延续与创新:新中国香港奇案电影的类型突破——以《踏血寻梅》《天水围的夜与雾》和《正义回廊》为例

作为中国香港电影的重要类型之一,中国香港奇案电影以极端暴虐的方式呈现在大银幕上,迎合了大众的感官刺激需求,一时间风光无限。但随着中国香港经济衰退和电影人才外流,中国香港奇案电影逐渐销声匿迹。直到《天水围的夜与雾》《踏血寻梅》《正义回廊》等影片的出现,才再次将奇案电影拉回大众视野,在新语境以《天水围的夜与雾》《踏血寻梅》《正义回廊》为代表的新中国香港奇案电影在叙事结构、电影语言等方面进行了创新与突破,为中国香港奇案电影在新时期的发展提供了全新的方向和思路。

家长里短的艺术光辉——浅谈《天水围的日与夜》的日常生活审美化

在《天水围的日与夜》中,许鞍华以其敏锐的女性视角,使用纪实性的电影语言,通过天水围的几个小人物的生活细节,挖掘其日常生活的审美意义,使观众在90分钟的影片里获得了隽永的感动。这部影片也充分体现了日常生活审美化的美学特征。

诗意的现实主义与浓郁的人文关怀——评许鞍华的《天水围的日与夜》

许鞍华的《天水围的日与夜》以生活在香港天水围的底层市民为描写对象,在以返璞归真、洗尽铅华的朴实手法展示他们边缘生存状态的同时,传达出了一种温暖而又富有诗意的情感力量;在平淡如水地讲述底层小人物艰难窘迫的处境中,倾注了导演许鞍华浓郁的人文关怀。

《天水围的日与夜》:“真、善、美”的成功之作

许鞍华导演的电影《天水围的日与夜》真实地再现了香港天水围社区两户普通居民的日常生活,多角度地展现了香港的底层社会风貌及世态人生,影片一经上映便获得广泛好评。本文对这部电影进行了赏析,认为其成功之处主要体现在＂真、善、美＂三方面,即影像和细节的真实、朴拙,人物和情感的善良、敦厚,风格和情韵的清新、诗意。

现代电影的情绪结构分析——以电影《天水围的日与夜》为例

影片《天水围的日与夜》中,人情味与悲悯感交织,一步步将观众的情绪推向高潮,让观众体会到情绪带来的由量变到质变的效果,使得观众的心灵得到了一次深刻的洗礼。现代电影所呈现出来的情绪结构影片的特征在《天水围的日与夜》中得到了印证,使情绪结构成为现代电影的一种结构形态。

饭桌上的世间百态——《天水围的日与夜》中的细节表现

许鞍华的《天水围的日与夜》,作为一部投资仅有一百万的小成本电影,成为今年两岸三地各大电影节上最大的赢家,也获得观众的一致好评。片中对于日常生活细节的表现准确细腻,传达出人物之间的脉脉温情,折射出世间人生百态,成为本片最大的特色之一,尤以在饭桌上的细节表现最为突出。

论许鞍华“天水围两部曲”中的人文情怀

许鞍华的"天水围两部曲"《,天水围的日与夜》向观者展示了人性的善良与美好,《天水围的夜与雾》向观者展示了人性恶的一面。纵观两部影片,其在空间形态和女性形象的设置上具有共通之处,同时这两个共通之处亦是许鞍华导演对于人性探讨这一寓意展现的支撑点和承载物。

香港天水围新市镇社会问题的历史地理观

文章从历史地理的维度入手,逐步解开天水围发展的疑团,论证"规划失误"论的贫乏。本文认为改变现况的方法在于把天水围发展问题从"规划失误"放回到土地发展体制的层面来探究。

《天水围的日与夜》:别一种电影

一般的电影在人物设计及其关系设置上，大都采用二元对立的原则，即先找到主角，再找到他的对立面，由此形成第一层二元对立；主角有帮手，对立面亦有帮凶，由此形成第二层二元对立……如此分化，无穷匮已。《天水围的日与夜》是一部非主流电影，不采用二元对立的原则来设计人物、设置关系，不用冲突率来建构全片。它源于并反映了有异于冲突、对抗生活的另一种生活，是香港电影里少有的一部让人感觉温暖的影片。

电影《天水围的夜与雾》的他者建构

本文试图从传播学的视角,参照女性研究以及移民研究相关理论,解读电影《天水围的夜与雾》中男女主人公作为＂他者＂在电影塑造中的定型化处理,特别在对＂他者＂的放大想象定势中,主人公王晓玲和李森原型的片段重现,随着导演的视线剖析天水围灭门惨案的根源即社会的合谋,甚至在制度的左右下王晓玲也有加害自己的嫌疑。

无关乎街道的市井生活--香港天水围街道活力空间影响因素研究

城市空间活力的含义是丰富的,是空间、设施与人们所有活动相互作用的总和。出行、休憩、交往等日常生活与城市中微观空间活力紧密关联,以不同出行方式的可达性评价为基础的空间结构研究,结合分析各类型城市功能设施分布情况,从空间因素角度揭示了城市空间活力的形成机制,本质上是人们的出行规律与城市空间各要素之间关系的外在表现。基于空间句法的可达性分析方法,可以根据交通路径建立不同的轴线模型代表不同的出行方式,用于评价对象空间的多元可达性水平,实现了在同一时空中综合评价多种出行方式与各类设施分布情况的关系。运用此方法评价香港天水围市镇的步行、轻铁和机动车道路的可达性,结合分析各类设施的分布特征及利用图像识别技术获取街道行人分布情况,能够使用空间系统中共时作用的多元可达性指标,解释案例区域中步行活动产生的基本规律,也解释了天水围机动车道边行人活动少的原因。

《天水围的日与夜》——港片的另一种温情

《天水围的日与夜》站在平民的视角叙事,讲述了居住在天水围公屋里的两户人家的日常生活。导演许鞍华以一种洗尽铅华、返璞归真的镜头语言,为人们勾勒出天水围的世态和人生,挖掘出港人内在的人情美,恰到好处地展现出港片的另一种温情。

微言大义——对许鞍华《天水围的夜与雾》的双重解读

许鞍华导演的电影《天水围的夜与雾》虽然采用纪实手法拍摄．力求客观公正地呈现“天水围灭门惨案”的真相．但是由于影片文本本身所表现的故事情节的复杂性和主题的深刻性．而使得对它的多层次解读变得可能与合理。文章将分别从社会学和个体的人的角度对影片文本进行深入解读，力求挖掘出隐含在文本表面之下的寓意。

空间视阈下电影文化内涵的建构——以《男人四十》、《天水围的日与夜》、《桃姐》为例

苏珊·朗格在《情感与形式》中写道“艺术品就是情感生活在空间、时间或诗中的投影.”由此可见艺术时空对于艺术作品的重要性.不同的时空形式决定了不同的艺术形式与差异.电影作为综合造型艺术在时间和空间两个向度上展开,并在有限的时间内表现空间.电影空间是电影的一个基本内容,在电影研究中与时间序列同等重要.

电影镜头中寂然独立的女性身影探究——《天水围的日与夜》与《关于我母亲的一切》比较分析

从电影风格来看,很难将西班牙导演佩德罗·阿尔莫多瓦与香港电影导演许鞍华联系在一起,他们一位是用充满欲望与激情的色彩来描绘电影人生,一位则始终用悲天悯人的情怀来书写人生。但阿尔莫多瓦的《关于我母亲的一切》与许鞍华的《天水围的日与夜》都塑造了一位寂然独立的母亲形象——当女性陷入挣扎与绝望的困境中,她们选择的不是等待救赎,而是以傲然不屈的精神进行自我拯救,迎来幸福的曙光。

浅析《天水围的夜与雾》中悲剧的成因

《天水围的夜与雾》一片取材自真实发生在香港天水围的家庭惨案，影片以剥茧抽丝的方式对事态演变进行分析，使人震撼。本文主要从二方面剖析了此事件悲剧的成园，并由此引发些许思考。

《天水围的夜与雾》——男性视域下的女性生存空间

许鞍华是"香港新浪潮"的一员,她擅于描写女性,尤其是边缘化的女性形象,她的作品充满现实主义色彩,人物内心情感被深入挖掘。许鞍华作为一位女导演以女性的细腻深入电影中女性形象的内心。导演没有强加于观众一些完全个人化的东西,没有给片中不同的女性形象设定封闭的出路。而是留给我们很多二次阅读的空间。

许鞍华镜头下的内地形象——《天水围的夜与雾》的视听语言分析

从视觉和听觉语言看,《天水围的夜与雾》具有现实风格的表达方式。导演许鞍华采用交叉叙事的手法将电影切割,每段都有不同的情感表述。时空环境的交替出现为我们呈现出了外出打工妹所在家乡的内地形象——贫瘠、悲凉、落后。那我们不妨从视觉和听觉的表达方式上去触碰镜头下的这片荒凉,走进人物曾经所在的生活群体。

天水围物语——电影《天水围的日与夜》艺术手法探析

在细节中表现原生态式的真实是电影《天水围的日与夜》的魅力所在,而通过物语融汇人情,彰显精神也是导演采用的自然无痕的艺术表现方式之一。一花一世界,一物一情谊,物语间交错暗示,层层递进,于不知不觉间推动映衬着情节的发展,形成了以小见大的艺术特色。

平淡生活 温婉情怀——解读许鞍华的电影《天水围的日与夜》

电影《天水围的日与夜》是许鞍华的经典之作,影片截取了香港天水围社区两个家庭、三代人的普通生活作为社会生活的切片,讲述了浓厚的母子亲情和和谐的邻里关系。导演以一种温婉的情怀传达了她对天水围居民生存状态和人生意义的终极思考。