多重结构思维之研讨——陈怡《第二大提琴协奏曲(叙事曲、舞曲与幻想曲)》第一乐章分析

陈怡的音乐语言具有"民族性"与"世界性"相统一的特点。基于作曲家探寻"民歌音调器乐化"与"传统音乐现代化"相交融的音乐结构途径,通过对《第二大提琴协奏曲》第一乐章的核心材料、节奏组合、配器织体的分析;进一步观察民族音乐元素在作品中的"显性"与"隐性"的存在并探析"抽象化观念"向"具体化形式"转化的"多重结构思维"的实践结果,从而揭示音乐结构形式化程序的形成并"多重结构思维"在音乐结构中的具体呈现方式。

平彻尔室内乐《暮光之歌》的技法及结构解析

室内乐《暮光之歌》以诗歌为词,将诗歌原有的韵律意境与个性化的音乐语言高度融合,呈现“光与影”的意境,形成“乐”与“诗”的统一,展现“音乐之诗”的力量。本文深入剖析作品音乐意象的塑造方式,进而探究作曲家对于音乐程序的具体处理策略,最终挖掘出作品中深层的多重结构思维。

钢琴独奏曲《土风两首》的音乐语言特征

《土风两首》是作曲家张朝最早进行风格化创作探索的重要代表作之一。作品分为《神笛之舞》与《花彝之舞》两个乐章,分别汲取了云南哈尼族与彝族的民间音乐语言,创作构思精巧别致。本文分别从民间音乐的表现手法、曲调特征以及结构特点三个方面出发,研究其在作品创作中,于音高、节奏、织体与结构思维等方面的延续方式,进而探索作曲家运用钢琴表现云南少数民族音乐风格的设计手法和创作路径。