女性主义视角下的奥菲丽娅形象分析

《哈姆雷特》中奥菲丽娅疯女人的形象给读者和观众们留下了很深的印象,她的原型长期以来在英国文学、绘画、通俗文化中得到最为广泛的表现。本文运用女性主义文学批评对她悲惨命运进行了分析,再现了作为一个剧中人物和一个女性的形象。

重现光辉:米莱斯与他的《奥菲丽娅》

笔者结合历史背景以及米莱斯在拉斐尔前派时期的创作追求与状态,对其代表作《奥菲丽娅》的思想性、艺术性进行深入的剖析,从而肯定其艺术成就和价值。

19世纪法国作家笔下的奥菲丽娅形象

奥菲丽娅作为《哈姆雷特》戏剧中的两位女性角色之一,她在莎翁笔下溺亡,却又在近两个世纪之后重生于法国。作为原著中的一个附属角色,一个呈现在他人言语中的人物,奥菲丽娅却贯穿了法国19世纪的始终,成为其整个文艺界的一个重要形象,因她而生的文学作品不胜枚举。本文试图追寻奥菲丽娅在19世纪法国出现及传播的过程,尝试通过分析各种文学艺术作品中出现的奥菲丽娅形象,探析该女性形象的艺术魅力。

奥菲丽娅的影子剧院

奥菲利娅是一个不幸运的人。奥菲丽娅是一个虽然登不了舞台，在卑微的木箱子里也努力和喜悦的人。奥菲丽娅是一个得不到关怀，却知道应该怎样关怀别人的人。奥菲丽娅是一个不喜欢争争吵吵，喜欢戏剧的诗意，喜欢诗意和宽容地面对生活的人。

奥菲丽娅的影子剧院

在一个古老的小城里，生活着一位名叫奥菲丽娅的老小姐。她刚刚出生的时候，她的父母便说她将来会成为著名的演员。因此，他们给她取名叫奥菲丽姬——这是西士比亚戏剧《哈姆雷特》中的女主角的名字。

重回拉斐尔前派--米莱斯《奥菲利娅》

米莱斯的作品《奥菲丽娅》,是拉斐尔前派的代表作,被广泛认为具有高度的审美价值。本文从社会历史、意识形态和美术史等多个角度出发,通过图像志与图像学的方法,深入探讨了这幅画作的美学价值。文章通过对画面中的色彩、构图、线条等要素的分析,揭示了米莱斯在创作中所运用的独特技巧和手法,同时也探讨了这幅画作所传递的深刻意义和象征意义,使读者更加深入地理解了这幅画作的艺术价值和美学意义。

《潘神的迷宫》:民主的地下王国

西班牙电影《潘神的迷宫》讲述了一个魔幻现实主义的故事.《潘神的迷宫》是由吉列尔莫·德尔托罗导演执导的第二部反映二战题材的成人童话.故事发生在二战期间,12岁的小女孩奥菲丽娅随即将分娩的母亲卡门去北部与身为法西斯军官的继父维达会合.母亲临近生产却又患病在床,继父的暴戾残忍与法西斯对游击队的种种暴行,让奥菲丽娅压抑痛苦,孤独的奥菲丽娅开始沉浸在自己的幻想中聊以自慰.在奥菲丽娅的幻想中她遇到迷宫中的潘神,得知自己是地下王国的公主,并为重返地下王国开始了一系列冒险.

谈哈姆雷特“重整乾坤”的时代性及其悲剧意义

为了解开丹麦王子哈姆雷特为父亲复仇行动的“延宕”之谜,许多论者往往从理解他“重整乾坤”的社会意义入手,认为“重整乾坤”任务之艰巨是他犹豫延宕的重要原因之一。我们不同意哈姆雷特是犹豫王子的说法(见《许昌师专学报》1987年第1期拙文),本文试图重新探讨一下哈姆雷特行动的实质和他的悲剧意义,以期得出一个较为中肯的结论。关于哈姆雷特“重整乾坤”的社会意义,持肯定意见的论者一般是从简单的同义反复的字面理解,认为他是要改造现实。对我国莎学界影响较大的苏联学者阿尼克斯特说:“他(哈姆雷特)认为自己的任务不仅是给父亲报仇,而且要消灭笼罩着生活的罪恶,恢复正义,设法使丹麦不再成为一座监狱。”(《莎士比亚评论汇编》下册第510页)我国论者也认为:“他的维护理想。

哈姆莱特面面观

《哈姆莱特》是莎士比亚所有剧作中最长的一部,通常被认为是他的代表作。查尔斯·兰姆有一则评语说:“哈姆菜特这个角色,自从贝特顿时代(指十七世纪)以来。

“古典名剧”何妨现代化

『戏要常演常新』,此话无人反对;古典名剧的演出风格也要现代化,这就未必人人都肯点头认可了.不久前上海戏剧学院公演《柔密欧与幽丽叶》,导演对莎士比亚原作大胆删剪和调整,在表现手法上则引进了『停格』、『画外音』之类的现代电影技巧,灯光和音响效果的处理都有新颖独到之处,使这出古典名剧蒙上了一层节奏明快的现代色彩。观众为之耳目一新,叫好声叠起不歇。当然,指责者也不乏其人。『怎么可以这样对待莎翁?太不严肃了,这是世界名剧啊?』担忧之情溢于言表。

女孩心中的黑色城堡——《潘神的迷宫》

投资只有500万美元的《潘神的迷宫》在视觉效果上呈现出一流巨片的品质。片中那个浑身苍白、手掌上长着眼球的怪物,是近年银幕上最古怪生动的特技造型之一。对这部电影的关注源于2006年5月的戛纳,无论是那张魔幻味道十足的海报,还是导演吉尔莫·德尔·托罗过去作品的一贯风格,都预示着这又将是一部充满着魔幻风味的电影。虽然在戛纳毫无斩获,但是之后却是一路凯歌,全美影评人协会年度最佳影片、奥斯卡提名、戈雅多项提名,在美国票房大卖。一切的赞誉都吊足了我的胃口。羊男约会爱丽丝一般设置在二战后期的电影,都有一个美好的结局。因为反法西斯战争的胜利已经给全世界带来胜利的曙光,西班牙人民却依旧处于佛朗哥的法西斯暴政之中,处处是阴深的苦难。内战狼烟阴霾下,军队四处搜捕、屠杀共产党员和民主人士。12岁的奥菲丽娅(伊万娜·巴克尔诺饰)随身怀六甲的母亲卡门去北部与继父维达(塞吉·洛佩兹饰)会合。

魂归于水的遐想

葬我在荷花池内,耳边有水蚓拖声, 在绿荷叶的灯上,萤火虫时暗时明-- 葬我在马樱花下,永作着芬芳的梦-- 葬我在泰山之巅,风声呜咽过孤松-- 不然,就烧我成灰,投入泛滥的春江, 与落花一同漂去,无人知道的地方.……

爱恋中的佩索阿——佩索阿情书选

奥菲丽娅写给佩索阿的信1920年2月28日①我亲爱的费尔南多:已是半夜,我要睡了,不过你要相信我在想念着我的爱人。他也在想着他的宝贝吗?当然没有……你一定猜到了,我很悲伤,很沮丧,因为我刚刚同那个青年聊过,但听到的总是他的老调重弹,这让我特别想念我的费尔南多,想到他让我拥有的爱情,但他许诺给我的爱情是否足够真诚,是否值得我正在做出的牺牲呢?我看不上追求我的那个青年,他也许会让我幸福,我很清楚他对我的想法,我知道他想要我做什么。

费尔南多·佩索阿情书选

第一个阶段：恋爱中的佩索阿？（1920年3月至11月）1920年3月1日奥菲丽娅：你本来可以向我显示你的轻蔑,或者至少显示你的极度冷漠,而无需借助那样一篇冗长的论述作为透明的掩饰,也无需你书面的＂理由＂,这是不诚恳的,就像它们不易令人信服一样。你本来可以告诉我一声。这依旧是我理解你的方式,但它深深地伤害了我。

高圆圆:不能“清纯”一辈子

以前我不习惯变化,现在起码不再害怕,觉得变化也许会更好。清纯美女,似乎是对一个女孩最特别的褒赞,清水出芙蓉,天然去雕饰,成了女子自然美的最高标准。然而用"清纯"去形容一位女演员,而且一用就是十年,难免让人尴尬,好像这清纯里少了丰富的内在。

多重扮演与荒诞内核——评《海选哈姆雷特》

邀请爱尔兰盼盼剧院（Pan Pan Theatre）的作品《海选哈姆雷特》（The Rehearsal,Playing the Dane）来到乌镇戏剧节是颇具胆识的。这是一个很有启发性的作品,尽管从观众的角度来看它不是一部＂好看＂的作品,甚至有些不知所云。然而,正因为这部作品的定位介于经典排演（在本次戏剧节被归入＂经典系列＂）与实验剧场之间,使得观众走进剧场的预设和实际看到的作品呈现有些错位,导致一时间难以把握这部作品的内核或初衷。也就是说,我们需要试着重新捋一捋主创的意图,从而对本剧有一个较为公允和准确的认识。

本月新片介绍

小虫Bug孤独的女招待艾格尼丝有着悲惨的过去。她住在俄克拉荷马一个破旧失修、鬼气森森的汽车旅馆,虐待她的前夫新近刚获得假释出狱,这又使她重新生活在恐惧之中。前夫是个退伍老兵,战争使他患了妄想症,导致精神错乱。艾格尼丝试图重新开始自己的生活,与一个举止古怪、神经质的强壮流浪汉彼德陷入爱河,这使她重新对生活充满了希望,直到她前夫和无数令人毛骨悚然的小虫子进入她的生活……