从《天宝遗事诸宫调》谈讲唱文艺之不足

较之元杂剧 ,讲唱文艺之作者大多文化修养稍逊 ,演出文本亦时常因口耳相传而无定 ;观众则以社会下层人士为多 ,其接受、欣赏能力和趣味不能不受到相当限制。创作者及表演者虑及生存 ,更须为迎合观众情趣而刻意追求俗媚。这种情形在《天宝遗事诸宫调》中尽可看出。故古代讲唱文艺虽是构成元杂剧内容、形式的重要来源 ,但就前者之成就乃至格调而言 ,尚无法与后者同日而语。

谈辑逸本《天宝遗事诸宫调》

本文介绍辑逸本《天宝遗事诸宫调》的编排和故事梗概,以期更多的人关注这一优秀的文学遗产。

《天宝遗事诸宫调》辑逸探析

由赵景深先生整理的元人王伯成所作《天宝遗事诸宫调》是现存三种诸宫调中的一种,它尽管是一个辑逸本,但由于在材料的取舍上采用了避熟就生的策略,在主题思想上确立了情乱为祝的基本观点,在表现人物方面成功地运用了散点辐辏的手法,所以呈现出独特的面貌,仍然具有弥足珍贵的价值。

《天宝遗事诸宫调》辑本佚曲顺序考

《天宝遗事诸宫调》原书已佚,今不可见,仅在《太和正音谱》《盛世新声》《词林摘艳》《雍熙乐府》《北宫词纪》《北词广正谱》《钦定曲谱》《九宫大成南北词宫谱》《纳书楹曲谱》等明清各种曲选、曲谱中,尚存数十套佚曲,说白无存。本文在前贤研究成果基础上,主要依据曲文内容、引辞《遗事引》所介绍的故事梗概和诸宫调的体制特点,从有争议的套曲、引辞、正文的排序三个方面,对《天宝遗事诸宫调》的佚曲真伪和诸曲连缀重新梳理,力求还原其本来面貌。

剔胡伦公案全新——王伯成《天宝遗事诸宫调辑逸》探析

诸宫调是变文以后的古弹词,又是戏剧的前身。作为一种说唱文学,它在中国文学史上的地位一向为学界所重视。由赵景深先生辑逸的元人王伯成所作《天宝遗事诸宫调》是现存三种诸宫调中的一种,尽管是一个辑逸本,但由于它呈现出独特的面貌,仍然具有弥足珍贵的价值。

《天宝遗事诸宫调》的创新

诸宫调是流行于宋、金、元时期的说唱艺术。据说“泽州孔三传者,首创诸宫调古传,士大夫皆能诵之”①。《梦粱录·妓乐》也云“说唱诸宫调,昨汴京有孔三传编成传奇灵怪,入曲说唱”②,由此我们可以大概知道诸宫调是这样的:其一,诸宫调起于宋词,属于“词体”;其二,诸宫调是有能人曲的,所谓“唱”,即能“人曲”,并且非止一曲,所谓“诸”,多也;其三,诸宫调是叙事的,即“古传”者也。

朱权《太和正音谱》浅探

朱权《太和正音谱》浅探刘荫柏朱权（１３７８—１４４８）是明太祖朱元璋第十七子，自号月翟仙、大明奇士、涵虚子、丹丘先生。他深得朱元璋宠信，早年封宁王，治所在大宁（今属辽宁宁城一带），手握重兵，防备元室卷土重来。燕王朱棣起兵时，骗夺了他的兵权，并胁迫他为...

古稀之年焕发青春 国际艺苑遗韵新生——诸宫调演唱座谈会记实

1996年8月6日上午9时,由中国音协理论委员会和中国艺术研究院音乐研究所主办的“诸宫调演唱座谈会”在北京国际艺苑艺术沙龙举行。首都文化界的三十多人参加了这一活动,其中包括吕骥、孙慎、时乐濛、卢肃、郭乃安、章鸣等老一代的音乐家。中青年一代的学者有何昌林、冯洁轩、秦序、栾桂娟、张佩吉、张振涛;戏曲界有张民、李元华;出版界有李业道、黄大岗、沈尊光,影视界还有李燕、武宝志等。

北曲曲牌［天净沙］和“真元之声”的探索

北曲曲牌［天净沙］和“真元之声”的探索武俊达１９９４年岁暮，得学兄黄翔鹏赐寄《戏曲艺术》，获阅所著《怎样确认〈九宫大成〉元散曲中仍存真元之声》，深有启发，因检阅有关资料，捡掇成文，就教方家。一关于曲牌［天净沙］［天净沙］一名［塞上秋］，《九宫大成》第...

元曲曲牌的地域来源

周德清《中原音韵》"乐府三百三十五章"是对元代北曲曲牌的首次汇总,成为此后元曲曲牌研究的起点。率先对"三百三十五章"的来源进行细致剖析的是王国维,得出了"出于古曲者一百有十,殆当全数之三分之一"的结论。其后,治曲者对元曲的古曲渊源多有研讨,统计也日益精细。而实际上,曲牌除纵向传承外,还有横向扩散的问题,即曲牌的地域来源。本文即对此进行探讨,以期补充元曲曲牌研究的空间维度,探讨的重点是不见于古曲的元曲本生曲牌。

中国古代戏曲研究论文类型探析——以《中国古代戏剧研究论文索引》(1990—2005)为例

本文以《中国古代戏剧研究论文索引》(1990—2005)为依据,对15年来中国古代戏曲研究状况从文献检索的角度作一分析,希望能对当前的研究有所帮助,不足之处,还望方家批评指正。一索引论文的来源与分类《中国古代戏剧研究论文索引》(1990—2005)(以下简称《索引》)连载于中国艺术研究院戏曲研究所主办的学术刊物《戏曲研究》上,其统计数据,主要来自中国艺术研究院图书馆"

《董西厢》在戏曲形成发展中的意义

金代的历史不长,但它在文学艺术上却有显著的成就。在戏剧方面,金代有院本、杂剧,另外金章宗朝时人董解元所作《西厢记》(人们称为《董西厢》)也是特别值得重视的。它在文学史上的地位是大家都承认的;它对后世戏曲的影响从明代到现代也为很多人所论及,但还没有为学界所广泛了解。本文想对前人的论述做一简要梳理,以求较清晰地说明《董西厢》在戏曲形成发展中的重要意义。

说唱文学的源流和体制

古代的说唱文学是指清末以前的说唱文学,'变文'是其中较早的,同时也是成绩较大的一种。唐五代僧侣所创制的'俗讲',乃说唱文学的开山祖。'俗讲'中的'讲经文'、'缘起'和大多数'变文',都是韵散夹杂的。这以后,才有叙述民间传说的变文。讲经的变文。

中国戏曲的起源和发展脉络

一、中国戏曲的产生和发展我国的戏曲产生在十二世纪的北宋宣和(1119—1125年)到南宋绍兴(1151—1164年)间,到今天已有八百多年的历史。在几十年前,有种错误的提法,认为北曲比南曲早。我个人认为实际上南曲比北曲早。这是指最初的正式戏曲——即产生于浙江温州的南戏。先讲一讲正式戏曲产生以前的情形吧。当我们的民族还处在奴隶社会的时候(殷代),歌舞就相当丰富,大致不外两类。一是模仿生活的。