《天使来到巴比伦》中“群像”服装设计

在有"群像"的戏剧中,总是很多个主角或没有绝对的主角,每个人都处在戏剧的中央,表现人物的多样性是最终的设计目的。戏剧角色的魅力不在于其在戏剧中本身是否占有主要地位,再小的角色也有值得反复推敲设计的地方。在戏剧表演中,各种角色相辅相成,缺一不可,独立而连贯才能构成一台完整的戏剧。因为每个戏剧中存在的角色都是独立的,该角色不是简单的推进剧情的道具,即使只有一句台词,也能看出该角色与主角的关系,其角色性格也对后续剧情发展至关重要,所以在对"群像"做设计的时候,应先将每个角色的重要性放在设计理念里。做这些设计的同时也会对主要角色的设计产生巨大影响,其各角色的性格又最终统一在一起。"群像"与主要角色不可割裂,所有的角色之间既有差异又有整体。这些"配角"既不是舞台的背景,也不能拥有喧宾夺主,所以在做表现"群像"为主体的戏剧中,不但要为这些复杂繁多的角色设计具有突出人物个性的服装,而且要用服装把各个角色联系在一起构成一个微妙的平衡。

迪伦马特《天使来到巴比伦》中国王形象的塑造

现代主义戏剧大师迪伦马特的名剧《天使来到巴比伦》用怪诞的手法塑造了具有狂欢化性质的怪诞国王形象。在巴赫金狂欢化诗学的视域下,狂欢国王形象的特征是"国王等于小丑",而这一"国王即小丑"的形象来自于狂欢节中国王加冕—脱冕仪式。迪伦马特通过国王—小丑形象的转化,消解了国王所代表的绝对权力的压迫性和独白性,解放了民间诙谐文化。

迪伦马特戏剧《天使来到巴比伦》中的神义论问题

瑞士著名剧作家弗里德里希·迪伦马特的悲喜剧《天使来到巴比伦》揭示了善与恶、美与丑、天堂与尘世的深刻冲突,探讨了"神义论"这一思想史上的重要主题。本文以神义论的揭示为核心主旨,结合该主题在思想史、文学史发展过程中的典型观点,从神之正义与世界之恶、"神义"范畴内的上天恩典以及作为"神义"之替代的"勇敢者"三个层面分析,得出结论:"神义"并不可信,命运共同体中的个体唯有作为"勇敢者",合理适度地发挥理性,才能战胜尘世。