香港警匪电影中的女性形象——基于女性主义精神分析理论视角

警匪片一直是香港电影中经久不衰的重要类型,电影中男性话语占主导地位,女性话语处于弱势地位甚至缺失。本文以近十年几部较卖座的香港警匪电影为例,运用女性主义精神分析理论对影片中的女性形象进行分析,揭示男权文化对女性形象塑造的制约,并对香港警匪电影中女性边缘化的现象进行反思。

《安娜·卡列尼娜》中的女性主义精神解析

在争取女性平等和人格独立的道路上,安娜作为一个"先驱者"存在。她对爱情的不顾一切和对精神自由的追求给读者留下了深刻的形象。本文从女性主义角度出发,依次从安娜的性格、女性主义的觉醒及女性主义的特质三个方面分析安娜、卡列尼娜的形象,解读安娜女性意识的觉醒。

论严歌苓小说中的女性主义精神

严歌苓是一位享誉世界的当代华裔女作家,在过去三十年的创作生涯里以形形色色的女性人物形象进入我们视野,反映了不同女性的生存境遇和心理状态。通过分析其作品中的女性形象,可以由此发现严歌苓小说中女性主义精神在不同层面上体现为西方男性对东方女性含蓄婉转之美的幻想和迷恋、雌性天然的魅惑和自恋情结、女性对"父权"的质疑和重新取舍,从而探究女性主义精神的意义所在。

现代女性主义精神表达的情感与理性——以《甄嬛传》为例

一部《甄嬛传》不仅让荧屏上又多了一部常播剧,观众和网友还创造性的推出了"甄嬛体",可谓是线上线下都忙的不亦乐乎。那么,《甄嬛传》其魅力到底在什么地方?女性主义精神的本质和深邃到底是如何体现出来的?本文就结合一些影评来分析从《甄嬛传》热播看现代女性主义精神表达的情感与理性。

弗洛伊德与精神分析女性主义

本文从分析弗洛伊德精神分析理论的局限性切入,围绕着女性主义对其的批判、继承、发展和反思,深入探讨了弗洛伊德的精神分析理论与精神分析女性主义之间的内在关联。尽管弗洛伊德是否是一个彻底的生物决定论者目前还尚未定论,对精神分析女性主义者而言,弗洛伊德的精神分析理论的重要性在于他对生物决定论的挑战,可是这并不能否认其理论内在的男权中心主义倾向。

疯狂后的顿悟:《奇异的插曲》女主人公尼娜的精神生态女性主义解读

《奇异的插曲》是美国现代戏剧之父尤金·奥尼尔最著名的心理探索剧。剧中的主人公尼娜疯狂地控制了她周围的多位男性,但他们最终纷纷离她而去。尼娜的疯狂行为是其女性内在价值的张扬、精神生态失衡的创伤记忆和对男性神话的疯狂解构。但剧本的悲剧性结尾表明:女性要走出精神困境,就要在坚持女性内在价值的基础上,与男性建立一种相互依存、相互理解和相互关爱的关系。

女性与自然的颂歌——精神生态女性主义视阈下的《阿凡达》

卡梅隆的杰作《阿凡达》以高超的科技、绚丽的色彩、奇幻唯美的画面、悠长凝练的音乐和动人的故事征服了世界电影迷,而且影片表现了丰富的精神生态女性主义思想。它用诗意的影像语言描绘了自然生态美,表现了女性与自然的关系,批判了人类中心主义和男性中心主义,解构了人与自然、男性与女性、理智与情感等二元对立思维模式,建构了人与自然、男性与女性和谐关系,呼唤建立以生态原则和女性原则为基础的人类理想社会。

从“超我”顺从到“自我”反抗——精神分析女性主义视阈下女性自我意识的觉醒

玛格丽特·德兰善于从独特的女性视角塑造不同的女性角色以及探索她们复杂的内心世界,擅长通过作品揭示女性精神世界的心路历程以及女性的个体意识和独立意识。文章以长篇小说《海伦娜的觉醒》为例,从精神分析女性主义视角分析作品中两位不同性格的女性心理和精神变化,充分展现在男权社会文化背景下,女性从经历对男性的依赖附庸和精神世界的迷茫挣扎,转变成为思想觉醒成熟、最终寻回自我身份的独立个人。

戏剧性的死亡——精神分析女性主义下的《一个小时的故事》

《一个小时的故事》是美国女作家凯特·肖邦的著名短篇小说,被公认为女性主义的经典作品。小说主要描写了马拉德夫人这一女性形象在听到丈夫死亡后经历的一系列心理变化和冲突,最终丈夫却活着出现她的面前,而她突然死亡了。由于长期受到男权制社会意识形态的压制,马拉德夫人的潜意识/本我无法得到适当的发展,丈夫突然死亡的消息让她完全爆发内心深处强烈的渴望——获得身体和精神上的自由。但是强大的父权制力量把这一切美好彻底打压回去,马拉德夫人以死亡祭奠属于她的自由。

精神分析女性主义视角下爱德娜之死的必然性

凯特·肖邦的《觉醒》自1899年第一次出版以来,其大胆的性意识描写和反父权制的女性主体意识在评论界倍受争议。文章通过运用精神分析女性主义的理论,追溯和分析主人公爱德娜在前俄狄浦斯时期所经受的童年的精神创伤,及其成年阶段既无法认同父权主义又无法完全回归母性而最终不得不投向大海结束生命的过程,揭露了对女性压迫的根源于从孩童时代便开始把女性为交换和定义的对象男性象征权力。

《紫青稞》主人公曲宗的精神生态女性主义解读

精神生态女性主义强调父权、男权社会对女性精神层面的压迫,致力于解构父权、男权社会的精神统治,构建健康的精神生态。《紫青稞》中的阿妈曲宗背负父权制社会所锻造的精神枷锁,最终不堪重负走向灭亡,而精神的牢笼却仍旧存在,它成了儿女生活中无法规避的羁绊。

西方心理学的女性主义批判以及本土语境

从性别差异范畴出发,女性主义重新诠释了西方心理学的诸多元理论和既定知识框架。该文因循探索女性主义理论的马克思主义女性主义、精神分析女性主义和解构主义女性主义,结合西方心理学学科危机的脉络,逐一解析三种理论路径对西方心理学发展的影响。最后,阐释女性主义本土化及其对女性心理学本土化的启示。女性主义一方面加剧了心理学的危机话语,同时为其理解危机和变局打开思路。

西方生态女性主义思想述评

生态女性主义是当代西方生态运动和女权运动汇流而成的主动适应社会变革需求的文化思潮。它涵盖了多种思想流派,本文通过分析自然生态女性主义、精神生态女性主义、社会生态女性主义和社会主义生态女性主义的基本观点和四种流派之间彼此的区别,对西方生态女性主义的各个流派有清楚的认识。

《一九八四》的女性主义批评

英国现代作家乔治·奥威尔的代表作《一九八四》被公认为是一部"反乌托邦"小说,其意义重大,影响深远。然而细观其文中女性人物的艺术形象却不免苍白和单薄,因为奥威尔强加给了她们传统家庭妇女的身份特征。试图从马克思主义女性主义和精神分析女性主义两个方面来阐述《一九八四》中体现出来的"性别等级"和女性的"他者"地位。

生态女性主义视角下的爱德华·福斯特小说研究

以生态女性主义思想为理论基础,分别从文化生态女性主义、精神生态女性主义和哲学生态女性主义三个维度研究福斯特小说,论述作者构建的女性与自然和谐、女性与男性和谐,以及女性与自我和谐的生态命运共同体思想。

简论西方女性主义批评

西方女性主义批评诞生于20世纪70年代,在此后的发展过程中出现了众多分支,其中最具影响的是马克思主义女性主义、精神分析女性主义和解构主义女性主义以及第三世界女性主义等几大流派.本文简要、系统地论述了这四大分支的内涵及特点,使西方女性主义批评更系统、清晰.

“凝视”中的宝贝——香港电影《功夫》与《霍元甲》中的两个女性形象并论

"凝视"的概念描述了一种与眼睛或视觉有关的权力形式。在女性主义精神分析的视野里,以影片和观众的凝视为中心,电影实际上满足了男性-父权世界一种相互认同的"窥淫"的快感。香港电影《功夫》与《霍元甲》中,两位美丽善良的女性(阿芳和月慈),同样摆脱不了作为"花瓶"而被看、被凝视的宿命。不仅如此,透过影片对其"残缺美"(一哑、一瞎)的着意渲染,凝视似乎还格外承载着回归后的香港电影人一种原道、归宗的"自发形而上学"。

萨克雷《名利场》中女性形象的社会意蕴

萨克雷的《名利场》开创了英国现实反讽主义的先河,文中以大胆的写作手法描述了莉倍卡·夏普和爱米丽亚·塞得利不同的命运,该文既体现了对女性主义精神,也是对当时追逐金钱与名利的上流社会的无情抨击。

美杜莎的微笑——《废都》女性形象的精神分析女性主义解读

《废都》自发表以来,就因为其大胆出位的性描写和浓重的男性中心话语意识,引起文艺界的广泛争议,甚至产生了"废都现象"。二十余年来,众多文艺批评家从不同角度对《废都》进行了阐释,本文试图从精神分析女性主义视角出发,对《废都》中主要的女性形象进行分析,展现《废都》对中国当下的现实意义。

用精神分析女性主义理论对《时时刻刻》中女性人物心理的解读

《时时刻刻》是美国当代作家迈克尔·坎宁安(Michael Cunningham)以伍尔夫的《达洛维夫人》为主要线索而创作的小说,它讲述了20世纪不同时代三位女性一天的生活。本文运用精神分析女性主义理论,分析三个女主人公的精神和心理,从她们的内心深处的压抑到解放自我的灵魂。她们都是父权制下压抑的产物,但是随着事情的变化,她们慢慢的意识自己存在的重要性,从而找回自己的灵魂。