奇崛画风与画家性情——析传统中国画审美标准中的特殊现象

在中国绘画史上,除了家学、师承、读书识见等因素外,画家性情对绘画风格的形成有着直接影响。奇崛画风的形成,与画家创作时的情绪以及画家所处境遇的变化有关。奇崛画风有两个层次:一是作品表现手法奇特,二是创作主体胸中奇逸之气的彻底宣泄。

清代金石书画运动对后世绘画的影响

通过对清代金石书画运动对后世绘画的影响之研究,明晰金石书画运动既是对青藤白杨风格的认同又是对清初野逸画派的继承和发展。隆万之变对绘画的影响是深远的,文人画家身份地位发生转变,绘画规范性标准也随之变化,戾家和行家相互影响融合出现合流的状态。中国画在隆万之后,追求文人综合学养是绘画学科的终极目标,强调个性抒发,注重笔墨程式的精妙,绘画表现语言日益丰富,呈现了诗书画印的四绝程式,文人画大写意画风全面复兴。

古典的蜕变到新风的滥觞——论隆万之变与金石书画运动

中国绘画从晚明至清末经历了重大的转变,隆万之变和金石书画运动成为理清这一学术理路的重要支点,现有研究着力于绘画本体而缺乏系统的关照,至于上述画风转向与近代画风的关联也鲜有论及。隆万时期古典画风向奇崛画风的转向,以及在清代文化专制条件下与考据学、金石学的学术重构;道咸画学凭借金石书画运动的学术支撑,从原始质朴的艺术语言寻找艺术的创新精神;以民学代替君学的学术视角重新审视和解构中国绘画发展的状态,毋庸置疑地确定了清末民族绘画发展的方向,中国画近代画风的发轫最终形成。