女性主体的确立和男性神话的颠覆——解读海伦·加纳的《小天地里的大世界》

澳大利亚女作家海伦.加纳是打破女性客体地位的先驱者,她在90年代初出版的中篇小说《小天地里的大世界》里,从各个方面着力强调了女性的主体地位。本文从摆脱"他者"的女性、颠覆男性神话的女性作品、女性话语权和对人际关系的控制等几个方面解读这部作品。

《大世界》的荒诞美学

刘健自编自导的《大世界》,具有国产动画电影少见的荒诞感。影片犹如一面镜子,照出了当代人的忧虑、迷茫和惶惑不安。在整部电影中,人物是非理性的,世界是反常态的,人和自我、人和他人之间不可调和的矛盾,人自我价值的丧失,在一包钱的转手过程中暴露无遗。刘健以彻底的理性精神对现实生活进行了提取和变形,在《大世界》中集合了种种人生的荒诞面目,在建立起作品与现实关联的同时又割断这种关联,引发着观众的长久思考。

海伦·加纳创作主题和写作风格的转变——《小天地里的大世界》与《空余的房间》对比研究

澳大利亚著名女作家海伦.加纳创作初期致力于塑造女性形象,构建女性的主体地位。而最新的小说《空余的房间》在构建女性主体地位的同时,通过两位老年女性在疾病治疗过程中和与死亡进行的抗争中发生的冲突,探讨女性友谊和女性关怀。论文通过对其早期和末期两部小说的对比研究,分析作家女性主义理念的变化和不同的叙述特色。

黑色幽默在动画艺术中的表现研究——以动画电影《大世界》为例

文章主要分析《大世界》中的场景、角色、故事及其叙事结构,并解读黑色幽默在动画艺术中表现出的美学意蕴,以期为国产动画电影探索新的发展思路。

提升生活经验 拓展学生视野——《小窗口 大世界》同课教学比较研究

一、教学案例与评析 《小窗口 大世界》是人教版《品德与社会》小学四年级下册第四单元“通信与社会”中主题三的内容，旨在让学生对通信方式有所认识。

国产影视动画中的现实主义表现手法探究———以《刺痛我》和《大世界》为例

现实主义(Realism)特别关心现实实际,它可实现对自然或当代生活的准确描绘与生动体现。 现实主义也蕴藏于诸多艺术思潮中,与艺术之间形成了紧密关联关系。 本文主要围绕国产动画作品《大世界》、《刺痛我》展开分析,探究影视动画作品中的现实主义表现手法,争取从不同角度深入了解它们的现实主义艺术表现手法的运用。

《小天地里的大世界》中女性哥特主义元素解读

女性哥特作为哥特文学的一个分支在具备了哥特式恐怖场景、人物、情节的同时又兼具了女性焦虑、恐惧和身体体验。在《小天地里的大世界》中,海伦.加纳巧妙地融入了女性哥特主义元素,成功地再现了哥特式人物的内心与场景、哥特他者的困境与逃离,如愿完成了回归女性、直面现实的表达。

《大世界》：一个人的“作家电影”

《大世界》的出现对国产动画而言颇有空谷足音的意味,具有填补"批判现实主义动画"空白的意义。最为可贵的,影片以"暗黑现实"而非"温暖现实"的面目出现,在"弘扬主旋律,传播正能量"政治背景下,着实有些石破天惊。在非现实题材不占世界动画主流的语境下出现,显得弥足珍贵。《大世界》表现罪恶泛滥的底层社会,一个显著的特色就是让作恶者作茧自缚、自掘坟墓,自蹈死地,通过冥冥天报这种宿命式的结局来给予终极解决。而且,这些黑色人物的言行常常出现巨大的反差,形成滑稽和荒诞感,这种"以子之矛攻子之盾"的表现方式可谓之"黑色幽默"。《大世界》在中国动画史上非同凡响的意义就是,它不但是作者电影,而且是一个人的"作家电影"。这种敢于做"第一个吃螃蟹者"的勇气,值得褒扬。

《小天地里的大世界》叙述视角的前景化

《小天地里的大世界》是澳大利亚女作家海伦·加纳于20世纪90年代出版的一部具有转折意义的作品,不仅体现了加纳写作风格的转变,同时还着力探索女性的精神世界。本文从叙述视角偏离和叙述视角的不断转换两个方面解读小说中的叙述视角的＂前景化＂现象,以此来进一步赏析小说人物的自然心理过程。

基于ACSI模型的景区游客满意度研究——以南宁市“花花大世界”景区为例

根据美国消费者满意指数模型,结合南宁"花花大世界"景点景区的特点构建其游客满意度测评指标体系,通过问卷、李克特量表法和SPSS数据统计方法定量分析了"花花大世界"游客满意度情况。得出结论:学生、家庭和企事业单位是"花花大世界"的主要游客,其总体满意度偏低,环境卫生质量感知普遍较差,对"花花大世界"内销售的产品满意度较差。在此基础上提出相应对策。

在记忆中认同?——阅读电影《大世界》

由唐永健执导、新传媒星霖电影私人有限公司于2011年发行的《大世界》,在新千禧年以来跨世代新加坡导演纷纷以记忆、传统为题材或主题,挖掘个人、社群与国家的大小传统[2]风潮中,通过重构新加坡社会娱乐史这一小传统,不落斧凿地寓国家宏大叙事于论述结构中,凸显一种记忆本土历史的朴实愿望。本文以文本细读的方法,论析此影片如何以电影手法重构集体记忆,表达微言大义的本土认同。

荒诞现实下的生存追问——《大世界》与城市边缘群像书写

在2017年公映的影片中,《大世界》是最特别的一个。不仅脱离国内动画市场的低幼趣味,直面社会问题,还获得了诸多奖项,让影迷看到久违的中国独立动画。电影用荒诞写实的风格,环环相扣的黑色幽默故事,呈现出城市边缘人真实的生存状态。电影中闹剧的结束引发新的思考:在消费主义侵吞自主意识的时代,城市边缘个体该怎样生存?而这追问是当代社会个体无法逃避的现实,也是导演对于中国社会快速转变与混乱失序现实的观察与追问。

我的朋友《小年大世界》

上小学后，我第一次有了自己喜欢的杂志。 放假前一天，老师发给我们每人一本《少年大世界》，我们可高兴了，立刻在上一面贴上粘贴，写上自已的名字。

引入苏州传统文化,创新班本化微课程——以中班微课程《小花窗 大世界》为例

传统文化是精神瑰宝,是中华民族文明得以延续的重要资源。将具有地域特色的传统文化融入当地的幼儿教育,创新班本化微课程,是实现幼儿教育进阶的重要途径。本文以幼儿园中班微课程《小花窗大世界》为例,阐明了传统文化对幼儿教育的影响,并以此展示了该园将传统文化与幼儿教育结合的创新微课程方式。

小本本里的大世界

大家好，欢迎走进本期“作文帮到底”栏目。本期我们讨论的话题和一个“小本本”有关。到底是怎么回事呢？请本期嘉宾袁老师为大家揭开谜底——

上海大世界的文化品牌建设质量提升路径探析

2016年底重新开放的上海大世界以"非物质文化遗产"与"民俗、民族、民间"为主题,定位于非物质文化遗产的展演空间和活态传承。当下,上海大世界的文化品牌建设主要体现在以下四个方面:传承技艺、传承技人、融新形态、融新体验。但存在以下问题:一是缺乏核心型文化活动,难以形成文化品牌标识;二是缺乏整合营销观念,难以带动大范围的关联文化消费受众;三是缺乏历史和当代名人引领,名人效应不足;四是文化体验仿真性有待精细化,受众的沉浸式体验有待强化;五是非遗活态展演与现代生活风尚的契合度有待提升。因此,上海大世界可以在以下方面进一步加强文化品牌建设:一是树立文化品牌理念,形成品牌支撑性非遗文化活动;二是实施非遗文化整合营销措施,推广优质的非遗文化活态展演和服务;三是精选非遗文化代言人和推广名人,利用名人效应转化传统非遗文化活态展演与文化新风尚之间的矛盾;四是积极培育非遗相关文化活动,延伸品牌产业链。

上海大世界背景分析及改造面临的问题

阐述了上海大世界建筑和相应时期的文化历史背景 ,从社会学和建筑学的角度分析了上海大世界改造面临的问题 ,以使这一重要建筑有很高的历史价值。

上海大世界演出公司黄永生东灵演出团最近成立

上海大世界演出公司本着繁荣文艺舞台,发展文化事业、丰富群众生活、参与演出市场的精神,特邀“上海说唱创始人”黄永生名人组团,黄永生东灵演出团最近成立。黄永生从艺四十多年,他先后创作演出了二百多个上海说唱节目,他以潇洒自如的表演。