正意义上的现代新诗,不是现代汉语写作,

三年来新诗论争的省思——兼论辩《价值·变革·表现手法》一文

新时期文学是由十月的颂歌和十月的哀歌拉开序幕的,这个诗的狂欢节所展现的亘古少见的壮阔沸腾的场面,至今都仿佛历历在目。诗的后来发展果然没有了这种令人肺腑撩燃的气魄,但谁都不能否定,汹涌向前仍是诗的主流。一批年轻人所形成的巨大的潜流冲击着诗的古老的河道,与这股潜流遥相呼应的,在另一条诗的理论的河道上又发出了持久的喧嚣。在六十年新诗史上,象这样创作与理论并举的热闹是稀见的,它们无疑是这几年文学发展的一个奇观。我国六十年新诗史上有过三次大的争论:三十年代有关大众化的争论,四十年代有关民族化的争论,五十年代有关新诗形式,新诗向民歌学习的争论。

以“似”致“信”的译诗道路——卞之琳译诗艺术浅识

卞之琳,作为诗人,已经由于他写出了一批自成一格、善用象征、讲究形式、注重音律的精巧之作,还由于他热心提倡新诗格律,认真探索和实践格律新诗,对我国新诗道路的开拓和发展作出了独创性的贡献,而在文学史上和评论中得到了应有的赞誉与评价;但是他,同样作为诗人,在西方诗歌汉译理论和实践领域内的辛勤耕耘和杰出成就,却由于某种视野的偏狭和相关能力的局限,而尚未得到充分的认识和恰当的推崇。

“诗应是通向人民的”——艾青同志谈他过去的创作

为了学习和研究艾青同志的诗作与诗论,我们曾写信向诗人请教一些问题。艾青同志不仅复信做了扼要答复,并在今年三月高兴地接待了我们。我们首先问到艾青同志的早年诗作与“五四”以来的新诗及外国诗的关系问题。艾青同志说:

美与悲——闻一多与济慈诗歌探微

就目前我们所看到的材料,闻一多所涉猎的外国诗人大致有拜伦、雪莱、埃兹拉·庞德、艾米·洛威尔、凡尔哈伦、丁尼生、勃朗宁、勃朗宁夫人、惠特曼、桑德堡、赫士曼、哈代、曼斯菲尔德、叶芝、狄斯黛尔等。这些诗人对闻一多的影响当然并不都是一样的。 惠特曼、桑德堡、丁尼生及勃朗宁伉俪的诗只是开拓了闻一多先生的视野,没有构成闻一多先生诗歌艺术的主流;赫士曼、哈代、曼斯菲尔德、叶芝、狄斯黛尔诸诗人或以辞藻、或以思想、或以形式影响着闻一多,在闻一多的诗歌中不时折射出他们美丽的彩虹。但是真正对闻一多的诗歌创作起了大的影响的是英国的济慈和美国的意象派诗人的诗歌。

诗与汉字的声音及形象

近读海外报章一文,提到胡适主张白话,废弃古文,是对中国文化的'自杀'行径,我以为,这'自杀'是一种非常迟缓的自绝,因为一则不是速死,因为杀而无尽——古文几千年,语体文不过百年尔;二是有死而复活的迹象,因为许多学人都用文白,容而大之,以载千年之道。此文说,其实中国人自幼读诗文,都是三四岁时的背诵。在不识字,未见'象形'之前就已注'声文'之特点了。以后长大了,要来一个由理性驱动的'反刍',使文化、文章化而融之。这种方式中年以上的人都不陌生的。之所以重申中国人读书的这种方式,是欲说明,中国人的文字虽非拼音系统,但对于'之乎者也'的喁喁而颂,是重复了几千年的。用俄国诗人曼杰尔什塔姆的话说,是要有一个音乐或声音的模型,先于其意义而存在。于是,在'读'书声中,索绪尔等人谓汉字'无声'重形的见解可属幼稚之见。理而论之,如朱光潜、钱钟书等前辈,早就提出,对汉字只重象形,不重声文,属稚骏之见(见《谈艺录》)。另一方面,英。

精妙 幽默 睿智——《谈中国诗》的语言运用特色

钱钟书先生的《谈中国诗》是针对美国人来谈中国诗的演讲,为了方便美国朋友了解中国诗的特征,钱先生运用了大量生动形象的比喻,这是本文语言运用的一个突出特点。但钱钟书先生的比喻又与一般修辞比喻不同,它往往在比喻中包含着深刻的哲理。理解这些比喻的含义,是读懂这篇文章的关键。那么,文中的比喻有什么特点,又都表达了什么丰富的含义呢,让我们细细品味这篇文章的精妙。