艺术与贸易的回环:奥地利国家图书馆藏清代外销画中的毛皮服饰研究

奥地利国家图书馆藏有十四套清代外销画册,内有一册极其罕见的绘制有身着毛皮服饰的中国人物形象。本文以此为对象,探寻其所展现出的清代毛皮服饰及文化内涵。立足于画册本身所承载的外交身份与其中所隐含的政治功能,并结合海上丝绸之路的贸易背景,可进一步解读该套画册在服饰史、美术史及文化交流史中所扮演的重要角色。

何以“娱乐”——从一组清代外销画博弈图谈起

本文主要以一组娱乐生活图为研究对象,探讨作为图像史料的清代外销画博弈图是如何映射清代社会生活百态,其主题来源可能是借鉴清代宫廷娱乐图的图式。清代外销画娱乐图作为“视觉经济”的一部分,顺应了西方市场的需求,其娱乐图像亦与当时的节令活动相关联,其中的绘画技法是中西方视觉艺术的调适结果,以满足西方趣味。

近代广州外销通草画中的女性形象研究

18-19世纪,外销通草画的生产集中在广州十三行,以女性形象为题材的广州外销通草画是对近代广府地区社会生活的真实刻画。本文以中西绘画各有所长的思路,选取具有代表性的女性题材作品,研究分析各类女性形象特点及探索画中绘画语言特色。通草画在借鉴西方绘画技法的基础上融入本民族意识,形成独特的“中国式女性形象风格”。这些女性形象跨越时空,成为中西贸易的参与者与推动者,促进中外艺术文化交流。

海事遗珍——清末外销画中的船舶画

以清末外销画中的船舶绘画为研究对象,探讨其发展背景、艺术特征和文化意义。分析认为其是一种具有双重视角和双重语言的艺术,既展现了中国画家对船舶的观察和理解,也体现了西方海事文化对近代中国文化的影响,是联通东西文化的视觉桥梁。

18―19世纪中西方视觉艺术的调适——以广州外销画为中心

外销画是18—19世纪率先在广州口岸出现的一门新画种,它是由广州口岸画家采用西方的绘画技法和绘画媒介进行绘制并销售到西方的绘画作品。由于外销画与生俱来的商品属性和中国传统文人画的正统观念,广州外销画与广州外销画家一直被排斥在中国艺术史之外。本文旨在把广州外销画放在视觉艺术全球化的视野下,从中西艺术交流互鉴的视角,重新审视18—19世纪广州外销画家开启的中西方视觉艺术对话与调适的“广州时代”。

十三行外销画对早期岭南画派的隐性影响和作用

十三行作为清代广州中西文化艺术交流的中转站,形成了特殊的自然生态、文化生态和社会生态,广式非遗外销画也对早期岭南画派的风格形成产生了隐性影响,共同构建了独具特色的广式艺术风格。

清代中国外销玻璃画研究

清代广州对外出口艺术品贸易繁荣,外销玻璃画作为其中的一个重要品类,其产生和发展反映着中西商贸和文化等领域的交流和互动。在图像视角下研究清代外销玻璃画的画面题材、装饰语言、表现形式和年代分期,发现它们具有中西合璧、映证时代的特征。在历史发展中清代外销玻璃画经历了从迎合西方审美趣味到向西方传递中国传统艺术风格的嬗变,外销玻璃画一度和西方社会文化取向关联密切,后又在画面中越来越体现出中国本土的文化精神,这是一个从学习探索到了解掌握再到积极创造的过程。玻璃画在清早中期作为媒介将中国的艺术语言和文化传统向西方进行了传输,在清晚期外销市场衰落后又迎来了国内市场的兴起。这一带有显著时代特征的中国传统工艺美术品,具有特殊的研究价值。

跨文化戲曲圖像及其多維面向——評陳雅新《清代外銷畫中的戲曲史料研究》

戲曲題材外銷畫無論是在戲曲領域還是外銷藝術領域,一直都缺乏深入的研究,近來中山大學出版社推出的陳雅新《清代外銷畫中的戲曲史料研究》一書,以史料爲切入點,從多個層面展示這些戲曲題材外銷畫的學術價值。此書不僅爲戲曲史和藝術史的研究提供了一批新的圖像史料,還從多個角度將外銷畫中的演出場景、商鋪、劇場、戲船等做了全面深入的探究。此書在史料的處理、觀點的考辨、研究方法的運用等方面都有獨到之處,但在文獻整理和跨學科的研究方面仍有拓展的空間。

晚清广州两幅佚名女子外销画色彩特征比较研究

本文对晚清时期广州两幅佚名女子外销画的色彩进行比较分析,在确定两幅作品外销画身份以后,以Photoshop拾色器及MatLab色彩聚类法对两幅外销画的色彩进行归纳,并通过色彩学分析方法对其色彩特征进行综合性的比较分析。结合晚清广州外销画的历史背景和具体作品的媒介载体分析影响其色彩特征的因素,科学严谨地归纳出两幅佚名女子外销画色彩特征的异同,考证了两幅作品的历史分期,并对外销画的历史考证与研究视角作出相应贡献。

论清代广州外销画中女性形象的物质性再现

清代广州的外销画是中国海上对外贸易的重要商品,也是对19世纪中西文明交流的历史轨迹深刻的见证。以外销画带动的这种文化交流不仅影响着当时的中国,也深刻地影响着西方对于中国的认知,成为西方了解中国的一个窗口。“女性”是广州外销画中常见的绘画题材,以之为表现对象的出口艺术品因具有最大的地域审美优势,而深受西方消费市场的追捧。因此,在跨文化传播语境下,以清代广州外销画图像再现的物质性为研究对象,尝试对外销画物质性进行分析研究,可以拓展出非常丰富的研究广度。本文从跨文化语境下外销画的女性形象传播的物质性再现入手,利用具体案例,以小见大,力求分析出这些女性主题外销画所处的历史背景,其再现出的物质文化和社会生活样貌,并廓清中国外销画的女性形象图像呈现的物质性和历史性。

他者印象:广州外销画对中国形象的建构

18世纪中叶,广州成为一口通商之地,外销画作为一种采用西方画技展现中国社会各场域的纪实性绘画形式应时而生,这种全景式的图像资料成为西人理解中国的视觉蓝本。尽管外销画本身存在程式化创作、对西式画技的过度效仿以及西人订制的问题,然而有限的偏差不足以影响外销画的整体写实性。开放包容的广州口岸文化更赋予外销画创作者运用直白通俗的视觉图像实现跨文化语境的交流,建构起西方对中国形象的深入认知。

再造“风景”:媒介地理学视角下近代中国外销画的景观生产

兴盛于清代中国的外销画是“欧化东渐”的历史印记。它融合了中国传统绘画和西方透视技法,且采用欧洲画材,为西人定制,成为东西方交流的重要媒介。外销画通过画工的生产、传教士和商人的传播,以及西人的消费,构建了一个由本土与外来文化组成的媒介化空间,使东西方产生了突破地理边界的勾连。在高度还原的风景和人物图像文本中,外销画塑造了鲜明的地方景观,并展现了民族认同、群体生活实践、社会阶层分布等丰富的文化地理样貌,以及社会中的权力与性别地理等格局。以媒介地理学的视角对其地方经验的媒介化表达和华洋杂处的社会空间建构等进行分析,能够充分揭示外销画的媒介属性,进一步展现跨越地域的多重媒介景观。

外销画中的广州生态茶园

在英国的维多利亚阿伯特博物院,收藏有清代广州外销画,其中有一套制茶系列图画。通过将画中的细节与史料的对比,可以大致推断出画作反映的是西樵山茶园景致。明代中后期,西樵山茶叶生产兴盛,出现了专业化的茶园,生产的茶叶多为外销,通过商行销往世界各地。茶农十分注重因地制宜,茶叶生产充分与当地独特的自然环境相结合,实现了生态化的种植。

另一个我——一件广州外销镜画中的“牧羊女”形象研究

本文研究一件18世纪外销玻璃镜画《牧羊女图》,画中描绘一位穿着中式服装,打扮为牧羊女的欧洲贵妇。这类“牧羊女”多次出现在18世纪60年代的外销英国镜画中,其矛盾的形象回应了18世纪英国社会的两股热潮:“回归田园”和“中国风”。本文针对这一现象,通过讨论图式的多种来源及其组合方式,以及玻璃镜画的功能和使用环境,呈现英国乔治时代上层社会女性的自我塑造,及其面对中国风的复杂心态。

清代英国人在华的植物采集与广州外销植物画

清代外销植物画是在华的欧洲博物学家和中国画师合作的产物,它们显示了中国和欧洲、科学和艺术的两种不同视觉文化的互动关系。需要重点考察博物学家、植物收集、画师、外销植物画等几个方面的交集,揭示其中东西文化接触的细节,包括东西方植物交换,行商、外国名流和博物学家的交往,中西写实观念的差异等,并借此讨论视觉表现在中西交流中的作用。

清代肖像画中的西洋元素探讨

东西方绘画的碰撞与交集由来已久,至少在明代晚期,中国绘画就有直接受到西洋画影响的记载。在诸画科中,来自写真的肖像画无疑受其影响最深。自晚明曾鲸的“波臣画派”以来,清代肖像画中直接或间接受到西洋画影响的状态愈加明显。明代后期,西方传教士利玛窦来华,带来的油画在中国沿海地区产生一定影响。清代中期,以郎世宁、艾启蒙等为代表的西洋画家,又对以清代宫廷绘画为中心的肖像画产生影响。18世纪到19世纪,以广东、福建、上海为中心的沿海地区,对外交流频仍,中西结合的画法广泛运用于肖像画中。清代肖像画演进与嬗变中,西洋画元素成为一个不可忽略的因素。

从外销画管窥清代广州插花艺术风格

外销画是清代中期在中国唯一对外通商口岸——广州产生的,兼具商业性质及文化特色。作为历史图像也是社会场景的记录载体,其中的一些作品记录了清代广州官宦富商居室以及市井场所室内陈设中的插花装饰。对外销画中的插花艺术进行了分析,认为其产生溯源是中国的传统哲学思想、岭南地方文化、佛教流派以及西方文化,插花风格主要有文人供赏、民俗寓意、宗教供设、家居装饰四种类型,反映了当时广州开放融通、兼收并蓄的文化精神。

清代外销画对近代岭南工笔花鸟画的影响

18世纪中叶,出现了一批画风迥异的纪实性外销画绘画作品,这些绘画作品受西方绘画技法的影响,艺术形式多样,种类繁多,这些具有中西融合绘画风格的外销画,对近代岭南画派工笔花鸟画绘画产生了深远的影响。

技术窥探与东方遐想——法国国家图书馆藏18世纪《瓷器制造与贸易图谱》图像考

《瓷器制造与贸易图谱》(以下简称《图谱》)原作藏于法国国家图书馆,由50帧连续绘画组合而成,表现的是清中期中国陶瓷的生产、运输与海外贸易,有着较强的纪实性。同时《图谱》也是外销画兴起时的产物,有着不可忽视的商品属性,其中不乏想象和误读的成分,而这种想象和误读不仅是在西方语境下“被选择的中国风”,更是一种文化上的他者化。《图谱》纪实性和想象性的双重属性提供了一个研究文化差异性与文化交流复杂性的独特视角,以小见大地探讨了此类外销画中“异国凝视”的问题。