花飞蝶舞,泥土芳香——《夫妻观灯》艺术特征分析

《夫妻观灯》是黄梅戏著名传统剧目之一,其以活泼流畅的曲调、质朴细致的情节、载歌载舞的表演,成功塑造出一对有血有肉的农村青年夫妻形象,真实呈现了安庆及其毗邻地区正月十五闹花灯的风俗景象,是优秀的黄梅戏花腔小戏创作范本。本文先从《夫妻观灯》的音乐入手,通过对作品的调式布局、旋律发展、唱腔设计探究其音乐创作特征,再围绕作品的唱词和道白剖析其剧本创作特征,深入浅出地总结出《夫妻观灯》的艺术创作特征,以期提高人们对黄梅戏的欣赏力和关注度,感受黄梅戏充沛而朴实的底蕴,进而为保护和传承我国戏曲文化增添一份力量。

论小戏《夫妻观灯》的艺术类型归属

小戏《夫妻观灯》在豫南光山等地区曾广为流传,但对于它具体的艺术类型归属,研究界目前尚未达成共识。本文通过对地灯、花鼓、花鼓戏三种小戏样式的比较、辨析,并结合对剧目《夫妻观灯》自身艺术特征的探究,得出该小戏属于"花鼓"类的结论。

《夫妻观灯》唱腔浅析

黄梅戏《夫妻观灯》,是受人们喜爱的一个民间小戏,它以浓郁的生活气息,鲜明的地方风格,通过生动的歌舞表演,勾出了一幅优美的风俗画。它的唱腔,充分运用了我国民间音乐的手法,有规律、有层次地展现剧本内容。下面我想作一个简单的剖析。

戏曲·生活·观众——话说黄梅戏彩腔

生活是戏曲创造的客体,它为戏曲艺术提供了取之不尽,连绵不断的源泉;戏曲又艺术地再现了生活,使生活显得五彩缤纷,充满情趣;观众是戏曲存在的主体,只有在观众中间,戏曲才显示出它的存在价值和社会意义。丹纳在《艺术哲学》一书中讲到艺术家和群众的关系时说到,正因为有了观众“这一片和声,艺术家才成其为伟大”。我想这和戏曲艺术与观众的关系道理是相通的。多少年来,从最初的戏曲到近现代的戏曲。

冯定亚女士参观安徽黄梅戏学校

台湾省台北市冯定亚女士(祖籍怀柔县洪镇)一行3人,在安庆市人民政府台湾工作办公室负责人陪同下,于6月14日参观了安徽黄梅戏学校并与戏校师生举行座谈。座谈会由安庆市文化局副局长、黄梅戏剧院院长张斗文主持,副校长冯仲华介绍了戏校基本情况和发展远景。

学校是优秀地方文化的传承者——黄梅县实验中学特色办学纪实

走进黄梅县实验中学，厚重的地方文化气息扑面而来。橱窗里，一幅幅精美的挑花作品，看得人眼花缭乱，不敢相信是出自学生之手；教室中，一群学生正唱着黄梅戏《夫妻观灯》，字正腔圆，有板有眼，令人不禁拍案叫绝；操场上，学生演练着古朴典雅的岳家拳，个个精神抖擞，欢呼雀跃……虽然建校才20多年，校园里面却荟萃了地方文化的诸多元素。

浅谈戏曲表演中的虚实结合

明清之际的名画《三驼图》,画面上三个驼子在一起说话,如不题诗,很难让人看懂,但一经品题,这画面便不再是生活中所能见到的寻常场面,诗云:王驼提篮去探亲,张驼上前问原因,李驼旁边拍手笑,原来世上无直人!中国画的妙处就在这里,一经品题,意义马上会得以彰显。以及国画"踏花归去马蹄香"给人们留下了难以磨灭的印象,虽不是鸿篇巨制,但其运用的虚实相生的写意手法,令画作意蕴无穷。这幅画没有繁花渐欲迷人眼,图上只有两只绕着奔马扬起的蹄子追逐飞舞的蝴蝶。然而,围绕马蹄飞舞的蝴蝶却能让人联想到马刚从繁花间踏过的场景。国画中如此,同样,在戏曲表演艺术也运用虚实结合的手法,调动人们的想象力,

王少舫与黄梅戏

一九八六年,王少舫同志六十七岁,四月,参加了上海的莎士比亚戏剧节后,又兴匆匆地为空军某部演出了他五十年代的成名作《天仙配》,那董永的神态不减当年。岂料三个月后他竞猝然长逝！又一棵擎天的黄梅花树凋谢了。 王少舫虽年逾花甲,雄心不减,对黄梅戏事业的发展,胸中常展现一幅幅宏图。

黄梅戏与民间歌舞

黄梅戏与民间歌舞的关系极为密切,它在萌芽、发展阶段,吸收了民间歌舞的不少营养,可以说民间歌舞是黄梅戏的土壤和摇篮。

论川剧舞台美术的特征

我从事川剧美术设计已近三十余个春秋,根据我长期以来的实践与体会,深深地感到舞台美术创作同其它艺术创作一样,其艺术构思和技术体现是一个完整的创作过程,但它又不尽同于其它艺术。在绘画、文学等创作过程中,构思和体现都是由画家或作家自己完成的,然而。

杂技艺术要开拓创新更上一层楼——在1994年全国杂协工作会议上的讲话

在新春来临之际,首先向全国杂技艺术工作者祝贺新春。我特别要向辛勤工作在杂技艺术战线的女艺术家们女演员们表示崇高的敬意!杂技艺术界有大批女同志,她们从小刻苦练功,把美好的青春年华贡献给了我国杂技事业,她们勇敢顽强的意志和美好的心灵,值得大家赞颂,值得大家学习。当然,战斗在杂技事业第一线的男同志也是很可敬佩的。正是依靠了千万位杂技艺术家们的共同努力,使我国杂技艺术发展欣欣向荣,年年在国际杂技比赛中获得大奖和重奖,使我国杂技艺术名扬世界,为中华民族争得了荣誉。这些杂技艺术家们,是祖国和人民的功臣,而那些默默地为获奖演员陪练、指导、服务的同志们,是无名英雄,他们的无私奉献精神也应当好好表彰。总的看,我国杂技队伍是一支很好的队伍,是为祖国争光立功的优秀队伍。

观灯(大班)

设计意图：我园致力于“民族优秀传统文化节”课程的开发与实践，其中的“戏曲节”活动给幼儿带来了全新的艺术感受和体验。《夫妻观灯》是黄梅戏的经典之作，表现了人们正月十五上街看花灯，人山人海、花灯各异、热闹非凡的场景。两个演员把看灯人的动态、神情表演得惟妙惟肖。

[第三讲]:戏曲舞美的任务与个性化

关于戏曲舞美的功能与任务,长时期来,许多同志对这方面问题进行了探讨和研究,目的是为了取得较为明确和一致的认识,以促使戏曲舞美有一个更新的发展。要正确理解戏曲舞美的功能与任务,首先必须回答两个问题:一,戏曲要不要设景;二,戏曲景有哪些主要特色。前一个问题是前提,是基础,后一个问题则是讨论的主要内容,明确了前提和基础,后一个问题才有存在和讨论的价值。

访黄梅戏著名演员王凤枝

江水激荡。江岸浓密的绿柳,摇曳出满江春色。由安庆开往上海的快轮顺流而下,碾波碧浪,把江水划作一排排巨浪。这是1986年莺飞草长的四月。上海沪剧三团特邀王凤枝去上海为茅善玉主演的《黄梅戏女王》当艺术指导,我们在江轮上巧遇,得以畅谈,为我提供采访她的最好时机。近日,我们在安庆晤面,对她又作了采访。

黄梅戏之第一

第一位黄梅戏女演员胡普伢,同治九年(一八七○年)生,安徽太湖县新仓乡人。一八八四年登台演出。 第一次黄梅戏进城演出是在一九二六年,由金永桂(艺名金老三)带的乡班,首先由安徽桐城乡间闯入安庆城,最初分散在祠堂唱“板凳戏”(即用一条板凳作舞台和道具演唱的小戏),后来转到安庆广西会馆演出。 第一次黄梅戏正式在舞台演出是一九二六年冬,在安庆市吴越街中心旅馆,由金永桂领衔演出。