分析萨蒂钢琴作品中的多声技法运用

埃里克.萨蒂作为法国19世纪与20世纪之交极具影响力的音乐家,在其音乐创作中,力图引导法国新一代作曲家摆脱瓦格纳音乐创作风格的影响,而倾向采用更简练的风格。本文详细论述萨蒂钢琴作品中对多声技法的运用,分析其在传统的和弦结构—三度叠置,非传统的和弦结构—四、五度叠置,偶然和弦等方面的运用。

谭小麟《小路》的多声技法运用研究

《小路》是谭小麟创作后期一首特殊的作品,在这首作品的创作中,他既尊重了传统音乐的特征,又赋予其中许多创新的元素,使人听来既熟悉而又新鲜,在传统与现代之间找到了一个很好的契合点。并通过自己的创作实践告诉我们,在学习西方多声音乐理论和技法的同时,应如何正确地理解和把握中国传统音乐的内涵。创新是关键,继承也很重要,但使两者有机地结合更为重要。

中国民歌改编合唱的多声技法特色分析

中国民歌艺术源远流长，浩瀚如烟。优秀的中国民歌被后人采集、记录，成为创作民族风格旋律的源泉。以民歌为原生素材改编成具有浓郁民族风格和神韵的多声合唱艺术，是众多作曲家执着追求的音乐创作方式。无数以民歌改编的合唱作品，通过作曲家的创造性劳动和演唱者的二度创造性演绎，在作品的技法和艺术表现特征上进行了大胆的探索和创新，为我国民族合唱艺术的发展积累了丰富的经验。

中国当代音乐创作中运用五声性调式素材的和声技法研究

本文从中国当代音乐创作对民族五声性调式素材的运用方式入手,通过为五声性调式音调配伴奏、引用五声性调式素材为主题、从五声性调式素材中提炼主题、五声性调式素材与音响(音色)技法相结合等特色个例分析,揭示中国当代作曲家在传统五声性调式理论基础上,进一步探索和声风格民族化的新思路、新方法。

意兴高致 古韵新声--民族管弦乐《老六板新编》多声技法解析

本文对民族管弦乐新作《老六板新编》在多声技法方面进行了深入细致的解析,论述的方向涉及远关系调性复合、八声音列、多样化的对位技法等诸多方面,力求归纳该作品的技法特征,探求其创作思维,揭示作曲家在音高材料方面的创意,进而对传统音乐与当代音乐创作之间的关联进行思索。

单声思维控制下的音响结构——郭文景歌剧《夜宴》音响结构技术特点

单声思维控制下的音响结构逻辑,是《夜宴》所有音响技术的核心理念所在。它表现在三个方面:就织体形态来说,单声织体、装饰性支声织体和主调型织体均体现出突出线性逻辑的特点;时值控制系统中不规则变换节拍、避免重音周期性起伏、符合人物形象的节拍设计、板式或速度对位等手段,也与作曲家追求线性逻辑的单声思维相辅相成;在多声技法方面,注重色彩性、音响性的和声意识代替了功能性和声手段,其作用在于调节单声线条的粗细轻重,而复调多表现为在特定戏剧情节中特定主题间的对置,意在凸显各主题"暗示"或"隐喻"的戏剧功能。