浅谈西方音乐调式与音阶的历史和现状

古希腊音乐理论的核心内容是四音音列,在此基础上形成两套完整的音列体系,古代音乐调式表示方法后又分为不同高度的和相同高度的两种。11世纪,八个教会调式理论基本确立;16世纪,瑞士理论家格拉瑞安的十二调式理论诞生;后来大小调体系确立。现在意义的西方音乐调式和音阶的基本理论,比较明确的分为大小调体系。

浅论基本乐理教学中调式调性的分析方法

基本乐理中的重难点知识调式调性分析,对很多音乐初学者来说,在被告知明确的调式体系前提下能较准备分析出旋律的调式调性。而在不明确调式体系时去分析调式调性,则往往不知所措。本文立足前人对调式调性分析归纳总结的基础上,结合笔者的乐理教学经验将调式调性分析方法归纳为"一看二唱三听四判",即着重从看旋律构成音的连接、唱旋律、听旋律的音响效果及综合判断来论述三大调式体系中存在的单一调性及转调旋律的分析。

二五族三大支柱与五度相生调式和声

<正> 实践,是检验一切学科的客观标准。本文着重从一些多声部音乐实例,探讨五度相生调式和声。

微课《大调式和小调式》教学设计

【设计思路】微课,是一种以视频为主要载体的微小课堂,它运用现代化信息技术,将音乐学习内容、学习过程及其扩充素材,以碎片化的形式展现出来的一种授课方式,短小精悍是微课的主要特征。微课在教学中有其独特的功能和优势。

浅谈前苏联歌曲在中国的传播

苏联,全称为苏维埃社会主义共和国联盟(СоюзСоветскихСоциалистическихРеспублик,CCCP;英语:Union of Soviet Socialist Republics,USSR)

梆簧旋律中的分解和弦刍议

粤剧梆簧音乐一向是单旋律进行的,没有“多音同响”的和声。可是,它的旋律却是按横向分解和弦进行的。它的每一个乐逗,至少有一个分解和弦,更多的是每一乐逗中除了有一个为主体的分解和弦外,还穿插另一个分解和弦与之交织,构成了丰富动听的旋律。

高中歌曲写作教学的尝试

我校是一所省重点中学,每年考大学的升学率都较高,学校领导不仅重视数理化教学,也很重视美育教育,提出了“不要片面追求升学率,而要提高成材率”。为了使学生在德、智、体、美诸方面得到全面发展,培养出新型的创造性人材,我校从1984年开始在高中一年级开设了音乐课。

音调论(续三)

古曲浪漫主义和声的“黄金时代”——19世纪之前的17—18世纪。欧洲和声急剧发展。这一时期出现过一些什么样的音调过程呢?可惜,要作一番概括的论述是困难的。即使是考察这些过程,分析这些过程也决非易事。我们的现代思维(由于听觉的培养一方面是基于心理反应敏捷的浪漫和声及印象派、表现派和声;另一方面是基于丰富的民歌旋律即口头传统音乐)无法“听出”古代大师们的复调音乐语言包含的所有音调过程。此外,“充斥”我们耳际的尽是一些书生气的对位法理论研究习惯以及从生动的日常音乐实践中抽象出来的、又未树立过什么样准样式的、古板的对位风格。

成功的“杂交”配乐

电视连续剧《北京人在纽约》(以后简称《北》剧)播出之后,引起很大的反响。然而人们对音乐的兴趣也许更多的被“作曲家”的知名度吸引反而忽略了音乐本身的特点。 《北》剧片头那一首道地的通俗歌曲唱得是那样的如泣如诉,让人听得如痴如醉。作曲家在通俗歌曲的创作和演唱上已达到炉火纯青的地步。然而在片头插曲的结尾上却闯入了《新大陆》交响乐的主题,让人有点出乎意料之外。

漫谈口琴

口琴的祖先是我国历史悠久的民族乐器笙。1777年阿莫依特神父将笙带到巴黎,被世人誉为“最受欢迎的中国管风琴”。1821年,柏林的风琴制造人克里斯坦·夫立德希·路易·布须曼参照笙的结构,用五根定音吹管研制了一种小巧玲珑的口吹乐器。

一首耐人寻味的通俗歌曲——《成功的秘密在哪里》

《成功的秘密在哪里》(李志川词、欧阳和曲)发表在《北方音乐》八八年第五期上。这首歌我反复咏唱多遍,真是越唱越爱唱,越唱越有味。 首先我认为该曲的词作写得相当精采,其创作手法不落俗套。请看词作的开始部分,词作者别出心裁地连续用了五个疑问句:“在哪里?在哪里?成功的秘密在哪里?

漫谈和声在应用中的“目的性”

和声是构成音乐的基本要素,是音乐作品不可缺少的基本表现手段之一。由于和声音响的个性化,不协和与协和、不稳定与稳定、紧张与解决,等等,因而在突出音乐形象,表现心理情绪,以及抒情的倾诉、景物的描绘、戏剧场面的渲染等方面部具有特殊的作用。 本文在标题中提到的“目的性”问题,主要是指和声在应用中,和弦与和弦正常进行的趋势和规律,即根据旋律所暗示的条件(或曰“和声内涵”),如何选配恰当的和声来完成旋律内容及整个音乐作品的表现意义这一任务的。

玛祖卡

玛祖卡舞曲是一种人们所熟悉的体裁。无论是在音乐会上,还是在歌剧、舞剧中,我们都能听到它。它的名字常与波兰杰出的作曲家肖邦紧密地联系在一起。 一、起源 玛祖卡舞曲源于波兰马索维亚地区名叫玛祖尔的民间舞曲。早在十六世纪就开始在民间流行并传入上层社会,使它逐渐在波兰人民的生活中占据了显著的地位。后来又流传于德国、法国、英国、俄罗斯等国家,成为具有世界意义的一种舞曲体裁。

不约而同 同中有变——简评同词异曲的《为您守岁》

在2007年的春节前夕,收到了装帧精美的新年首期的《歌海》杂志,由许冬子作词,分别由任明、任秀岭、唐新成作曲的同词异曲歌曲《为您守岁》深深地吸引着我,不但是歌词内容具有过年时的共鸣,而且旋律抒情、大气,抒发了对伟大祖国的一片深情厚意。编辑部能在此时此景中推出这两首同词异曲歌曲一定是十分投缘的。

音乐常识辞典(三十七)

【调】Key(英)指调式中“do”音的音高位置。如1=C称C调;1=G称G调。也指主音的音高位置。如6=a称a小调或(?)羽调,5=D称D征调。【调性】Tonality(英)指调式类别与主音高度的总称。如以C为主音的大调式叫C大调,以a为主音的小调式叫a小调;以G为主音的征调式叫G征调等。【调号】Key Signature(英)音乐符号。指定乐曲主音高度的符号。简谱中用1=C或1=G等符号,标记在乐曲的左上方,五线谱中在G谱号、F谱号或C谱号上加升记号或降记号来标明,标记在各行谱表的最左方。

怎样指导学生唱好《国歌》

《国歌》的歌词是散文式自由体新诗,句子参差不齐,最长一句有14个字,聂耳创造性地把它谱成六个长短不等的乐句组成的自由体乐段。整个歌曲除了具有前后一致的昂扬振奋的精神外,还采用主导动机贯穿的发展手法,以前奏中大三和弦分解的号角式音调,作为全曲发展的基础,并在最后两句以变化再现,造成首尾呼应,达到了完美统一境界。全歌为大调式,(?)拍子,旋律激昂慷慨,节奏铿锵有力。这独具的特色给《国歌》的教唱和演唱带来了一定的难度。《中华人民共和国国歌》深刻地塑造了中华民族的伟大形象,具有强大的感召力,是进行爱国主义教育的好教材。因而《国歌》的教唱不仅在小学四年级教材中有,而且在初中二年级教材中又重复出现。最近,我参加了几所学校组织的《国歌》演唱比赛,有98%的学生演唱中出现这样或那样的错误。音乐教师忽视了这首经常听到的、难度较大歌曲的认真教学。在矫正学生错误时,常采用“每错一次,纠正一次”的笨拙作法。为了指导学生唱好《国歌》,矫正常见的错误,我采用了一些特殊方法,收到了一定的效果。这些方法是:

永恒之爱的颂歌

发表在1990年第二期《音乐世界》上的、由王光池作词,朱嘉琪作曲的“日月之恋”是一首颇有新意的歌曲。歌词描绘了宇宙之间太阳与月亮相互追赶,永远依恋的故事。她们相互爱恋,却永不能相见;没能相见,

对现行通俗歌曲中和弦标记法的异议

随着通俗歌曲的崛起,电声乐器的应运而生,为了能适应电子琴及电吉它的简单伴奏,常常在歌曲乐谱的上方标有具体和弦的记号,从而产生电子琴固有的和弦效果及电吉它的习惯和弦音型。在现行出版的一些通俗歌曲中,曲谱大多采用简谱,和弦标记却采用固定音名,由于这种和弦标记法与简谱不配套,因此在实际运用中,产生诸多不便,甚至徒有虚名,或者干扰歌曲主旋律的演奏。这里有很多原因,可以归结为以下三方面: 一是这种和弦标记法造成主旋律的调思维与和声部分的思维混乱。

音乐常识辞典(三十四)

【六连音】Sextuplet(英)一种反常的节奏型。由六个音符组成,用于2/4、4/4、4/8、4/16等的节拍中,其时值相当于四个同样写法的正常音符,实际上等于三连音,只是每一个音的时值又被分为两个相等的部分。以(?)标明。【七连音】Septuplet(英)一种反常的节奏型。由七个音符组成,用于2/2、4/4、4/8、4/16等的节拍中,其时值相当于四个同样写法的正常音符。以(?)